TV-DVD-Kombi

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die ?Mobiltelefon-Thriller? stellen mittlerweile ein eigenes Genre dar, und Eagle Eye dürfte ein Paradebeispiel dafür sein. In diesem zwar eigentlich absurden, aber durchaus anschaubaren Film gerät Shia LaBeouf durch eine geheimnisvolle Stimme am Telefon in ein ziemliches Durcheinander. Wenn er den Anweisungen nicht folgt, geschehen schlimme Dinge ? aber wenn er diesen Anweisungen Folge leistet, sind die Konsequenzen ebenfalls ziemlich übel. Eine alleinerziehende Mutter (Michelle Monaghan) wird ebenfalls erpresst und erhält ähnliche Telefonanrufe. Warum werden sie von dieser sanften Frauenstimme herumkommandiert, und warum führt sie das Ganze nach Washington, D.C.? Man kommt jedoch nicht wirklich dazu, sich darüber Gedanken zu machen, denn Regisseur D.J. Caruso (mit dem LaBeouf auch schon in Disturbia zu tun hatte) gibt wie üblich actiontechnisch so richtig Gas. Das ist auch ganz gut so, denn ansonsten würde man sich von Minute zu Minute ständig irgendwelche Fragen zur Glaubwürdigkeit der Geschehnisse stellen (vor allem: wie konnte die geheimnisvolle Telefonstimme wissen, dass die zwei waghalsigen Versuchskaninchen den Weg durch dieses Labyrinth überhaupt überleben würden?). Die Schauspieler stolpern durch dieses Inferno wie fallende Kegel beim Bowling, darunter sind auch Billy Bob Thornton und Rosario Dawson als Agenten der Regierung. Niemand hat genug Zeit, um einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen, und LaBeouf hat wesentlich weniger Gelegenheit als in Disturbia, seinen süßen Hundeblick-Charme zu zeigen. All das wäre innerhalb der wilden Parameter dieses Films verschmerzbar, aber was wirklich irritiert, ist, dass die am Ende angeklebten Schlussszenen alles auf den Kopf stellen, was eigentlich ein heldenhaftes Finale hätte sein können. -- Robert Horton

Unterhaltsam

4 von 5 Punkten
Eagle Eye ist spannend und actiongeladen, aber leider auch ziemlich weit hergeholt. Das Ende ist leider typisch Hollywood und etwas enttäuschend!

Erwartung voll erfüllt

4 von 5 Punkten
Shia Lebeouff, der neue Senkrechtstarter aus Hollywood, ist in diesem Film das zweite Mal unter Regisseur D.J. Caruso zu sehen. Nach "Disturbia" wird in diesem Film der Schauspieler noch mehr gefordert. Er gerät in ein Wirrwarr von Datenklau, Überwachung und "Big brother is watching you", wie man es bisher selten gesehen hat. Sicherlich ist vieles sehr übertrieben, aber der Gedanke (und mittlerweile das Wissen durch viele Skandale in der Datensicherheit), dass einiges heute schon möglich wäre, ist doch schon sehr unangenehm. Dass unsere Daten, ob bei Facebook oder bei anderen Netzwerken, nicht mehr immer in sicheren Händen sind, wissen wir eigentlich alle. Dass man aber einen Menschen rücksichtslos erpressen kann, wenn er sich nicht an die vorgegebenen Richtlinien hält, die natürlich alle krimineller Natur sind, ist neu.

Zum Film selbst ist zu sagen, dass er attraktives Hollywoodspektakel bietet, mit halsbrecherischen Stunts und jeder Menge Pyrotechnik. Doch trotz all den eingesetzten Techniken bleibt der Film jederzeit spannend und man fühlt doch schon sehr mit den beiden Darstellern mit. Und dass der Schluss des Filmes nicht einfach ins Leere verläuft, sondern noch einige überraschende Wendungen erfährt, ist sehr löblich. Kurz und gut bietet der Film eine sehr ordentliche Unterhaltung inklusive viel Spannung. Also empfehlenswert für alle die gerne Action mit einem guten Inhalt mögen.

Fast ein super Film

4 von 5 Punkten
Eagle Eye ist ein Hammer Actionthriller der wunderbar anzusehen ist, nur leider wird er mit einem Hollywood typischen Ende, aus meiner Sicht, "versaut".

Ich habe die Blu Ray mit einem Kumpel gesehen, wir waren begeistert bis zur Endszene, von da ab ist der Film von "absoluter Weltklasse" zu "oh man Hollywood, ihr habts wiedermal versaut" gefallen.

