TV-DVD-Kombi

Inhaltsangabe

Erstmals gibt es das Gesamtwerk eines der größten und bekanntesten deutschen Regisseure auf 22 DVDs - von den noch nie gezeigten Kurzfilmen der Filmakademie über Sternstunden der Fernsehunterhaltung wie dem Tatort "Reifezeugnis" bis hin zum meisterhaften Director's Cut von Troja - nie zuvor gab es ein umfassenderes Regie-Werk zu kaufen.
Die Kollektion umfasst auf 22 Discs die vier Meilensteine der Karriere des Meisterregisseurs:
Die Hochschulfilme der Film- und Fernsehakademie Berlin (dffb -1967-1971)
Die Fernsehfilme (1972-1978)
Die Tatort-Reihe (1971-1976)
Die Kinofilme (1972-2007)

Ich bin total begeistert !!!

5 von 5 Punkten
Als alter Fan vom Tatort Reifezeugnis hatte ich mir überlegt, daß es doch eigentlich auch ganz schön wäre noch die anderen Petersen Tatorte mit Kommissar Finke in der Hauptrolle zu haben. Auf der Suche nach diesen stieß ich dann hier auf diese geniale Wolfgang Petersen Box. Die enthält nicht nur alle seine Tatorte, sondern auch noch seine sämtlichen anderen TV Filme u. natürlich nicht zu vergessen seine ganzen Kinofilme. Für jeden Fan ist die Box einfach unerläßlich.
Die einzelnen Filmarten sind immer nach Sparten unterteilt in Einzelboxen, so hat man immer die entsprechenden Filme zusammengebündelt u. findet sie sogleich.
Besonders gut gefallen an den alten Filmen hat mir viele heutzutage ältere Schauspieler dort noch in jungen Jahren sehen zu können, das hat echt Spaß gemacht. Dieses ganze 70er Jahre Flair kam nochmal so richtig gut rüber.
Für alle Fans von das Boot sei noch angemerkt, daß hier selbstverständlich der Directorscut auf der DVD ist, was sonst.
Die Box ist zwar nicht ganz billig, aber wenn man sich überlegt was die DVD's einzeln kosten würden u. man bekäme einige ja gar nicht einzeln zu kaufen, da es sie nur in der hier vorliegenden Box gibt, wie z.B. seine Anfängerfilme, dann muß man schon sagen, daß die Box den Kauf allemal Wert ist.
Ich bin jedenfalls sehr zufrieden mit der Box u. würde sie mir sofort wieder kaufen, macht Laune !!!

Eine tolle Zusammenstellung :-)

4 von 5 Punkten
nun gibt es die Wolfgang Petersen-Box endlich zu einem akzeptablen Preis, habe sofort zugeschlagen und bin echt begeistert. Ich finde vor allem die Kurzfilme und die Tatort-Produktionen interessant, die Kinofilme sind ja schon fast jedem bekannt. Die Kinofilme sind in der normalen DVD veröffentlichung in der Box, Das Boot in der doppel-DVD Ausgabe. Zu der Box bekommt man auch noch ein kleines Buch mit sehr viel Hintergrundinfos. Für das Material was man für sein Geld bekommt gebe ich 5 Sterne, für die Box muss ich leider einen abziehen, da diese echt sehr Billig daher kommt. Die DVDs sind einfach nur mit einer Papphülle umgeben wo die DVDs sich nach unten verabschieden wenn man nicht aufpasst.

Eine filmische Reise durch die Bundesrepublik

4 von 5 Punkten
...mit diesen Filmen bin ich alt geworden. Filmische Dokumente aus der BRD der 70er Jahre. Alte Tatorte und alte Fernsehfilme, die zu ihrer Zeit
eine Sensation waren ("Smog"), heute aber immer noch nachdenklich machen. Sehenswert auch die alten Tatorte mit Klaus Schwarzkopf als Kommissar im hohen Norden - mit viel Lokalkolorit (Sylt, kleine Dörfer auf dem platten Land) und natürlich der "Reifeprüfung"...auch für Wolfgang Petersen, der ja dann seine Karriere in Übersee startete - diese Filmischen Dokumente sind ebenso in dieser wie ich meine gelungenen Kollektion zu finden.Glückwunsch an diesen Ausnahmeregisseur!

Die Werkausgabe

5 von 5 Punkten
In der Literatur würde man sich erstaunt die Augen reiben, wenn ein Verlag eine Werkausgabe in unzähligen Bänden veröffentlicht, und der darin gehuldigte Autor noch lebt und mitunter noch schreibt.
Ein wenig sonderbar erscheint es auch hier, wenn man sich die Box anschaut, die Warner da zusammengestellt hat. Tatsächlich ist die "Wolfgang Petersen Film-Collection" auch vom äußerlichen Erscheinungsbild vergleichbar mit einer literarischen Werkausgabe. Alle Discs (in Amaray-Cases) wurden innerhalb der stabilen Pappbox nochmals durch weniger stabile Pappmanschetten gruppiert um sie den einzelenen Schaffensperioden Petersens zuzuordnen. Wenn die Kiste so im Regal steht, macht sie durch ihren schlichten Style schon was her und man fragt sich: "Und wohin mit den Filmen, die da vielleicht noch kommen?".

Die DVDs, die bislang noch nicht im Handel waren, wurden einheitlich im Layout der Box gestaltet. Alle anderen (sprich: die Kinofilme ab "Das Boot") wurden unverändert in die Box integriert, was aber nicht weiter stört, da die umschließenden Pappmanschetten alle Hüllen nach außen hin verdecken um ein einheitliches Bild zu wahren (eine schöne Idee, wie ich finde).
Im Grunde kann man diese Box nur loben. Man bekommt was die Artikelbeschreibung verspricht: sämtliche Regiearbeiten von Wolfgang Petersen (auch wenn IMDB.com noch die ein oder andere frühe Hochschularbeit listet). Doch wenn man sich durch die DVDs arbeitet, wünscht man sich mehr als einmal einen begleitenden Audiokommentar oder einführende Worte des Regisseurs. Dies wird leider nicht geboten. Petersen spricht lediglich im einleitendes Feature auf der ersten Disc mit den Uni-Filmen kurz und etwas beliebig zusammengeschnitten über die Highlights der Box (also nur über seine "großen" Filme). Ansonsten bleiben nur die bekannten Bonus-Features der neueren Filme. Das 100seitige Begleitbuch ist zwar äußerst informativ und liebevoll gestaltet, bietet aber ebenfalls nur zu den aktuelleren und bekannteren Filmen ausführlichere Informationen. Die frühen Werke werden hier ziemlich knapp kommentiert
Dabei sind doch gerade die TV-Produktionen aus den 70ern die Highlights dieser Box - den Rest kennt der geneigte DVD-Sammler ja schon. Eine Reportage über "Smog" über die Wirkung des Films damals und seine Bedeutung heute wäre zum Beispiel eine wichtige Dreingabe gewesen. Auch der Zweiteiler "Die Stadt im Tal" bedarf weiterer Erläuterungen (denn es handelt sich um einen echt tollen Film - auch wenn er nach eigener Aussage nicht zu Petersens Favoriten gehört).

Die Qualität der Fernsehproduktionen geht vollkommen in Ordnung. Natürlich klingt es schon etwas euphemistisch, wenn Warner auf die Cover aufdruckt, dass der Authentizität zu Liebe von einer Restauration abgesehen wurden. Da schwingt dann wieder die warnertypische Verramschungsmentalität mit, mit der der Verleih immer wieder alte Filme aus dem Backkatalog auf den Markt "schmeißt". Doch im Angesicht der Tatsache, dass es sich um kleine TV-Produktionen ohne hohe Budgets handelt, ist davon auszugehen, dass eine Restauration nicht allzuviel hätte am Ausgangsmaterial verbessern können.
Da finde ich es wesentlich ärgerlicher, dass Eurovideo für diese Box keine Neuauflage von "Tod im Spiegel" spendiert hat, denn die enthalte DVD verfügt weder über ein anamorph codiertes Bild (Standard bei Breitbildproduktionen) noch über die englische Originalfassung (ebenfalls heute Standard) und ist für O-Ton-Kucker somit vollkommen wertlos (und eine Importalternative ist derzeit schwer zu beziehen).

