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Soul Jazz (Jazz Club) von VariousAudio CD von Verve (Universal)Preis bei Amazon: EUR 5,95, Angebote ab EUR 3,49  4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: März 2006 |
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ProduktbeschreibungSOUL JAZZ JAZZ CLUB 4 Kundenrezensionen:eigentlich habe ich mir etwas anderes darunter vorgestellt 3 von 5 PunktenEin sagehaft günstiger Preis und großes Lob in allen Rezensionen waren der Grund, warum ich mir diese CD gekauft habe. Eigentlich mag ich Jazz, wenn er nicht gerade voller Improvisationen ist, aber hier hätte ich doch besser vorher reingehört, denn, ehrlich gesagt, diese CD trifft sicherlich nicht meinen Geschmack. Gut, die Titelauswahl und die Liste der Interpreten liest sich gut, aber irgendwie kommt bei mir, auch nach mehrmaligen Zuhören, kein Gefühl für diese Musik auf. Eigentlich hatte ich mir unter dem Begriff "Soul Jazz" etwas anderes vorgestellt. Soul Jazz? 4 von 5 PunktenDer Name "Soul Jazz" ist in eine grobe Irreführung, was von anderen Rezensenten auch zu Recht moniert worden ist. Bei großzügiger Interpretation kann man Jimmy Smith - "The Cat", Jon Hendricks - "Watermelon Man", James Brown - "Cold Sweat", Peter Herbolzheimer - "Jive Samba", Oscar Brown Jr. - "Brother Where Are You" und Chico Hamilton - "For Mods Only" diesem Genre zurechnen, wobei James Brown zwar ein Soul-, aber kein Jazzmusiker war. Eineindeutig kein Soul Jazz sind Dave Pike Set - "Big Schlepp", Clarke-Boland Big Band - "Um grao de areia" und Ella Fitzgerald - "Sunshine Of Your Love". Es drängt sich sogleich der Eindruck auf, dass die Herausgeber bei Universal Music für die Betreuung der Reihe "Jazz Club" völlig unterqualifiziert (und wahrscheinlich überbezahlt) sind. Unabhängig von dieser Kritik hört man fast durchweg guten Jazz, vorwiegend aus dem Katalog von Verve und MPS, darunter auch Stücke, die so leicht nicht zu finden sind. Wie bei allen Samplern wird die Freude dadurch gemindert, dass man von Stück zu Stück völlig unterschiedliche Musik zu hören bekommt, was einen musikalischen Menschen schon schwer belasten kann. Angesichts des günstigen Preises kann man sich - besonders als Jazznovize - aber schon zu einem Kauf entschließen. Entspannte Fahrten- ''Legere'' Tage 5 von 5 PunktenDie CD war eine meiner ersten in dieser richtung, und ich muss sagen sie ist super. Zum Entspannen perfekt. Meist hör ich sie auf meinem MP-3 Player, aufm Weg zur Berufsschule/Arbeit. Oder wenn ich am mittag esse, und auch auch gerne im Cafe um die Ecke zu einem schwarzen Kaffee und ner Zigarette. Jedem Jazz einsteiger würd ich diese CD raten, denn als ich Einsteiger war, war diese CD für mich ein perfekter Einstieg. -Also jedem der vorhat sich diese zu kaufen, viel spaß mit eurem neuen Erwerb und geht das leben langsam an. Da kann man nichts verkehrt machen ... 5 von 5 PunktenUm es gleich zu sagen: KAUFEN ! 18 Aufnahmen aus dem Verve-Archiv, digital bearbeitet und auf heutigen akustischen Stand der Technik gebracht zum Preise von schlappen 5 Euro - da kann man nichts verkehrt machen. Das ausgezeichnete Preis-Leistungs-Verhältnis tröstet dann auch schnell darüber hinweg, dass Verve einen mittleren Etikettenschwindel begeht, denn Soul-Nummern sind auf dem Silberling zwar auch vertreten (Jon Hendricks, Jimmy Smith mit der unverzichtbaren Katze, Chico Hamilton und Godfather James Brown), die übrigen 14 Titel lassen sich jedoch nur mit äußerster Mühe unter diesen Oberbegriff zwingen. Da gibt es wunderbaren 70er Jahre Fusion-Sound vom Dave Pike Set (Big Schlepp), eine groovige Santana-Homage von Willie Bobo (Evil ways), je Menge Jive, Samba und Bossa Nova, Cal Tjader auf dem Indientrip sowie passabler Mainstream gewürzt mit ein paar alten Schmonzetten (Ella mit einer Bearbeitung der Cream-Nummer Sunshine of your love). Alles in allem gelungen, auch wenn das Konzept etwas künstlich erscheint. Immerhin kann man so sein Archiv um ein paar Originalaufnahmen ergänzen, die sonst schwer zugänglich sind. |