Vielleicht wissen Filmkenner was ich meine (will hier nicht Spoilern), aber in einer asiatischen Verfilmung hätte es das nicht gegeben.

Die Bild und Tonqualität der blu ray sind Top.

Wer auf Actionthriller mit "Hollywood Enden" steht, kann bedenkenlos zugreifen.

Adlerauge - Richtig gut

5 von 5 Punkten
Jap, also der Film ist echt klasse und es macht Spaß, ihn zu gucken.
Ton, Bild, Story und Hauptdarsteller sind sehr gut ausgewählt.
Meiner Meinung nach ein sehr guter Film

super actionthriller

5 von 5 Punkten
hallo,

war auf der suche nach neuen blu-ray und bin auf diesen film gestoßen und fande ihn sehr spannend. kann den film nur empfehlen wenn ihr auf spannende actionthriller steht. meiner meinung nach ist auch Shia LaBeouf ein top schauspieler der eig bei vielen guten filmen mitspielt wie zb transformers oder disturbia. auch wirklich gute filme;)

Produktbeschreibung

Disturbia - Auch Killer haben DV

Aus der Amazon.de Redaktion

Alfred-Hitchcock-Fans erleben vielleicht beim Anschauen dieses voyeuristischen Thrillers ein Déjà-vu. Das liegt sicher daran, weil Regisseur DJ Caruso (The Salton Sea) und Co-Autor Carl Ellsworth (Red Eye) sich einiger Elemente von Das Fenster zum Hof bedienen, bis sie anschließend von neueren Gruselgeschichten wie zum Beispiel Blair Witch Project die Rosinen rauspicken. In der Vorgeschichte verliert der siebzehnjährige Kale (Shia Labeouf, Constantine) seinen geliebten Vater bei einem Autounfall. Ein Jahr vergeht, und er hat die Sache noch immer nicht verarbeitet. Als ein Lehrer eine unüberlegte Bemerkung über seinen Vater macht, schlägt Kale ihn nieder und wird zu Hausarrest verurteilt. Nachdem ihm seine Mutter (Carrie-Anne Moss, Memento) Xbox und iTunes verbietet, beobachtet der Vorort-Müßiggänger seine Nachbarn, um sich die Zeit zu vertreiben. Dabei verknallt er sich in Ashley (Sarah Roemer, The Grudge 2), das scharfe Mädchen von nebenan und gewinnt mehr und mehr die Überzeugung, dass ein anderer Nachbar, der ruhige Mr. Turner (David Morse, The Green Mile), ein Serienmörder ist. Mit Hilfe der aufreizenden Ashley, seinem immer zu Scherzen aufgelegten Kumpel Ronnie (Aaron Yoo) und einer Reihe von High-Tech-Ausrüstung, wie zum Beispiel Handykameras und digitalen Camcordern, will Kale einen wichtigen Kriminalfall lösen, ohne dabei sein Grundstück zu verlassen (eine Aufgabe, die für einen weniger wohlhabenden Privatschnüffler durchaus eine Herausforderung wäre). Am Ende kommt einem schon vieles bekannt vor, aber es gibt doch einige spannende Momente, nachdem Turner herausgefunden hat, dass er beobachtet wird, und der aufstrebende Jungschauspieler LaBeouf, der als nächstes in Michael Bays Transformers mitspielte, wirkt als Hauptdarsteller überzeugend - trotz der Neigung seines Charakters, Spanischlehrern eins auf die Mütze zu hauen. --Kathleen C. Fennessy

Packender Thriller

5 von 5 Punkten
Disturbia ist die moderne Neuverfilmung von dem Fenster zum Hof von A. Hitchcock.

Kurz zur Story:
Kale und sein Vater fahren nach Hause, als ein Auto überholt und kurz darauf plötzlich ausschert, weil ein Auto auf der Straße parkt. Der Vater stirbt.
Ein Jahr später macht Kale's Spanischlehrer eine abfällige Bemerkung über seinen Vater, woraufhin Kale ihn schlägt.
3 Monate Hausarrest sind die Folge. Aus Langeweile beobachtet Kale seine Nachbarn und findet so einiges heraus.
Mehr möchte ich nicht verraten, da sonst der Spaß am ersten Sehen vergeht.

Zu den Schauspielern:
Shia LaBeouf spielt wie schon öfter perfekt. Ich finde, er kann einen aufgedrehten Jugendlichen richtig gut rüberbringen. Ihn anzusehen bei Disturbia macht einfach Spaß.
Auch seine Freunde Aaron Yoo und Sarah Roemer spielen gut.
Auch Robert Turner spielt den netten Nachbarn sehr gut.
Man kann sich, an erster Stelle wegen Shia LaBeouf, gut in die Lage der Schauspieler hineinversetzen.