Das klingt alles erst mal nach viel Negativkritik, steht aber im Verhältnis zu dem, was diese Box im positiven Sinne leistet, in keinem Verhältnis. Daher gibt's die vollen 5 Sterne.
Warner hat sich ins Zeug gelegt und Jahre gebraucht, alles in eine Box zu bekommen (die Rechte einiger Kinofilme liegen eben nicht bei Warner, sondern eben bei Columbia, Fox, Eurovideo oder Kinowelt), die TV-Archive der Öffentlich Rechtlichen durchstöbert und die längst vergessenen Fernsehspiele auf DVD verewigt.
Und das alles jetzt in schicker Aufmachung auf 22 DVDs präsentiert zu bekommen - und derzeit für gerade man rund 50 Euro - ist ein absoluter Knaller!

Hoffen wir trotzdem, dass Petersen noch viele, viele Filme macht, die dann eben nicht in diese Box im DVD-Regal wandern, sondern daneben ins Blu-Ray-Regal. Vielleicht schaut er auch selbst nochmal in die Box um sich ein paar Ideen zu holen. Wenn er dann nochmal sieht, wie unangepasst, innovativ und wegweisend sein Stil und seine Themen einmal waren, gibt ihm das eventuell noch einmal Aufschwung, was Neues zu wagen (ohne seine Hollywood-Blockbuster zu schmälern - gerade "Troja" im Director's Cut und der unter Wert verkaufte "Poseidon" sind Sternstunden des modernen US-Kinos). Wie wär's denn, mal wieder was fürs deutsche Fernsehen zu machen? Vielleicht sogar mit Jürgen Prochnow (bevor der noch von Uwe Boll annektiert wird)? So würde sich dann der Kreis wieder schließen.

DVD Wolfgang Petersen

5 von 5 Punkten
alle DVDs entsprechen den Vorstellungen, eine gelungene Mischung von Klassikern (Reifezeugnis) und spannenden anderen Themen.

Produktbeschreibung

Seit seinem schweren Autounfall, den er nur dank der Kunst der Ärzte ohne schwerste Entstellungen überlebte, ist der wohlhabende David Merrick ein Mann ohne Gedächtnis. Seine Frau Judith versucht, ihn mit liebevoller Mühe wieder an sein Leben vor dem Unfall zu erinnern - vergebens. Eher hat Merrick den Eindruck, man verschweige ihm entscheidende Tatsachen. Mit Hilfe des Privatdetektivs Gus Klein will David die Rätsel, die sich mit seinem früheren Leben verbinden, lösen. Er entdeckt, dass er in Wahrheit Judiths Liebhaber war, der wirkliche David Merrick ist seit langem tot Ergebnis eines raffinierten Komplotts, das Judith eingefädelt hat. Nur durch Zufall entkommt er ihrem Versuch, ihn zu töten.

Super Film - Mäßige DVD !

4 von 5 Punkten
Schade um den hervorragenden Thriller:

Ton und Bild nur mittelmäßige Qualität.

Ansonsten zu empfehlen.

Spannend und dramatisch !!!

5 von 5 Punkten
Nach einem Autounfall erwacht der wohlhabende David Merrick (Tom Berenger) praktisch ohne Gesicht und -fast noch schlimmer- ohne Gedächtnis im Krankenhaus. An seiner Seite ist seine Frau Judith (Greta Scacchi), die versucht, ihm beizustehen, und ihn mit viel Liebe an sein früheres Leben zu erinnern. In aufwendigen Operationen wird sein Gesicht fast vollständig wiederhergestellt, nur seine Erinnerungen scheinen für immer verloren. Stattdessen hat er sogar den Eindruck, als wollte man ihm einiges aus der Vergangenheit verschweigen. Gemeinsam mit dem Privatdetektiv Gus Klein (Bob Hoskins) versucht er, die Rätsel zu entwirren und sein Gedächtnis wiederzuerlangen.
Weitgehend unbekannt handelt es sich bei dem Streifen "Tod im Spiegel" um einen außerordentlich bemerkenswerten Thriller, der eine spannende Story mit tollen Schauspielern in sich vereint. Regisseur Wolfgang Petersen gelingt es, einen atmosphärisch dichten Film mit vielen überraschenden Wendungen zu versehen, ohne dass ein Mangel an Glaubwürdigkeit zu beklagen wäre. Warum dem Film großer Publikumserfolg versagt blieb, ist mir absolut ein Rätsel. Unbedingt ansehen!!! (160 Wörter)

Absolut empfehlenswert

5 von 5 Punkten
Klasse Film den es sich immer wieder lohnt anzuschauen. Die spannende Story enthält einige Überraschungen. Sound und Bildqualität sind o.k.. Man darf hier aber natürlich nicht die heutigen Maßstäbe erwarten.

Hochspannungs-Thriller auf schwacher DVD - Tod im Spiegel

4 von 5 Punkten
Wolfgang Petersens Hollywood-Debut TOD IM SPIEGEL (Shattered) aus dem Jahr 1991 war kein großer Kassenerfolg, ich mochte ihn aber schon damals und konnte nun auf DVD feststellen, dass er die Zeit sehr gut überdauert hat und kaum gealtert ist, wenn man von einigen Schulterpolstern der Kostümabteilung absieht. Sogar für heutige Verhältnisse ist der Thriller rasant inszeniert und läuft durchweg auf Hochspannung, und wie so oft bei dem großen Vorbild Hitchcock, auf den TOD IM SPIGEL mehrfach anspielt, besteht die Spannung aus einer simplen Frage, die der Zuschauer unbedingt beantwortet haben will - was ist vor dem schrecklichen Unfall passiert, der Dan Merrick (Tom Berenger) entstellt und sein Gedächtnis ausgelöscht hat? Nachdem dieser aus dem Krankenhaus entlassen wird, häufen sich die Anzeichen, dass sowohl er als auch seine Frau (Greta Scacchi) ein außereheliches Verhältnis hatten ("Ich hatte eine Affäre, aber ich weiß nicht, mit wem!"), dass vielleicht ein Mord geschah, oder dass sogar der Unfall selbst, bei dem die undurchsichtige Gattin keinen Kratzer abbekam, möglicherweise ein Mordanschlag war. Wem kann Dan überhaupt noch trauen?

Regisseur Petersen nutzt gekonnt die stimmungsvollen San Francisco-Locations, die wir teilweise schon aus "Vertigo" kennen, ohne jemals mit dem Finger darauf zu zeigen, sie werden organisch in die Handlung eingebunden. Er findet zudem wuchtige Bilder für die zersplitterte Erinnerung Merricks - Bilder von zerschmetterndem Glas, Meeresbrandung und mehrfache Wiederholungen des Unfalls. Wenn Berenger vor einem gigantischen Schiffswrack steht, in welchem sich die Lösung des Rätsels verbirgt, und das wie ein Geist aus dem Nebel auftaucht, stockt einem schon kurz der Atem.
Die Schauspieler agieren allesamt hervorragend, wobei besonders Bob Hoskins als schrulliger Privatdetektiv, der hauptberuflich eine Tierhandlung betreibt (Lieblingsbuch: Orwells "Farm der Tiere"), begeistert. In der Hauptrolle muss Tom Berenger einen schwachen und bemitleidenswerten Helden spielen, der den Ereignissen immer hinterher rennt und erst gegen Ende die Initiative ergreift.

TOD IM SPIGEL spielt weder in der Realität, noch handelt er von "echten" Menschen oder erzählt etwas Wesentliches über das Leben, es zählt nur die raffinierte Konstruktion der Geschichte. Für den Zuschauer bleibt keine Zeit zum Nachdenken, die Ereignisse überschlagen sich von Beginn an, und das Finale liefert einen Twist, den man kaum vorhersehen kann, und der es wirklich in sich hat - auch wenn er vollkommen unglaubwürdig ist und hundert neue Fragen aufwirft. An dieser Stelle aber ist der Film bereits vorbei, und man wurde knappe 90 Minuten lang absolut spannend und hochklassig unterhalten. Für mich einer von Petersens besten Filmen, weil er die pure Lust am Kino vermittelt.