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75th von Joe ZawinulAudio CD von Bhm (ZYX)Preis bei Amazon: EUR 17,95, Angebote ab EUR 16,86 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Oktober 2008 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
2 Kundenrezensionen:Perkussiv, Zawinul in Bestform 5 von 5 PunktenDiese leider letzte Doppel-CD von Joe Zawinul ist erste Sahne und ein würdiges Vermächtnis, total fetzig und ungeheuer perkussiv, daher absolute Kaufempfehlung. Sehr gute Mitmusiker mit Alegre Correa an Gitarre und Berimbau und Linley Marthe mit einem fetzigen Bass-Solo, und einem schönen Pandeiro-Spiel. "No Mercy On Me": Todkrank ohne Gesudere. Vollgas. Zawinul. Live. 5 von 5 Punkten"Kulturnews" irrt: "In a silent Way" ist NICHT von Miles sondern von Zawinul himself (und Miles hat seinerzeit vergeblich versucht, eine CoComposer Nennung auf dem legendären Album gleichen Titels zu erhalten und sich so Tantiemen zu sichern)!! Die Platten sind zwar "a bisserl" kurz (hörte ihn 9 Tage zuvor im Birdland, spielte da gut 2 Stunden) und ich vermiss vor allem Sabines Gesang bei "Can it Be Done?") aber wieder mal echte ein Fetzer/Groover. Das Syndicate macht keine Gefangenen. Falls jemand die letzte Live Doppel CD (Vienna Nights, 2005) hat, keine Sorge, meiner Erinnerung nach sind nur 2 Stücke auf beiden drauf.) Tipp: Kaufen, sofort. PS.: In einer Doku nur Monate vor seinem Tod wurde Zawinul gefragt, ob er an ein Leben nach dem Tod glaube. Klare Antwort war: "Werma sehn". Stimmt. In seiner Musik gibt's das aber auf alle Fälle. |
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Bad for You Baby von Gary MooreAudio CD von Eagle Rock (edel)Preis bei Amazon: EUR 14,95, Angebote ab EUR 14,11 4 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Sept. 2008 |
Tracks:
ProduktbeschreibungBAD FOR YOU BABY 5 Kundenrezensionen:Immer wieder gut, 4 von 5 Punktenwas Gary Moore zaubert. Ich mag seine Kreativität, jetzt wieder sehr bluesig, aber auch rockig. Freue mich schon auf das nächste Album ! herrlich unperfekt 3 von 5 Punktendas ist ein solides, keineswegs peinliches, aber auch keineswegs sensationelles bluesrockalbum. gary moore spielt hier wieder etwas härter, ist näher bei seinen hardrockwurzeln. was das album über den durchschnitt hinaushebt: die sensationellen, weil eben nicht perfekten, sondern herrlich dreckigen, wilden soli, die endlich wieder einmal weit über die gängige bluessprache hinausgehen. was es doch wieder im durchschnitt verortet: die kompositionen. die sind ok, teilweise sehr schwungvoll, aber nicht sonderlich originell. aber: für bluesrockfreunde sicherlich kein fehlkauf! Gary und sein bestes Bluesalbum 5 von 5 PunktenWar "Close as you get" schon ein wirklich klasse Album kann Gary Moore das nochmals steigern und befindet sich mindestens auf Augenhöhe mit "Still got the blues", vielleicht sogar ein wenig stärker. Gary Moore ist eine hervorragend Gitarrist und das spielt er hier aus. Teilweise sind seine Stücke härter und schneller als auf den vorigen Alben was Ihnen sehr gut steht. Wirklich sehr gelungen sind der Titeltrack "Bad for you Baby", "Down the line" und "Mojo Boogie". Aber auch wunderbare Balladen mit einer sehr intensiven und tolle Stimmung sind vorhanden, wie das über 10 Minuten lange "I love you more than you'll ever know". Einer der besten Titel von Gary überhaupt. Ebenfalls eine toelle Ballade ist "Holding on" und "Trouble ain't far behind" Und so typische Bluestitel sind natürlich auch vorhanden, wie "Someday baby". Hier spielt er den klassischen Blues und auch das kann er einfach makellos. Das Album hat keine Schwächen und zählt für mich zu den besten seiner Karriere. Es macht einfach Spaß den Titeln zu zuhören. Kein Füllmaterial, sondern 11 Hits, abwechslungsreich und spannend von der ersten bis zu letzten Minute. Er kann es einfach Anspieltipps: O love you more than you'll ever know, Bad for you baby, Holding on und Someday blues Good For Us Baby...! 5 von 5 PunktenDas Mr. Moore mit seinem modernen Heavy Blues nicht immer die neusten Töne anschlägt sei einmal dahin gestellt, aber er schafft es dennoch immer wieder diesem Stil seinen genialen Stempel aufzudrücken. Manche Nummer erscheint einem wie schon einmal gehört aber es ist und bleibt einfach die selbe Musikrichtung und das was er daraus macht, hat immer noch große Klasse...! "Bad For You Baby" ist deswegen keine neu Erfindung des modern Blues aber trotzdem eine abwechselungsreiche Reise durch starke Gitarren Riffs, durchweg überzeugenden Songs und der kratzigen Stimme vom King der Saiten, Gary Moore. Fazit: Keine neu Erfindung des Heavy Blues aber dennoch ein starkes und abwechselungsreiches Album...! Das dicke Gesicht... 4 von 5 Punkten...ist immerhin noch für vier Sterne gut. Garys Blues wie gehabt. Da ich -Scars- immer noch für sein bestes Album halte, das wesentlich härter daher kommt, gibt es diesen Punktabzug. Aber ist halt Geschmackssache und an der Qualität dieses Albums kann man nicht zweifeln. Trotzdem könnte er mal wieder ne reine Rockscheibe einspielen, da die alten Sachen immer wieder schön anzuhören sind, insbesondere -Dark Days in Paradise-, wo man am Ende nicht zu früh abschalten darf, da noch was kommt. Ich hoffe für Gary, dass das dicke Gesicht nicht vom Alk kommt. |
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It'S Time von Michael BubléAudio CD von Reprise (Warner)Preis bei Amazon: EUR 9,95, Angebote ab EUR 4,35  4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: März 2005 |
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ProduktbeschreibungITS TIME Aus der Amazon.de-RedaktionWer Michael Bublé mochte, wird bestimmt auch an It's Time viel Freude haben, denn der Kanadier bleibt hier der Erfolgsformel treu, die sein Debüt rund um den Erdball zum Millionseller machte und ihm überall Gold- oder sogar Platinauszeichnungen eintrug. Auch der würdige Nachfolger setzt also spaßbringend auf Stilistiken, die vor circa fünfzig Jahren der letzte Schrei waren. Das scheint paradox und funktioniert doch prächtig. Vor allem die Songs und Sounds, die das so genannte Rat Pack (Dean Martin, Frank Sinatra, Sammy Davis Jr.) einst zur Unsterblichkeit adelte, erleben bei Bublé ein spektakuläres Revival. Der Frauenliebling mit dem samtenen Bariton bewahrt in Klassikern aus dem "Great American Songbook" wie z.B. Cole Porters "I've Got You Under My Skin", dem beliebten "You Don't Know Me" oder auch "A Foggy Day" von den Gershwin-Brüdern überzeugend das Erbe von damals. Ein Traditionspfleger im besten Sinne. Bublés Begeisterung für die Swing-Ära ist hier in jedem Ton spürbar und glaubhaft. Das liegt nicht zuletzt daran, dass er bei der Nostalgie keineswegs stehen bleibt. Trotz des Rückblicks in eine untergegangene Epoche wirkt er nie unzeitgemäß. Das ist zum Einen darauf zurückzuführen, dass neben alten Jazzstandards auch Poptitel jüngeren Datums auf der Setlist stehen (Stevie Wonders "You And I", "Can't Buy Me Love" von den Beatles), die ebenfalls in klassische Bigband-Arrangements gepackt wurden. Und das ist zum Anderen den Mitwirkenden unserer Tage zu verdanken, die für viel frischen Wind sorgen. So peppt Nelly Furtado als Duettpartnerin den Latin-Oldie "Quando, Quando, Quando" mächtig auf. Und Produzent David Foster, der schon den Erstling im Studio betreute, zeichnet für ein topmodernes Klangbild verantwortlich, das den Ansprüchen heutiger HiFi-Hörer vollauf genügt. -- Harald Kepler 5 Kundenrezensionen:Einfach genial! 5 von 5 PunktenFeeling good ist der beste Song auf dieser CD. Quando, quando, quando mit Nelly Furtado finde ich einfach nur gelungen. Mich hat diese CD wirklich angenehm überrascht (hab sie geschenkt bekommen) und ich finde sie einfach nur genial. Mal was anderes. Nur noch live von ihm gesungen ist die CD zu toppen! 