Die DVD von Eurovideo ist dagegen eine echte Enttäuschung. Das 4:3-Bild hat bestenfalls VHS-Niveau, es liegt lediglich der deutsche Synchronton vor, der allerdings in 5.1 wuchtig abgemischt wurde (wahlweise auch in Stereo). Extras sind außer ein paar Trailern nicht vorhanden, die Menüs und das Cover sind lieblos gestaltet, da hätte man sich durchaus mehr Mühe geben können, denn der Film hat eindeutig sehr viel mehr Klasse, als die DVD suggeriert.

spannend

5 von 5 Punkten
Der Film ist zwar relativ alt, dennoch sehe ich ihn immer wieder gerne. Eigentlich unverständlich, dass er so unbekannt ist. Ich empfinde ihn als spannend bis zum Ende, obwohl am Anfang des Films erst einmal gar nicht klar ist, dass es überhaupt um ein Verbrechen geht. Und das Ende ist einfach völlig unerwartet, zumal man den ganzen Film über oft denkt, dass man genau weiß, wie er ausgeht... daher: ansehen lohnt sich.

Produktbeschreibung

Es verbreitet sich über die Luft. Es tötet in wenigen Stunden. Und es gibt kein Heilmittel. Niemand weiß, wie das tödliche Virus aus dem afrikanischen Dschungel nach Kalifornien kam - und wie sein todbringender Vormarsch zu stoppen ist. Ein dramatischer Wettlauf beginnt Gegen die Zeit - und gegen die brutalen, unglaublichen Pläne des amerikanischen Militärs ...

Aus der Amazon.de-Redaktion

Als es Warner Bros. nicht gelang, die Filmrechte an Richard Prestons erschreckendem Tatsachenroman Hot Zone zu erhalten, übernahmen sie einfach dessen Grundidee von einem in den USA ausgesetzten tödlichen Virus, steckten Dustin Hoffman in die Geschichte, setzten Wolfgang Petersen (Das Boot) auf den Regiestuhl und produzierten einen außergewöhnlichen Thriller, der sich in den Kinos zu einem Sensationshit entwickelte: Outbreak. Ein anderer, thematisch ähnlicher Thriller, in dem immerhin Robert Redford und Jodie Foster die Hauptrollen spielen sollten, ging daher erst gar nicht mehr in Produktion.
Die Handlung von Outbreak erinnert ein wenig an Elia Kazans Thriller Unter Geheimbefehl aus dem Jahre 1950, in dem die Polizei einen Mörder sucht, der in sich den Lungenpest-Virus trägt und unbedingt gefasst werden muss, damit sich der tödliche Virus nicht ausbreitet. Die Geschichte von Outbreak beginnt in einem tropischen Regenwald, in dem sich Forscher auf der Suche nach neuen Lebensformen (darunter auch Viren) befinden. Sie werden fündig! Hoffman spielt einen Arzt, der wie seine geschiedene Frau (Rene Russo), Experte für Seuchenerkrankungen ist und versucht, einen Affen einzufangen, der von Tierschmugglern ins Land gebracht wurde und mit dem aus dem Prolog des Filmes bekannten, absolut tödlichem Virus infiziert ist.
Die beste Sequenz des Filmes ist die, in der sich die durch den Affen ausgelöste Seuche ausbreitet -- durch die wiederaufbereitete Luft in einem Passagierflugzeug oder durch einen Nieser in einem ausverkauften Kino. Der Showdown fällt leider etwas konventionell aus. Dafür entschädigt die Besetzung mit Schauspielern wie Morgan Freeman, Kevin Spacey, Donald Sutherland, Cuba Gooding Jr. und J.T. Walsh für das eher einfach gestrickte Ende. --Jim Emerson

Kommerzieller Film, na und?

5 von 5 Punkten
Ich habe nichts dagegen, dass ein Film kommerziell ist, wenn er darüber sein Anliegen nicht verrät.
Der Inhalt ist bekannt: skrupeloser General setzt seine illegale B-Waffe über das Leben von tausenden unschuldiger Mitmenschen, aufmüpfiger Untergebener mit einigen Getreuen kämpft verbissen dagegen an.
Der "Outbreak" der Seuche an sich ist leider denkbar, zumal Verantwortungslosigkeit und völlige Blindheit in Bezug auf mögliche Risiken nicht nur beim Militär weit verbreitet sind. Wenn man so einen Stoff verfilmen will, hat man 2 Möglichkeiten: entweder man erreicht mit einem verkannten Juwel ca. 4729 Zuschauer, die von der Sache eh schon immer überzeugt waren, oder man baut ein paar Klischees ein, um ein Millionenpublikum zu erreichen.
Und das ist hier gelungen. Die Besetzung ist durch die Bank klasse: Dustin Hoffman kommt mit allem Charme eines Terriers daher, Rene Russo als seine Exfrau giftet gegen ihn an, Kevin Spacey und auch Cuba Gooding Jr. lockern das ganze auf, was auch ganz gut tut, und wer kann schon Donald Sutherland an kalter Arroganz übertreffen, obwohl man ihm gewünscht hätte, das Script hätte ihm eine eine etwas facettenreichere Figur zu spielen gegeben. Und Morgan Freeman übertrifft sie alle, er hat auch sicher die interessanteste Rolle: den Zerrissenen, steckt mitten drin, weiß nicht, wie er da rauskommen soll; eine Kleinstadt opfern oder seine Zukunft.
Glänzend fand ich auch die Bildführung, z. B. direkt nach dem Vorspann den Weg von der Zufahrt zum Army-Gelände hindurch durch die immer schlimmeren Biolabore. Die vielleicht beindruckendste Sequenz war für mich der Weg einer durchschnittlichen lieben Mutti, aus ihrem Heim, aus dem sie von furchterregend vermummten Soldaten zur Untersuchung abgeholt wird, bis hin zur Massenkremation. Völlig unaufdringlich, aber geht gerade deshalb unter die Haut.

Super Film mit wissenschaflichem Backround und TOP-STARS!

5 von 5 Punkten
Outbreak besteht grundsätzlich aus einer recht simplen Idee die aber auf faszenierend, spannende und erschreckende Weise umgesetzt wird. Das noch fiktive Motaba-Virus, eine Weiterentwicklung von Ebola sucht die USA heim und das US-Militär das ein Gegenmittel dafür hätte, will es nicht rausrücken. Zählt eine biologische Waffe mehr als das Überleben einer ganzen Kleinstadt? Diesem Szenario sieht sich der Zuschauer gegenüber! Wird man die ganze Stadt mittels der größten nichtnuklearen Bombe einäschern? Wie weit ist man bereit zu gehen um die 'Perfekte Waffe' zu schützen? Das ist die Kernfrage, die dieser Film behandelt. Zum Glück gibts wie in jeden Film die Helden, die ihre unethischen Befehle missachten und dann doch noch alles zum guten wenden.
Kurzum ein netter aber vorhersehbarer Katastrophenthriller mit TOP-Besetzung und nicht ohne Klischees.

Immer noch sehr spannend mit Kribbeln am ganzen Körper

5 von 5 Punkten
Ich habe diesen Film früher schon mal auf VHS gesehen und muss sagen er ist heute noch genauso spannend und aufregend wie damals. Die Szenen wie das Militär mit den Opfern umgeht und welch verheerende Auswirkungen so was kleines wie ein Virus auf den Menschen haben kann verursacht immer noch eine Gänsehaut.

Der Film ist echt spitze und man sollte ihn unbedingt einmal gesehen haben.

Guter Thriller

4 von 5 Punkten
Outbreak ist ein guter Thriller von Wolfgang Peterson. Die wichtigen und durchaus aktuellen Themen, die der Film behandelt, dienen ihm Größenteils als Vorlage für insgesamt doch recht schwarz/weiss gezeichnete Charaktere, eine gut gemacht Hubschrauberverfolgungsjagd und die Rettung einer Ehe. Das ist nicht schlimm: Wer kein Art-House-Cinema erwartet bekommt einen kompetent gemacht Thriller, der spannend ist und ein exzellentes Cast aufweist.