5 von 5 PunktenWer Michael Buble schon mal live gesehen hat weiß wahrscheinlich wovon ich spreche! Ich habe ihn letztes Jahr in Mannheim "erlebt" und ich bin total begeistert von ihm, seiner Musik...... Einfach gigantisch was der gute auf die Beine stellt! Jeder der Swing mag und dabei eine echt total geile Männerstimme liebt, wird diese CD nicht mehr aus dem Player nehmen! BRAVO! Feeling good 5 von 5 PunktenNoch keine Interpretation von "Feeling good" ist so gelungen. Noch nie hatte "Quando Quando Quando" ein so mordernes Gesicht, wie im Duett mit Nelly Furtado. Nie hat "Save the last dance for me" mehr Spaß gemacht und zum Tanzen angeregt, wie hier. Traumhafter können Lieder kaum sein, wie "Home" oder "Song for You". "I've got you under my skin" war nie packender. Das Orchester wird im Laufe des Songs immer volumiger. Ja, so muß ein gutes Album klingen. feeling good 4 von 5 PunktenWenn man Swing und Jazz ein bißchen mag, kommt man um Mr. Bublé nicht herum. Mir persönlich gefallen nach wie vor "Feeling good" und "Home" am besten. Ein bißchen Sommerfeeling in der kalten Jahreszeit bringt das Duett mit Nelly Furtado. CD unbedingt anhören! Ich muß allerdings anmerken, dass nun nach "hundertfachem" Anhören und Vergleichen dieses Album nur 4 Sterne bekommt im Gegensatz zu "Michael Bublé" und "Call me irresponsible"! Trotzdem: Wer auf eine herausragende Stimme steht und Musik zum Mitschnippen mag, wird hier fündig! Die Beste! 5 von 5 PunktenFür mich ist das die beste Micheal Bublé, die bisher auf den Markt kam, ich habe fast alle. Er ist einfach super, mir gefallen alle Lieder ziemlich gut. Dennoch diese hier ist ein echtes Muss für Fans. |
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Breakfast on the Morning Tram von Stacey KentAudio CD von Blue Note (EMI)Preis bei Amazon: EUR 18,95, Angebote ab EUR 6,79 4,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: November 2007 |
Tracks:
ProduktbeschreibungBREAKFAST ON THE MORNING TRAM 5 Kundenrezensionen:....und Sie hebt sich doch von der Massenware ab... 4 von 5 PunktenWollte ich zunächst keinen Kommentar abgeben, hat mich die Bewertung dieses Albums durch den "Ein-Sterne-Künstler" (weiter unten) doch noch dazu bewogen: natürlich ist dies keine Musik für vernagelte Allesrächer, aber sie ist handwerklich top gemacht und klingt auch noch gut (was man leider von den meisten CD's nicht behaupten kann). Es ist einfach gute Unterhaltung und kein Verkrampftes "Ich will undbedingt anders sein"- Epos. Langweiliges gibt es zuhauf (alleine diese Flut an neuen "Wundersängerinnen" a la Melody Gardot, Norah Jones, Susi Hyldgaard - und wie sie alle noch so heissen mögen - nervt gewaltig). Die akustischen Elemente passen hervorragend zum akzentuierten Gesang, Frau Kent ist schlicht und einfach sympathisch - nicht mehr und nicht weniger. Jazz ? Nicht wirklich, aber auch kein Pop-Einheitsbrei. Ich finde, es ist eine schöne Melange der Stile; zum Entspannen und Genießen - und wenn man eine richtig gute Hifi-Anlage hat, dankt man auch dem Produzenten. Klare Kaufempfehlung !!! Beste CD des Jahres 2007 5 von 5 PunktenStacey Kent ist so klar und unkapezrieus, interpretiert die Jazz-Songs so wunderschön ohne Schnörkel und trotzdem eindringlich. Unsentimental und doch wieder sinnlich. Das ist noch keinem so gut gelungen. Bei "Breakfast On The Morning Train" muss man mal mit Schmunzeln den Schlagzeuger anhören, der die Schienengeräusche unaufdringlich umsetzt. Jeder Song ist eine Entdeckung. "The Ice Hotel" ist so klar gesungen wie Eis, dazu kommen Töne der Band, die das ganze nachvollziehbar in die Kältezone ziehen. Und doch ist dann die Interpretation von Stacey Kent wieder gleichzeitig warm und voller Humor. Prädikat: besonders wertvoll! Musik zum Hinhören... 5 von 5 Punktenmit Texten zum Zuhören. Ich habe Stacy Kent durch Zufall entdeckt und bin begeistert. Eine schöne klare Stimme und Texte die einen zum Schmunzeln und Nachdenken bringen. Die Stücke, die gecovert sind kann man durch ihre Interpretation neu entdecken und schätzen. Habe mir gleich noch die "Boy next Door" bestellt. Ein wunderbares, in sich geschlossenes und perfekt produziertes Album 5 von 5 PunktenIhre letzten Alben hat die amerikanische Jazzsängerin meist mit Interpretationen des American Songbooks geschmückt. Auf ihrem neuen Album (erstmals auf dem altehrwürdigen Blue Note Label) greift sie nur noch auf drei Nummern zurück (davon eine elegant-gedimmte Version von "What A Wonderful World"). Ansonsten covert Kent diesmal Stevie Nicks "Landslide", ein paar Tracks von Serge Gainsbourg ("Ces petits riens" und "La saison des Pluies") sowie Sergio Mendes` "So Many Stars". Unüblich aber gut sind die vier neuen Songs (mit Texten des British Booker Prize Gewinners Kazuo Ishiguro) von ihrem Ehemann, Produzenten, Texter, Saxophonisten etc. Denn diese Songs fallen in keiner Weise ab gegen die Cover. So gefällt neben dem latinesquen "Ice Hotel" "So Romanic", bei dem Stacey Kents Stimme ihre perfekte Position findet, diejenige, bei welcher der Hörer meint, sie singt nur für mich. Und diese intime Situation wird nie durch exaltierte oder emotionale Ausbrüche gestört. Ein wunderbares, in sich geschlossenes und perfekt produziertes Album, das der unaufgeregten Stimme Kent`s eine ebensolche zurückhaltende Produktion hinzufügt. Irgendwo zwischen Lizz Wright und Norah Jones anzusiedeln. Einfach schön! 5 von 5 PunktenSchöne Stimme, schöne Songauswahl und eine schöne Produktion. Selten eine so 'stimmige' CD gehört! Hier muss sich niemand etwas beweisen - alles passt. Zurücklehnen und einfach geniiiießen! Nicht nur unterm Christbaum. |
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Sketches of MD-Live at Iridium von Kenny Feat.Sanders,Pharoah GarrettAudio CD von Mack Avenu (SunnyMoon)Preis bei Amazon: EUR 13,95, Angebote ab EUR 10,00 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Oktober 2008 |
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Eine Kundenrezension:Hurrikan 5 von 5 PunktenWie ein Hurrikan fegten Kenny Garrett, altosax, und seine Mitspieler Pharao Sanders tenorsax, Nat Reeves bass, Benito Gonzales piano und Jamire Williams drums, durchs New Yorker Iridium, dass mit Sicherheit dem einen oder anderen Besucher der Atem stockte. Genauso wie es mir ergeht, während ich zum wiederholten Male dieses Meisterwerk durchhöre. Das nötigte sogar die konservative |
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All For You (Verve Originals Serie) von Diana KrallAudio CD von Impulse (Universal)Preis bei Amazon: EUR 7,95, Angebote ab EUR 6,50 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Sept. 2005 |
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ProduktbeschreibungALL FOR YOU 5 Kundenrezensionen:YES!!!!!!!! Spitzen CD.... 5 von 5 PunktenSpass... Liebe zur Musik, zum Jazz, Swing... Lebensgefühl pur... und endlich einmal keine "eingängige" Jazz-CD, die nur gefällig sein will... Diana Krall hat eine sehr schöne Alt-Stimme, die gut tut und entspannt... Der reine Jazz 5 von 5 PunktenBesser geht's wohl nicht mehr ... Diana Krall: Klavier und Gesang, Russel Malone: Gitarre, Paul Keller: Bass - und das war's! Nicht umsonst lautet der "Untertitel" der CD "A dedication to the Nat King Cole Trio". Und hinter dem legänderen Trio zu verstecken brauchen sich diese Drei jedenfalls nicht. Man fragt sich, weshalb Universal zehn Jahre mit der Veröffentlichung gewartet hat, denn die Aufnahmen entstanden bereits im Oktober 1995. Zitat Russell Malone: "She plays all that piano and than she sings like that! I don't think she knows how good she is." - Aber wir können es erkennen und uns an der einmaligen Musik auf dieser CD erfreuen. Für mich eine der besten Jazz-CDs der vergangenen Jahre. Oh yes, thats Jazz!!!!!!!!!! 5 von 5 PunktenEine der besten Cds von Diana Krall. Sie hat einfach eine Stimme, geschaffen für diese Musik, Gänsehautfeeling. Eine CD die man/frau immer und immer wieder hören kann und nie wirds zu viel. Also wer Jazz mag - für den ist sie ein MUSS! Himmlisch! 5 von 5 PunktenDurch Zufall bin ich auf diese CD gestoßen, und ich frage mich, wieso ich so lange an diesem Juwel vorbeigehen konnte. Das ist definitiv die beste Jazz-Scheibe, die mir in den letzten fünf Jahren begegnet ist. Ein Paradebeispiel dafür, wieviel Feeling und Swing man aus drei Instrumenten zaubern kann. Dianas warme Stimme und ihr Klavierspiel, das sich hinter den größten Jazzgiganten wie Peterson wahrlich nicht zu verstecken braucht, formen hier aus jedem Stück ein Meisterwerk - herrlich lässige Swingnummern und zum Heulen schöne Balladen. So muss es im Jazz-Himmel klingen! Wer diese CD nicht kauft, ist selber schuld! Queen Diana meets Nat King 5 von 5 PunktenDie CD habe ich an einen guten Freund verschenkt. Weil mir Nat King Cole oft zu "weich" klingt, war ich auf die Versionen von Queen Diana gespannt. Ohne Übertreibung kann ich behaupten: Diana Krall ist hier in weiten Passagen jazziger als der König des Club- und Bar-Blues. Sie hat auch teilweise mehr Soul in der Stimme. Vielleicht liegt es ja daran, dass Diana noch nicht "verbraucht" und ihre Performance nicht in Routine erstarrt ist. Übrigens: Diese CD kann Nicht-Jazzhörer auf den Geschmack bringen und ist erste Sahne für den Easy Listening-Fan. |