Solider Katastrophenfilm

5 von 5 Punkten
Mit Outbreak lieferte Wolfgang Petersen seine bis dahin dritte Hollywood-Produktion ab und landete einen großen Publikumserfolg. Der Film weckte seinerzeit das Interesse der breiten Öffentlichkeit für die Gefahr von Virenerkrankungen, für die es bislang noch kein Heilmittel gibt. Genau ein solcher Erreger löst eine Epidemie in einer amerikanischen Kleinstadt aus - Armee und Gesundheitsbehörden versuchen ein Ausbreiten der ungewöhnlich tödlichen Krankheit zu verhindern... bald schon stellt sich jedoch heraus, dass das Militär ganz andere Ziele verfolgt. Viel mehr sei zum Inhalt nicht verraten.

"Outbreak" ist aufwändig inszeniert und absolut hochkarätig besetzt. Petersen standen wirklich alle Möglichkeiten zur Verfügung. Der Streifen ist spannend bis zur letzten Minute und erstaunlich kritisch, wenn man Petersens spätere US-Produktionen wie "Air Force One" bedenkt. "Outbreak" ist in jedem einer der besten Hollywood-Blockbuster des Regisseurs und auch trotz seines Alters auch heute noch sehenswert und spannend. Die Gefahr, das auch sehr tödliche Erreger eine globale Epidemie auslösen können, ist schließlich nicht geringer geworden.

Bild und Ton der DVD sind angesichts des Alters absolut ok. Auch wenn sie natürlich an moderne Produktionen nicht heranreichen. Die Extras sind hingegen kaum nennenswert: Schade, denn zu dem brisanten Thema des Films hätte man sicher viel informatives Material zusammenstellen können. Übrigens ist "Outbreak" ebenfalls in der großen Wolfgang Petersen Collection hier bei amazon erhältlich (in genau der gleichen Fassung wie in dieser separat erhältlichen Einzel-DVD).

Produktbeschreibung

Tatort Reifezeugnis DV

Eine der besten TATORT-Folgen

5 von 5 Punkten
Meiner Meinung nach einer der besten Folgen überhaupt, gute bzw.sehr gute Schauspieler. Interessante Geschichte mit viel Lokalkolorit und dass alles im Stil der wunderbaren 70er Jahre.Zur DVD selbst brauch ich nicht viel schreiben,
Qualiät ist in Ordnung, EXTRAS sind Ansichtssache.

Sternstunde des deutschen TV-Krimis

5 von 5 Punkten
25 Mio Zuschauer hatte "Reifezeugnis" bei seiner TV-Premiere 1977. Das war Rekord. Eine Quote, von der ein heutiger Fernsehfilm nur träumen kann. Keiner anderen Tatort-Folge wurde soviel Bedeutung beigemessen. In über 100 Länder wurde "Reifezeugnis" exportiert, was auch an der verführerischen 15jährigen Nastassja Kinski lag, die als naive, schwer in ihren Lehrer verliebte Schülerin eine beeindruckende Leistung ablieferte.
Die konservative "Welt" kritisierte damals:"Störend wirkte die Konzession an den Zeitgeist, die Fräulein Kinski veranlasste, wiederholt den Busen zu entblößen."

"Reifezeugnis" ist kein Whodunit, wie die meisten anderen Tatorte. Der Zuschauer ist dabei, als das unschuldig wirkende, hübsche Mädchen einen Stein ergreift und ihren Mitschüler im Wald erschlägt, um ihren geliebten Lehrer vor dem Verrat und den darauf folgenden Schwierigkeiten zu bewahren.

Ohne Action und unnötige Verfolgungsjagden, statt dessen mit geschliffenen Dialogen, entwickelte Star-Regisseur Wolfgang Petersen ("Das Boot") mit Co-Autor Herbert Lichtenfeld eine bedrückende Atmosphäre, als es darum ging, die jugendliche Instabilität der Protagonistin und die von Zweifeln geplagte Seele des verheirateten Lehrers auf die Mattscheibe zu bringen. Nach über 30 Jahren fesseln Christian Quadflieg und Judy Winter noch immer als gebeuteltes Lehrer-Ehepaar der liberalen 70er, und Klaus Schwarzkopf als nüchterner Kommissar Finke verleiht dem bewegenden Krimi-Drama den letzten Schliff.

Kult-Tatort immer noch sehr sehenswert

5 von 5 Punkten
"Reifezeugnis" ist zweifellos ein Tatort der besseren Sorte. Eine spannende Story, sehr gute schauspielerische Leistungen (insbesondere von Judy Winter, Christian Quadflieg und auch Klaus Schwarzkopf), nicht ohne Grund hat dieser Tatort Kultstatus gelangt. Der Film hat kaum Patina angesetzt. Eine gute kurzweilige Krimikost, so richtig zum entspannen nach einem langen Arbeitstag, besser als die meisten 08-15-Tatorte, die zur Zeit im Fernsehen laufen. Ich werde mir die DVD also aufbewahren und mir alle zwei,drei Jahre diesen Tatort noch einmal ansehen.

O.K.

3 von 5 Punkten
Der Film weckt Erinnerungen an die damalige Zeit. Er ist nett, aber öfters als einmal wird man ihn sich wohl nicht ansehen.

Der Tatort schlechthin

4 von 5 Punkten
Einige sagen es sei der beste Tatort oder hängen ihm Kultstatus an.Sicher spielt er ganz oben in der Liga der besten Tatorte mit,da er eine durchweg Logische und gut Inszenierte Story besitzt.Verwunderlich ist es nicht,da Wolfgang Petersen zusammen mit Herbert Lichtenfeld,der unter anderem auch für die Serie Der Alte und die Schwarzwaldklinik Drehbücher schrieb diesen Tatort realisierte.Eine Beziehungsgeschichte die seiner Zeit für viel Wirbel sorgte und Diskussionen über Lehrer/Schüler Beziehungen zur Folge hatte.Dennoch weiss Petersen geschickt den Spanungsbogen aufrecht zu erhalten und nicht abfallen zu lassen.Szenen die sich in die Länge ziehen und bei einigen Krimis Markenzeichen sind kann ich nun wirklich nicht erkennen.In seiner ruhigen und sachlichen Art löst Kommissar Finke den Fall in gewohnter Manier,nur sein Assistent bleibt leider farblos.Ein Kaufempfehlung für alle Tatort bzw.Krimifans.

Produktbeschreibung

Der kleine Bastian wird regelmäßig von seinen Klassenkameraden schikaniert. Auf der Flucht vor ihnen rettet er sich eines Tages in ein Antiquariat, wo er einem alten Buchhändler begegnet, der ihn vor einem geheimnisvollen Buch warnt. Bastian kann nicht widerstehen und "leiht" sich das Buch mit dem seltsamen Titel heimlich aus, um es auf dem dunklen Dachboden der Schule zu lesen. Er gerät in eine abenteuerliche Reise durch Phantasiens Welt der Winzlinge, Rennschnecken, Felsenbeißer und Glücksdrachen, das vom Untergang bedroht ist und verzweifelt nach einem Retter sucht. Phantasien scheint verloren, als Bastian begreift, welche Rolle er in der unendlichen Geschichte spielen kann...