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Songs from a Secret Garden von Secret GardenAudio CD von Sammel-Lab (Universal)Preis bei Amazon: EUR 7,95, Angebote ab EUR 6,60 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Juni 1995 |
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ProduktbeschreibungSONGS FROM A SECRET GARDEN 5 Kundenrezensionen:Eine wunderschöne CD zum Träumen und Abschalten! 5 von 5 PunktenBei meinem Chiropraktiker habe ich diese CD zum ersten Mal im Massagesessel gehört und konnte hierzu so wunderbar abschalten und träumen, dass ich sie unbedingt selbst haben musste! Zu Hause habe ich mich dann allerdings gefragt, ob man sie ausserhalb der Massage-Praxis den wohl wirklich hören würde - ich kann nur sagen: JA!!! Die Lieder sind super schön und klar, erinnern manchmal entfernt einen kleinen wenig an die traurigschönen Songs des Titanic-Films, aber wenn man die Augen zu macht, schwebt man ebenso schnell über schottische Highlands oder irische grüne satte Wiesen - na, ich merk schon, die CD läuft gerade und meine Phantasie brennt wieder mit mir durch.... Einfach traumhaft.... 5 von 5 PunktenDiese CD - diese Musik ist ein Traum. Egal in welcher Stimmung man ist, sie verzaubert. Ich habe die CD sehr oft am Laufen - und sie heilt.Die Klänge sind so rein uns gehen tief in die Seele. Ich kann nur sagen - KAUFEN...denn diese CD sollte in keiner Sammlung fehlen! Ein musikalischer Zaubergarten 5 von 5 PunktenDass das Zeitalter wundervoller Instrumentalmusik nicht mit dem Beginn der Moderne untergegangen ist, beweist "Songs from a secret garden" auf eindrucksvolle Art und Weise. Selten habe ich einem Album gelauscht, das eine solche Vielfalt von emotionalen Melodien bietet. Vorherrschend ist eine melancholische Stimmung, die den Hörer zum Träumen und Nachdenken anregt. Es gibt jedoch auch heitere Momente, die bestens das Frühjahr im geheimen Garten symbolisieren könnten, wie der Titel des Liedes "Serenade to spring" ja auch vorschlägt. Beeindruckend sind aber nicht nur die schönen Stücke, sondern auch deren Instrumentation. Zahlreiche Orchesterinstrumente erklingen begleitend oder setzen mit Soli besondere Akzente. Besonders präsent sind die von Fionnuala Sherry gespielte Violine und weitere Streichinstrumente, aber auch das Klavier und irische Flöten haben ihren Platz in der Musik. Der irische Einfluss, der sich nicht nur in der Instrumentation, sondern auch in der Stimmung widerspiegelt, trägt zusätzlich zum interessanten Charakter des Albums bei. Zwar erinnert "Songs from a secret garden" ein wenig an Filmmusik, aber mit seiner Ausdrucks- und Gefühlsstärke ist dieses Album dazu in der Lage, die Bilder in der Vorstellung des Hörers selbst zu erzeugen. Heitere Melancholie 5 von 5 PunktenDen positiven Rezensionen ist fast nichts mehr hinzuzufügen. Eine gelungene Mischung aus Moderne und Klassik. Die leichte heitere Melancholie ist einfach traumhauft.. Für das Alter der CD (über 13 Jahre) ist sie nach wie vor zeitlos und immer wieder schön zu hören. Die hohen Geigen-/Violinenpassagen die immer wieder langsam von der sanften Stimme der Sängerin abgelöst werden verleihen der CD Ruhe und so etwas wie .. Mitgefühl.. Egal ob man gerade traurig ist oder nicht. Schöne Klavierstücke (Nr. 5, 7) wechseln mit gefühlvollen Balladen (Nr. 1) oder schönsten Geigen-/Violinenstücken (Nr. 6 -mein Favorit-). Ebefalls werden die Instrumente in den einzelnen Tracks wunderbar sanft gemischt, ohne dass je ein Track "überladen" daher käme. Wer sanfte, beruhigende und ..wegtragende... Musik liebt, liegt mit dieser CD garantiert nicht falsch. DIE Entspannungsmusik 5 von 5 PunktenAlso das war meine erste CD zum Thema Relax, Entspannung u.