Aus der Amazon.de-Redaktion

Wie geht man mit einer Gefahr um, die keinen Konventionen entspricht? Es gibt keine Feinde, die man bekämpfen kann, sondern nur das große Nichts, das droht, ganz Fantasia zu verschlingen. Wenn da nicht ein kleiner Junge namens Bastian (Barret Oliver) wäre. Er hat in einer magischen Buchhandlung ein Buch entdeckt. Während er darin liest, wird die Geschichte so real, dass die Leute in der Geschichte über ihn Bescheid wissen. Bastian, als moderner und aufgeklärter Junge, steht dem Ganzen zunächst skeptisch gegenüber. Aber was macht man, wenn man auf den nächsten Seiten von der kindlichen Kaiserin (Tami Stronach) gebeten wird, ihr einen Namen zu geben? Zusammen mit Atreyu (Noah Hathaway), seinem Alter ego, macht er sich auf die gefährliche Reise zum Elfenbeinturm, dem Wohnsitz der kindlichen Kaiserin.
Die unendliche Geschichte aus dem Jahr 1984 ist eine deutsch-amerikanische Koproduktion und die erste Arbeit von Regisseur Wolfgang Petersen (Das Boot, In the Line of Fire) in englischer Sprache. Der Film basiert auf dem Buch von Michael Ende (Momo, Jim Knopf und Lukas, der Lokomotivführer), das schon lange vor der Verfilmung ein großer Erfolg war. Der Film enthält einfallsreiche Spezialeffekte, die sich von denen einer Post-Star-Wars-Ära stark unterscheiden. Sie tendieren eher zu Muppet-ähnlichen Kreaturen, die in ihrer Interaktion mit den Schauspielern sehr lebensecht wirken. Giorgio Moroder steuerte den Titelsong Neverending Story bei, der zu einem großen Hit wurde. Achten Sie auf Gerald McRaney, bekannt aus der TV-Serie Simon gegen Simon. --Ursula Steingaß

Reicht natürlich nicht ans Buch heran

3 von 5 Punkten
Natürlich reicht der Film nicht an das Buch von Michael Ende heran. Es ist auch nur der erste Teil des Buches zur Grundlage gewählt worden und der Autor hat sich selbst gegen diese Verfilmung verwahrt. Trotzdem ist der Film sehenswert und die ganze Familie hatte Freude, Spannung und Unterhaltung beim Schauen.

amazon buch

3 von 5 Punkten
die.e. Buch i.t .ehr cool!Man mu.. e. gele.en haben um özu wi..en,wa. darin pa..iert i.t!!
Al.o,kauft und le.t die.e. coole,mega tolle .uper Buch!!

Eher ein Ärgernis.

1 von 5 Punkten
Keine Frage, wer das Buch kennt, kann den Film nur miserabel finden. Es geht hierbei nicht um den permanenten Vergleich Film/Buch. Es gibt durchaus sehr gute Literaturverfilmungen (Herr der Ringe), die beweisen, dass auch beides funktionieren kann.
Aber was sich Wolfgang Petersen hier leistete sucht seinesgleichen. Aus meiner Sicht hat er ohne Not Handlungsteile so stark verändert, dass die ganze Geschichte ihre Tiefe verliert. Dreist sind auch die Stellen, in denen die Charaktere ad absurdum geführt werden (z.B. wenn so wichtige Figuren wie Fuchur als rachsüchtige Drachenungeheuer agieren, oder Atreju Gewalt anwendet, um Phantasien zu retten). Unerträglich und, wie ich finde, auch respektlos gegenüber dem Buchautor.
Als Fantasyfilm ohne Buchvorlage mag er (wenngleich auch recht durchschnittlich) funktionieren, so aber ist die Verfilmung ein Ärgernis. Ich hoffe, dass die geplante Neuverfilmung deutlich besser wird.

So schön

5 von 5 Punkten
Dieser Film erinnert mich an meine Kindheit. Ich hatte ihn mir damals im Kino angeschaut und war gefesselt. Jetzt wollte ich gerne meine damaligen Emotionen meinem Sohn weitergeben. Solche Klassiker gehören einfach dazu.
Tolle, fantasiereiche Geschichte, wie man sie halt von Michael Ende kennt. Ich würde mir jeden seiner Filme kaufen.

Michael Ende hatte schon seine Gründe...

1 von 5 Punkten
Michael Ende hatte berechtigte Bauchschmerzen, wenn es um die Verfilmung seiner Werke ging. Er schrieb so vielschichtig, daß filmische Umsetzungen schwierig werden mußten - man kommt da nicht umhin, gnadenlos zu filtern, auszusieben... und Mehrdeutiges wird zum platten Vorgang.

In diesem ersten (und zur Zeit des Enstehens einzigen) Teils wird nur die Hälfte des Ende-Romans thematisiert - bis zum aktiven Eintritt Bastians in die Geschichte.
Allein dieser Teil bietet Stoff für einen Mehrteiler:

Der dicke Bastian wird von seinen Mitschülern gehänselt und durch die Straßen getrieben. Bastian flieht in ein kleines Buchgeschäft. Dort springt ihm förmlich ein wundersames Buch in die Hände - "Die unendliche Geschichte". Heimlich nimmt er es mit, um es auf dem Schulspeicher zu lesen. -

Eine Phantasiewelt tut sich vor ihm auf: Das Land Phantasia ist bedroht. Das NICHTS (eine Metapher für sterbende Fantasie der Menschen) breitet sich aus und verschlingt immer mehr Gegenden des Landes und seine Bewohner. Ein farbloser, wuchender Morast. Wer dem zu nahe kommt, wird unwiderstehlich angezogen, verliert allen Lebenswillen, stürzt sich letztlich in dieses NICHTS.
Die Kindliche Kaiserin, darob schwer erkrankt, weiß, daß nur der Junge Atréju Hilfe bringen kann: Mit ihrem Amulett ausgestattet, wird er ausgesandt, um das Geheimnis des NICHTS zu ergründen und Rettung zu organisieren.

Atréju zieht samt Pferd los durchs eigentlich grenzenlose Land Phantasien, um denn doch an dessen Grenzen zu stoßen und einen Menschen aus der Realo-Welt zu gewinnen, die Kindliche Kaiserin und damit das Reich wieder gesunden zu lassen.
Bastian, als Leser, begleitet Atréju durch alle Abenteuer, Gefahren und Erkenntnisse. Er erlebt, wie Atréjus Pferd in den Sümpfen der Traurigkeit stirbt; er findet mir ihm den Glücksdrachen Fuchur bei der tödlichen Ygramul, erreicht mit ihm durch alle Gefahrenstore hindurch das südliche Orakel... Und begreift, daß genau ER gebraucht wird, um Phantasien zu retten. So unwahrscheindlich es auch anmutet... Wieso soll ein Leser eines Buches für das Buch und die Handlung wichtig werden...

Bastian überwindet sich, als Phantasien kurz vor dem endgültigen Untergang steht. Er ruft das genannte Wort - und ist in der Geschichte, kann die Kaiserin heilen und eine neue Phantasiewelt erschaffen.

Aber darum geht es in dem Film nicht mehr. Der Film selbst versandet in bunten Bildern und viel Herzschmerz. Die kindlichen Darsteller sind süß besetzt, die Animationen bunt und überwältigend, die Phantasiefiguren ebenso. Manchmal werden Endes Texte bleischwer als Vorwurfs-Botschaft vermittelt - besonders durch den Werwolf, das Zwischen-Welten-Wesen, das Atréju verfolgt und ihn an seiner Mission hindern will. Somit wird Ende verflacht in der Sauce etlicher Phantasie-Stories, in denen es viel um wahre Liebe und Herzenswärme und Kindlichkeit geht. In denen Gut (Phantasie) und Böse (real-funktionale Erwachsenenwelt) klar voneinander zu trennen sind. -

Dabei ist die Ende-Figur der Kindlichen Kaiserin durchaus irritierend und wichtig: Für sie gibt es kein GUT und kein BÖSE. Jedes Wesen in ihrem Reich ist vor ihr gleich und berechtigt. Ob nun Wolf, Giftspinne, Fee, Gnom, Ritter oder Hexe. Jeder hat Recht in seiner Motivation. - Und genau darum erkennen auch alle Bewohner des Landes die Kindliche Kaiserin als oberste Macht an, und deshalb akzeptieren auch die "Bösen" sofort ihr Amulett und achten den Träger - nicht aus Angst, sondern ganz selbstverständlich.

Der Film allerdings malt schwarzweiß, wie schon tausendmal gesehen.

Bastian soll am Ende des Films, als er im leeren Phantasien der Kaiserin gegenüber steht, einen Wunsch äußern... Im Buch erweckt der mit seiner Vorstellung Phantasien neu.

Im Film hat er nicht besseres zu tun, als sich auf den Glücksdrachen Fuchur zu schwingen und mit ihm durch die Straßen seiner Stadt zu brettern - und um seine Peiniger in die Mülltonnen zu treiben, in die sie ihn vorher steckten.

Das ist für mich unverzeihlich: Fuchur als GLÜCKSdracje ließ sich im Buch nie für Rachefeldzüge benutzen. Und Bastians Erfahrungsweg ging in die Richtung, daß er für sich allein einstehen lernt. Und nicht, mit einer höheren Macht, einem "großen starken Bruder" eine "Auge-um-Auge"-Vergeltung zu üben.

Im Buch wächst Bastian souverän über seine Peiniger hinaus. - Im Film findet er einen starken Freund, der mit gleicher Münze zurückzahlt. -

Schade. - Weniger Action, mehr Vielschichtigkeit, bitte...

Ansonsten lieber Ende LESEN. Für Berieselungs-Herzens-Schmonzetten mit vielen bunten Bildern ist er zu schade. Da gibts schon genügend Filme...

Produktbeschreibung

DVD FSK 12 TV und Dokumentation/ EuroVideo.

Ein Klassiker der deutschen Filmgeschichte

5 von 5 Punkten
Mit dem Film "Das Boot" ist wohl ein deutscher Film gelungen, der jedem bekannt sein dürfte und der seine Zuschauer in seinen Bann zieht.
Spannend, emotional, actiongeladen und realistisch - so kommt "Das Boot" daher. Der Film schafft es wie kaum ein anderer, die Stimmung der "Seewölfe" in ihren "Angströhren" im Zweiten Weltkrieg dem Zuschauer nahe zu bringen. Und wer die DVD einlegt und die ersten paar Minuten gesehen hat, der wird nicht mehr davon loskommen.
Der Film ist meiner Ansicht nach ein ganz großer Meilenstein der deutschen Filmgeschichte und für jede Heimvideothek ein absolutes MUSS!

By the way: Amazon hat hier wirklich einen sehr günstigen Preis und das Preis-Leistungs-Verhältnis ist (wie man es von Amazon gewohnt ist) absolut fair! Zugreifen!

Es fehlt mehr als nur das Making-Of

1 von 5 Punkten
Ich besitze auch noch die ganz alte TV-Fassung auf 3 VHS im Schuber.
Und auch ich muß sagen, daß in dieser DVD-Version mehr als nur das Making-Of fehlt.
Es fehlen immer wieder kleinere Sequenzen oder bestimmte Szenen sind gekürzt.

Und in diesem Antikriegsfilm geht es ja gerade um die Sinnlosigkeit des Krieges.
Das Warten auf Moment X, wo man als Soldat nicht weiß, was man tuen soll. Das Denken an das, was man besonders vermisst, weil man nichts besseres zutun hat.
Um dann durch den Schrei "ALARM" in die brutalstmögliche Kriegsrealität gezogen zu werden und jeden Moment mit seinem Ableben rechnen zu können.

Weder der Directors-Cut, mit seiner um über 1/3 gekürzten Länge, noch diese DVD-Fassung sind dem Film "Das Boot" würdig.

Alleine der VHS-Schuber von "Das Boot" ist es wert, sich einen alten VHS-Recorder anzuschaffen.

Historisch nicht korrekt

1 von 5 Punkten
Der Film bemüht sich einen Eindruck von der deutschen Kriegsmarine zu vermitteln, der so nicht zutrifft. Die deutschen U - Bootmänner haben sich SO nicht benommen !
Da ich in der Vergangenheit des öftern die Gelegenheit hatte, mit ECHTEN Kommandanten zu sprechen, darf ich mitteilen, daß dieser Film nahezu ausschließlich auf Ablehnung bei denen stösst, die es wissen müssen und es auch besser wissen !

Über jeden Zweifel erhaben - Abzug für DVD-Umsetzung

4 von 5 Punkten
Zum Film selbst gibt's kaum noch etwas zu sagen: Es ist wohl einer der gelungensten und stärksten deutschen Filme aller Zeiten, der international erfolgreichste ist es allemal. Buch, Regie, Effekte, vor allem aber die exzellente Kameraarbeit und erstklassige Darsteller, die alles geben, sind auf Weltniveau. Ein Film von unglaublicher emotionaler Dichte, der zu keiner Sekunde langweilig wird, selbst wenn die Langeweile die Protagonisten beinahe in den Wahnsinn treibt. Ein Werk über die menschliche Seele, die extremen Situationen, Fragen der Existenz, Zeit und Raum, Angst, Liebe, Hoffnung. Die großen Themen. Der Film ist über jeden Zweifel erhaben.

Hier haben wir es nun mit der längsten verfügbaren Version neben der Kinoversion mit 149 Minuten Spielzeit (PAL: 143 Minuten) und dem Director's Cut 208 Minuten (PAL: 199 Minuten) zu tun. Vierdreiviertel Stunden, ursprünglich aufgeteilt in sechs Folgen von knapp 50 Minuten. Das Problem bei dieser Version ist nun, mehr noch als beim Director's Cut, der regulär bereits auf nur einer DVD-9 präsentiert wird, die hohe Kompression des Materials. 199 Minuten auf einer doppelschichtigen DVD sind kaum noch grenzwertig. Das Bild hat größtenteils DVB-T-Qualität. Abhilfe schafft hier nur die sog. "Superbit"-Version des Director's Cuts, der mit zwei doppelschichtigen DVDs statt einer punkten kann.

Die vorliegende Fernsehversion nun wird auf einer einschichtigen und einer doppelschichtigen (Disc 2) DVD präsentiert, wobei Disc 2 beinahe doppelt so viel Kapitel wie die erste Disc, allerdings nur 50% mehr Datenaufkommen enthält und noch nicht einmal komplett voll ist. Bleibt die Frage, warum man das Material nicht auf zwei doppelschichtige Discs aufgeteilt hat? Einziger Grund: Kosten sparen. Das hat EuroVideo bereits beim Director's Cut versucht - und es gereichte dem Film nicht zum Vorteil.

Großer Vorteil dieser Fernsehversion ist allerdings der Ton, der endlich so ist, wie er sein sollte. Auch in der Hinsicht ließ der Director's Cut zu wünschen übrig. Das zumindest wurde hier offenbar korrigiert. Und ganz klar: Die zusätzlichen Minuten sind natürlich ebenfalls ein Grund zur Freude. Einige Aspekte des Films sind so bedeutend besser verständlich, beispielsweise die "verzweifelte" Suche nach einem Objekt zum Abschuss nach Wochen quälender Langeweile. Aber auch zwischenmenschliche Beziehungen innerhalb der Mannschaft und die Stimmung an Board (größtenteils recht ordinär) werden deutlich besser herausgearbeitet als in Kinoversion oder Director's Cut.

Ich sagte es bereits: Der Film ist über jeden Zweifel erhaben. Aber Kundenrezensionen sollen für meine Begriffe nicht nur Filme oder Musik besprechen (das findet man auch an anderer Stelle), sondern dem Käufer oder der Käuferin eine Orientierung geben, wie das Produkt ist, das er oder sie erwirbt. Deshalb, und weil mehr als fünf Minuten nichtssagenden Bonusmaterials mehr als wünschenswert gewesen wäre, gibt es ein Punkt Abzug. Wer über das nicht unbedingt schlechte, aber teils schwächelnde Bild (im wahrsten Sinne des Wortes) hinweg sehen kann, der wird allerdings seine Freude an diesem Meisterwerk haben. Als Ergänzung sei die "Superbit"-Version des Director's Cut empfohlen.