ä. und sie hat mich total in den Bann gezogen. Herrliche Klänge, eine unaufdringliche Frauenstimme in manchen Liedern und teilweise auch eine gewisse Melancholie kennzeichnen diese CD. Ich lege diese CD zu verschiedensten Anlässen ein, aber primär zum Lernen und der Effekt ist wirklich klasse. Es läuft zwar im Hintergrund, aber man nimmt sie voll wahr und gleichzeitig wird man in keinster Weise vom Lernstoff abgelenkt. Wer natürlich mit Musik nicht lernen kann, dem sei geraten sich die CD einzulegen und einfach nur aufs Bett zu legen und den stressigen Alltag zu vergessen. Ich habe mittlerweile eine beträchtliche Sammlung an solchen CDs aber diese ist immer noch mit die beste. Das Nachfolgealbum "White Stones" ist ebenfalls empfehlenswert wenn auch nicht so abwechslungsreich und stimmungsvoll wie dieses. Auch den Namen der Gruppe finde ich super gewählt. "Secret Garden" und der Künstler beschreibt es auch so treffend. Jeder hat seinen eigenen geheimen Garten in sich. Jeder driftet bei der Musik woanders hin und genau das ist wohl die Intention dieser CD. Fazit: UNEINGESCHRÄNKT EMPFEHLENSWERT |
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Bar Jazz (Jazz Club) von VariousAudio CD von Verve (Universal)Preis bei Amazon: EUR 5,95, Angebote ab EUR 3,89  3,5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: März 2006 |
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ProduktbeschreibungBar Jazz. Musik-CD Jazz Club 3 Kundenrezensionen:Toll zum Chillen 4 von 5 PunktenDrei Sterne sind zu wenig, nicht bei dieser Aufnahmequalität. Fünf Sterne wären zu viel, dafür ist der Mix nicht gleichbleibend hochklassig. Was mich so sehr an dieser Scheibe fasziniert ist die beruhigende Wirkung. Gerade im morgendlichen Straßenverkehr lege ich die gerne in den CD Player aber auch als Hintergrundmusik beim abendlichen Glas Rotwein ist diese Musik nicht zu verachten. Wenn ich etwas herausheben darf: Der Titel Nr.6 "Don Randi Trio - Sherry Blue" hat einen tollen Groove, klasse Klavierjazz. Gruß Lieve, Jong einstieg 3 von 5 Punktennetter mix für reinhörer,alle die jazz zu hause haben brauchen diese cd nicht!das kennen wir schon Perfekt für den nächsten Pokerabend 3 von 5 PunktenDiese CD war für mich der erste Kauf aus dem Genre Jazz. Ich war auf der Suche nach der Möglichkeit, Zugang zu dieser teilweise schwierigen Musikrichtung zu finden, dies Gelang mir mit "Bar Jazz" nicht so, wie ich mir das vorstellte. Ich wählte diese Compilation, da ich mich nicht ohne Wissen auf einen einzigen Artisten einlassen wollte. Man bekommt hier 18 Tracks geboten, die sich meiner Meinung nach sehr gut dazu eignen, um im Hintergrund abgespielt zu werden - um gemütliche Bar-Atmosphäre zu erzeugen. Die ernsthafte Konfrontation mit Jazz ist mit dieser Compilation eher nicht möglich, so habe auch ich mich dann nicht wirklich mit dem Genre auseinanersetzten können. Trotzdem bereue ich den Kauf absolut nicht, zumal der Preis für diese CD auch sehr niedrig ist. Für einen gelungenen Pokerabend ist "Bar Jazz" perfekt. |
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Songs in the Key of Life von Stevie WonderAudio CD von Motown (Universal)Preis bei Amazon: EUR 7,95, Angebote ab EUR 7,00 5 von 5 Punkten (durchschnittliche Bewertung) Erscheinungsdatum: Mai 2000 |
Tracks:Disk 1
Disk 2
ProduktbeschreibungSONGS IN THE KEY OF LIFE Aus der Amazon.de-RedaktionAls eines der ersten Alben, die in die Billboard Charts gleich auf Nr. 1 einstiegen, war Songs In The Key Of Life DER Höhepunkt in Stevie Wonders Karriere. Mit 2 LPs plus EP war Songs einfach viel "größer" als Innervisions oder Talking Book, -- gleichzeitig aber auch nicht so durchgängig überwältigend. Der visionäre Charakter der Platte zeigt sich aber dennoch nicht nur in der Tatsache, daß Coolio "Pastime Paradise" als Vorlage für "Gangsta's Paradise" verwendete, sondern auch an dem am Synthesizer enstandenen Streichquartett in "Village Ghetto Land". Und Stevie wäre nicht Stevie, wenn er die darin ausgedrückte Wut nicht mit den völlig ausgeglichenen Stücken "I Wish", "Sir Duke" und "Another Star" locker wieder auffangen würde. -- Rickey Wright 5 Kundenrezensionen:Muss man haben 5 von 5 PunktenZu Songs In The Key Of Life gibts hier tatsächlich nicht eine schlechte Rezension? Wahnsinn, ist aber gerechtfertigt. Wer sich für diese Art von Musik begeistern kann, findet hier eine Goldgrube. Dieses Album gehört zweifelsohne zu den einflussreichsten aller Zeiten. Es ist Stevie Wonders Opus Magnum, und das alleine will ja schon was heissen! Ich kann Ihnen hier keine einzelnen Titel nennen die besonders hervorzuheben wären. Dafür ist das Album einfach zu gigantisch. Zu dem Preis ein echtes Schnäppchen! Mitnehmen und immer und immer wieder reinziehen! 