Ganz schön schmutzig

1 von 5 Punkten

Ich weiß nicht, ob hier was digital remastered wurde, auf jeden
Fall muß jemand die Filmspulen danach wieder duch den Ascheimer
gezogen haben und diese dann auf DVD gebracht haben.
Staub, Dreck, Kratzer, ich traute meinen Augen nicht.
5,00? für die Tonne, äh Ascheimer :-(

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EINER VON UNS BEIDEN

Der erste Spielfilm von Wolfgang Petersen

5 von 5 Punkten
Dieser Kinofilm aus dem Jahre 1974 war das Spielfilm-Regiedebüt von Wolfgang Petersen und wurde 1974 mit dem Deutschen Filmpreis in Gold für den besten Nachwuchsregisseur ausgezeichnet. Die Buchvorlage stammt von dem Soziologieprofessor Rolf Bosetzky aus dem Jahr 1972 und war sein zweiter Roman unter dem Pseudonym "ky". Etliche seiner Bücher wurden verfilmt und inzwischen gilt Bosetzky als einer der bekanntesten deutschen Kriminalschriftsteller.
In den Hauptrollen sind Klaus Schwarzkopf als Prof. Kolczyk und Jürgen Prochnow als gescheiterter Student Ziegenhals zu sehen. Ziegenhals entdeckt durch Zufall, dass Kolczyk seine Doktorarbeit nicht selbst geschrieben, sondern lediglich die Arbeit eines amerikanischen Wissenschaftlers übersetzt und als seine eigene ausgegeben hat. Er beginnt den Professor mit diesem Wissen zu erpressen. Kolzcyk zahlt anfangs, versucht allerdings auch sich gegen Ziegenhals zu wehren. Als dieser sich auch noch an die Tochter des Professors heranmacht, beginnt ein Psychokrieg zwischen den Beiden, den nur einer gewinnen bzw. überleben kann. Dieser Film bietet Spannung bis zum Schluss.
Die Bild- und Tonqualität dieses immerhin schon 35 Jahre alten Films sind insgesamt gut.
Für alle, die die Tatorte der 70er Jahre lieben, ist dieser Film ein Muss. DH

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DER STURM

Aus der Amazon.de-Redaktion

Nach einer wenig erfolgreichen Fischereisaison fährt Captain Billy Tyne (George Clooney) mit seinem Boot, der Andrea Gail, noch einmal hinaus auf die See. Nichts deutet darauf hin, dass dies die letzte Fahrt der Andrea Gail werden wird. Doch während seine Mannschaft die Netze vor der Küste Nova Scotias einholt, treffen auf hoher See drei Stürme, inklusive eines Hurricans, zusammen, um ein seltenes Naturschauspiel zu kreieren: den perfekten Sturm (Perfect Storm, so lautet auch der Originaltitel des Filmes). Auf ihrem Rückweg nach Gloucester, Massachusetts, geraten Tyne und seine Männer direkt in die Mitte dieses Sturms.
Wolfgang Petersens Adaption von Sebastians Jungers Katastrophen-Bestseller ist die Verfilmung einer wahren Geschichte vom Kampf Mensch gegen Natur, der sich 1991 vor der kanadisch/amerikanischen Küste abgespielt hat. Es ist die Geschichte eines Überlebenskampfes und dem verzweifelten Anrennen gegen einen Gegner, der doch nicht zu besiegen ist. Dabei stellt der Versuch von Angehörigen der Küstenwache, unter Einsatz ihres eigenen Lebens eine Rettungsaktion durchzuziehen, den zweiten, zentralen Aspekt der spannungsgeladenen Geschichte dar. Leider dauert es einige Zeit, bis der Film richtig in Fahrt kommt. Petersen verschwendet im ersten Drittel des Filmes viel zu viel Zeit darauf, mit hölzernen "Meide-die-See"-Dialogen den Actionteil des Filmes einzuleiten, statt klar gezeichnete Charaktere zu erschaffen. Was mit Blick auf die vorzügliche Besetzung, zu der neben Clooney auch Mark Wahlberg und Diane Lane, John C. Reilly und William Fichtner gehören, wirklich sehr schade ist. Auch wenn in Clooneys Charakter durchaus Charakterzüge des "Moby Dick"-Jägers Captain Ahab anklingen, die zumindest seiner Figur eine gewisse Tiefe und Tragik verleihen. Trotz dieser Schwächen darf Petersens Film zu Recht das Prädikat "Sommer-Blockbuster" verliehen werden, den spannend und atemberaubend anzuschauen ist das, was er für die Leinwand generiert hat, auf jeden Fall. --Mark Englehart

Qualität Top, Film leider Flop

1 von 5 Punkten
Die Disc hat eine super Qualität - zweifelsohne... Aber dieser Film? Man weiss praktisch nach drei Minuten wie alles ablaufen wird und so kommt es dann auch.
Die Special-Effects sind auch eher rar gesät und nicht so beeindruckend wie ich mir erhofft hatte.
Ich habe öfter mal einen Track weiter gezappt, weil es mit langweilig wurde.
Keine Kaufempfehlung, niveauloser Hollywood Schrott - ehrlich.

Sehr dramatisch dennoch fast schön...

5 von 5 Punkten
Der Sturm. Hmmm... damit wäre die Handlung schnell erzählt. Bei diesem Machwerk ist dies nicht so. Es geht um persönliche Schicksale, dem Traum vom letzen, dem Großen Fang, von Schwertfischen vor Ende der Saison.

Gloucester in Massachusetts Oktober 1991. Nach einer eher durchwachsenen Fangausbeute macht sich die Besatzung der "Andrea Gail" noch einmal auf den Weg um DEN fang der Saison zu machen. Die Crew besthend aus Chakteren die unterschiedlicher nicht sein können, alle mit Wünschen, Träumen und Hoffnungen im Kopf.

Tatsächlich, nach anfänglichen Schwierigkeiten machen sie ihren Fang in einer ziemlich weit von der Küste entfernten Gegend.

Als sie sich wieder auf den Rückweg machen gerät die "Andrea Gail" geradewegs in die Katastrophe.

Grandiose Bilder, klasse Filmmusik, gute Schauspieler, ein wenig Pathos aber dennoch ... sehr sehenswert und basierend auf einer wahren Geschichte.

Ganzschön windig!

4 von 5 Punkten
Version: Der Sturm (Blu-Ray)

Der Sturm ist ein emotionaler, mitreisender Film, der auf der wahren Begebenheit des Supersturms beruht, der 1991 vor der Küste Amerikas sein Unwesen trieb.
Trotz Starbesetzung ist Der Sturm" kein überkandierter Hollywoodstreifen der nur mit Effekten punkten kann. Der Film zeigt genauso die Verzweiflung der Menschen und die Abhängigkeit vom Fischfang als einzige einigermaßen rentable Geldquelle.
Ein Film der in Erinnerung bleibt und nicht nach dem Abspann schon fast vergessen ist.

Zur Blu-Ray:
Das Bild kann sich schon sehen lassen, ist bei Tagesaufnahmen am Hafen oder auf dem Boot klar und Farbintensiv. Jedoch während des Sturms, wenn dunkle Farben vorherrschen kommt es zu Artefaktbildungen und leichtem rauschen.
Die Tonspur kann leider nicht mit den neuen Formaten mithalten, kommt jedoch mit einer erstaunlichen Präzision aus den Boxen und kann einem doch auch bei der einen oder anderen Welle vom Hocker bzw. Sofa hauen.

Mein Fazit:

Film: 7/10
Bild: 7,5/10
Ton: 7/10

4 Sterne, solide Blu-Ray, Kaufempfehlung

Ein Film der einen Wirklich überrascht

4 von 5 Punkten
wow ich weiß nicht was ich sagen soll!!!
am anfang dachte ich das der film wieder wie jeder andere auch sein wird, 5 typen, alle verrückt, riskieren ihr leben wegen der kohle und nur der gute überlebt.
aber der film hat einen hammer dreh und wendepunkt und lässt sich von vornerein nicht vorhersehen und das gefällt mir so an filmen.
ist mal was neues als immer nur das der gute überlebt und die bösen sterben.
meiner meinung nach und das ist nur meine meinung,
würde ich den film jeden empfehlen der lust auf abwechslung hat.
TOP FILM !!!!!
TOP BESETZUNG!!!!!
TOP STORY!!!!!!

hammer

5 von 5 Punkten
echt der hammer dieser film.. tolles bild und auch sehr guter ton.von der story und der machart des films ganz zu schweigen.. kann ich nur empfehlen.
von mir eine klar kaufempfehlung.