5 Sterne! Stevie's Meisterwerk | Funk, Soul mit Negro Spiritual touch 5 von 5 PunktenDiese Songs wollte ich schon lange haben! Mit dieser Version bin ich jetzt sehr zufrieden. Nie wieder hat Stevie Wonder Songs mit soviel Kreativität umgesetzt. Deswegen konnten auch viele Nachahmer wohl nicht die Finger von diesen Songs lassen. Wobei keines dieser Remakes sich wirklich mit den Originalen messen kann. Die 2 CD's sind mit wirklich Emotionsgeladen. Mal happy unbeschwert bis hin zu wirklich melancholisch traurigen Songs oder auch einfach eingängige bis hin zu sehr komplex aufgebauten Melodieläufen bei denen man sich wirklich ein weilchen reinhören muss. Welche alle für sich sehr schön sind und mit einer leichtigkeit umgesetzt wurden die seines Gleichen sucht. Sicher ein Meilenstein in Black Music. Meine persönlichen Favoriten: "Have A Talk With God" Ein Song der Zeigt wie schön Black Music eigentlich klingen kann. "All Day Sucker" Sehr Abwechlungsreicher Song. Teilweise amelodiös. Klasse umgestzt. ... Hör das Album gerade an und stelle fest, es sind eingentlich nur Favoriten drauf. ;) Zeitlos 5 von 5 PunktenAls ich noch nichts wusste und von wenig eine Ahnung hatte, damals in den 80ern, da spukte ein banales, scheußliches Lied durch die Charts: "I just called to say, I love you". Da fiel mir ein, im Plattenschrank meines Vaters den Namen Stevie Wonder schon mal auf einer LP-Hülle gelesen zu haben. Und als neugieriger Teenie hörte ich mir das mal an und war sprachlos. So etwas hatte ich bis dahin noch nicht gehört und mit der mageren Eingangsinfo natürlich nie erwartet. Die "Songs in The Key of Life" sind schlicht perfekt. Zeitlos, im allerwahrsten Sinne. Die Platte wird nie alt, immer hört man neue Details, man hat hat hier wirklich prototypischen, exemplarischen klassischen R&B/Soul in Händen, oder in den Ohren, genau genommen. Dieses Album war für mich ein echter Kulturschock. Ein anhaltender. Wollt ich nur mal kurz gesagt haben. Knocks Me Off My Feet 5 von 5 PunktenÜber die Qualität dieses Meisterwerks von Stevie Wonder ist an dieser Stelle bereits genug gesagt - und alle haben Recht. 5 Sterne sind nicht genug. Auch ich habe dieses Album jetzt erst wieder entdeckt, nachdem ich es lange nicht gehört hatte, hauptsächlich weil mich die schwache Klangqualität der LP immer genervt hat. Nun habe ich mir diese aufpolierte CD-Version aus dem Jahr 2000 zugelegt und es hat mich wirklich aus den Socken gehauen". Das Werk stammt ursprünglich aus dem Jahr 1976. Was jedoch die Remaster-Virtuosen aus den alten Bändern herausgeholt haben ist wirklich sensationell. Endlich sind die kristallklaren Höhen da, die ich immer vermisst habe, die Bässe sind auch genau da, wo sie hingehören. Der gesamte Sound ist in einer prima Balance. Das Ganze bekommt dadurch eine enorme Dynamik. Schwer beeindruckend! Einfach abtauchen, genießen und - schwupp - findet man sich irgendwo wieder Ende der Siebziger.... Vielen Dank! Unglaublich 5 von 5 PunktenIch habe dieses Album als Doppel-LP im Jahr 1977 gekauft,dem Jahr in dem es erschienen ist.Soetwas hatte ich als 16-jähriger bis Dato nicht gehört.Wenn es sich nur um ein/zwei Titel gehandelt hätte nun gut,aber nein alles auf diesen 2 Scheiben war fantastisch."Songs in the key of life"gibt mir auch 30 Jahre später das Gefühl des ersten Hörens...Unglaublich Nur John Coltrane's Meisterwerk "A Love Supreme"hat mir mehr musikalische und persöhnliche Räume geöffnet als das Meisterwerk von Stevie Wonder. Eine tiefe Verbeugung meinerseits vor dem Meister...Unglaublich |
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