Produktbeschreibung

Im Weltraum tobt ein gnadenloser Krieg zwischen der Menschheit und echsenartigen Wesen, den Dracs. Nach einem erbitterten Gefecht müssen der Pilot Davidge Dennis Quaid und der Drac Shigan Louis Gossett jr. auf einem trostlosen Planeten notlanden. Unvorstellbare Gefahren, unheimliche Wesen und eine erbarmungslose Natur lassen die beiden Feinde zu Partnern werden. Doch das gegenseitige Mißtrauen ist nicht leicht zu überwinden... Ein actiongeladenes Weltraum-Abenteuer von 'Boot'-Regisseur Wolfgang Petersen.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Der echsenartige Draconier Louis Gossett Jr. und sein Todfeind, der Erdling Dennis Quaid, legen während einer brutalen Weltraumschlacht eine Bruchlandung auf einem feindseligen Planeten hin. Da sie jedoch um zu überleben aufeinander angewiesen sind, überwinden sie ihre Gegensätzlichkeiten und schließen schnell Freundschaft. Beinahe glaubt man, dass die beiden gleich eine schräge Version von "Schön ist es auf der Welt zu sein" anstimmen werden.
Regisseur Wolfgang Petersen, der mit Das Boot einen schonungslos ehrlichen Blick auf den Alltag in einem U-Boot während des Zweiten Weltkriegs warf, zeigt dem Zuschauer in diesem intergalaktischen Film über wahre Freundschaft seine warmherzige und kuschelige Seite. Eins der größten Probleme besteht aber darin, dass das Drehbuch den Zuschauer auf eine spannende Auseinandersetzung einstimmt und dann jedoch zu einer simplen und sentimentalen Auflösung findet. Die bemerkenswerte Ausstattung und die guten schauspielerischen Leistungen, besonders jene von Gossett, helfen diesem Film dennoch über das Mittelmaß hinaus. Gossetts Darstellung ist faszinierend, zumal er eine außerirdische Sprache sprechen muss, was ihm kunstvoll und beständig gelingt. --Rochelle O'Gorman

Ein wenig in die Jahre gekommen, aber immer noch sehenswert

4 von 5 Punkten
Enemy Mine ist ein Film, den ich noch aus meiner Kindheit kenne und damals toll fand. Und wie das so mit "schönen" Erinnerungen ist, man möchte sie auffrischen. Bei Filmen kommt dann aber häufig die Enttäuschung, dass man ihn viel besser in Erinnerung hatte, als sie aus heutiger Sicht wirken.
Bei Enemy Mine war das glücklichrer Weise nicht so. Die Geschichte um einen Menschen und einen "Drag", die sich durch widrige Umstände gezwungen sehen zusammen zu arbeiten und dsann zu echten Freunden werden ist nach wie vor absolut sehenswert. Natürlich wirken einige Dinge heute etwas naiv und auch das letzte Viertel des Films ist nicht ganz optimal gelungen (hier hätte wahrscheinlich noch ne Stunde Laufzeit hinzukommen müssen), doch schafft er es trotzdem, eine positive Botschaft zu transportieren und in einigen Sequenzen schon fast zu rühren. Witzig ist die charakterliche Darstellung des Drags, der ja ein Zwitterwesen ist, und während er sich in der ersten Hälfte des Films eher maskulin darstelt, kommen später auch äußerst feminie Züge hinzu. Ein Aspekt, den ich durchaus interessant umgesetzt fand und der auch ein Stückweit, vielleicht auch unfreiwilligen Humor mit sich bringt.
Hier geht es eben nicht in der Hauptsache um Effekte und Action, sondern darum, dass scheinbare Unterschiede häufig nur oberflächlicher Natur sind und man offen auf Neues zugehen sollte um das zu begreifen. Eine Botschaft, die im Zuge von Fremdenhass und Angst vor fremden Kulturen, wie man sich vieler Orts erlebt, durchaus noch sehr aktuell ist.
Die DVD bietet zwar keine großartigen Boni, ist aber solide ausgestattet. Zumal es ja in der Hauptsache auch um den Film gehen sollte. Und dieser Klassiker lohnt sicht sich auf jeden Fall.

ScienceFiction der besseren Art

5 von 5 Punkten
Sehr gut in Szene gesetzt! Sehr gute Darsteller!
Endlich wieder mal ein Highlight unter den SF-Filmen!
Hatte ihn seit es ihn gab auf Video und habe ihn jetzt auf DVD.

Freund oder Feind?

5 von 5 Punkten
Diesen Film muss man unbedingt gesehen haben.
Es ist echt schade das dieser nicht sehr bekannt ist ,
obwohl es echt einer der besten meiner Meinung nach ist...
Man verfolgt von Anfang an wie Feinde zu Freunden werden
und sich gegenseitig helfen,gestrandet auf einem Planeten
ohne Menschlicher Bevölkerung .
Man bekommt zu sehen wie sich einst Feinde gegenseitig helfen
und alles versuchen um gemeinsam zu überleben.
Dieser Film ist ein Muss für jede Sammlung !!!

man kann viel lernen...

5 von 5 Punkten
Dieser Film hat mich sehr beeindruckt. Technisch sicher nicht auf dem neuesten Stand - immerhin hat schon ein paar Jahre auf dem Buckel - es geht mir um die Botschaft, die er weiter trägt.
Zwei Todfeinde, die getragen werden durch Vorurteile und Furcht, müssen sich zusammenraufen, da sie nach dem Absturz alleine keine Chance haben.
Und siehe da - sie werden Freunde - über den Tod hinaus.
Schöne Botschaft, Herr Petersen.

bringt zum lachen und zum nachdenken

4 von 5 Punkten
Ich hab diesen Film vor Kurzem zufällig im Fernsehen gesehen.

Und ich war begeistert. Ein überzeugender Dennis Quaid und ein tiefsinniger Drac spielen einfach toll. Die Handlung finde ich gut und auch wie versch. Themen wie Krieg, Glaube und Liebe angesprochen und verarbeitet werden hat mir sehr gut gefallen.
Und der Humor der immer wieder zu Lachtränen führt rundet das ganze toll ab.

Agency in action

5 von 5 Punkten
Abgesehen davon , dass die Zusammenstellung der Episoden auf der DVD in zeitlich falscher

Reihenfolge erstellt wurde , ist vom Inhaltlichen her eine gelungene Mischung aus Spannung,

Realismus und Action zu sehen , so dass diese DVD für jeden , der an dem Genre interessiert

ist , zu empfehlen ist.

Langweilig

2 von 5 Punkten
Also spannend fand ich diesen Film kein bisschen.
Da es aber wesentlich schlechtere Filme gibt, gebe ich zwei Sterne.

Hochkarätige Serie mies vermarktet

4 von 5 Punkten
Auch auf dieser DVD befindet sich lediglich ein aus den beiden Episoden "Landesverrat" und "Castros Kuba" zusammengschnittener Film dieser tollen und hochkarätigen Serie von Wolfgang Petersen. Für die dilletantische Vermarktung der sonst so geldgeilen Medienindustrie gibt es einen Stern, und 5 Sterne für diese hervorragende Serie, von der hoffentlich in absehbarer Zeit auch die einzelnen Staffeln endlich einmal den Weg auf die DVD finden.

Gute Serie, schwache DVD

4 von 5 Punkten
Inhalt:
Auf der DVD befinden sich zwei Folgen von "The Agency", einer Serie in der es um Einsätze der CIA geht.
In der ersten Folge müssen die Agenten einem russischen General helfen der für sie als verdeckter Agent einige wichtige Informationen beschafft hat und dessen Enttarnung durch eine Zeitungsreportage eines übereifrigen Reporters befürchtet wird. Im Falle der Enttarnung würde ihm der die Hinrichtung drohen!
In der zweiten Folge auf dieser DVD muss die CIA ein Attentat auf Fidel Castro verhindern. Doch hinter dem Attentäter steckt wesentlich mehr als Anfangs vermutet!
Beides sind zwei spannende und durchaus sehr realistische Folgen und deshalb ist die DVD jedem zu empfehlen der auf etwas anspruchvollere Serienunterhaltung als nur Verfolgungsjagden und rumgeballer steht.
Allerdings ist die DVD leider vollkommen Specialfrei Zone, deshalb nur vier Sterne, aber bei dem günstigen Preis kann man auch nicht sehr viel mehr erwarten!