Nicht zuletzt sollte die musikalische Untermalung gelobt werden. Highlight ist, wie ich finde, das Lied Lonely Day von System of a Down. Spätestens bei der Zeile "The most loneliest day of my life" bekommt man richtig Mitgefühl und dann hat der Film einen gefesselt.

Die Spannung wird durch das Wissen, dass etwas passiert und Schockmomente aufgebaut, bis zur finalen Spannung, wo auch ein bisschen Grusel mit von der Partie ist.
Disturbia ist bis zum Schluss spannend und von der 1. Minute an ein prima Film.
Wenn man ihn nachts guckt wird der Film einem einiges abverlangen.
Und das ist doch der Job eines guten Thrillers, oder?

Mit einem Kauf können Sie garnichts falsch machen. Dieser Film ist einfach klasse!

Super Klasse und alles in einem Film! Comedy,Liebe,Thriller,Horror!

5 von 5 Punkten
Der Film ist einfach vollkommen er hat viele Lustige szenen, aber auch genausoviele Gruselige und Liebesszenen! Es macht einfach Spass diesen Film zu gucken!

Nervenkitzler mit kleinen Lücken

4 von 5 Punkten
Wer sich nur bestens unterhalten lassen will, soll sich nicht stören lassen von meinen paar Einwänden und den Nervenkitzel von "Disturbia" in Ruhe genießen.
Wer Thriller kritisch aber unter die Lupe genommen haben will, soll meine Rezension lesen.

Das ist 'ne coole Idee vom Gericht, einen 17jährigen zur Strafe für den Faustschlag, dem er seinem Lehrer gezielt ins Gesicht gesetzt hat, 3 Monate Stubenarrest zu verpassen. Wenn er sich nicht dran hält und sein Grundstück verlässt, blinkt seine elektronische Fußfessel und die Bullen kommen. Mir persönlich würden 3 Monate Stubenarrest nichts ausmachen - das wäre die reinste Erholung von dem Stress da draußen. Aber für einen Teenager, der raus in die weite Welt will, ist das wohl eine harte Strafe.
Noch härter kommt es, als er aus Langeweile beginnt, die Nachbarschaft auszuspionieren. Hier hat er sich wohl vom Hitchcock-Klassiker "Das Fenster zum Hof" inspirieren lassen, und genau wie im Vorbild-Film verhält sich einer der Nachbarn verdächtig. Ist er ein Mörder ? Drei Jugendliche begeben sich in Gefahr und machen dem Verdächtigen das Leben schwer...

So gefesselt wie der Protagonist an sein Haus ist, so gefesselt kann der Zuschauer an seinen Fernsehsessel sein, wenn er sich in die einigermaßen originelle Thriller-Handlung hineinsteigert.
Eine Schlüsselszene aber ist unrealistisch: Es ist unmöglich, dass man in einer Stresssituation aufmerksam ein Videoband betrachten kann und darauf etwas Verdächtiges entdeckt, was man erst unter Vergrößerung und Standbild als Kopf einer Leiche identifizieren kann. Und dass ausgerechnet nach der Entdeckung dieses Details keine Zeit zum Handeln mehr ist, weil der Verbrecher gerade jetzt ins Haus eindringt, riecht nach konstruierter, unglaubhafter Dramaturgie.
Ferner wundert mich, warum soviel Zeit vergeht, bis der Gauner nach der Flucht des Teenagers wieder in seinen vier Wänden ist, um dort den Mitwisser auszuschalten. In diesen Minuten kann der neugierige Junge seelenruhig sämtliche Leichenverstecke auskundschaften ohne gestoppt zu werden. Auch das riecht nach schlechtem Timing seitens der Filmemacher.
Dann hätte ich noch gern gewusst, was aus dem Polizisten wurde, der nur seinen Job getan hat und (nach Dienstschluss sogar) ins Haus des Schurken ging. Ist er von dem Bösewicht ermordet oder nur außer Gefecht gesetzt worden ? Wenn er nämlich umgebracht wurde, wäre das schlimm und dann wäre die Heiterkeit des Friede-Freude-Eierkuchen-Schlusses irgendwie fehl am Platz.

Disturb trifft es eher

1 von 5 Punkten
Ich habe mich sehr auf den Film gefreut, endlich mal wieder ein guter Thriller im Fernsehen mit Anlehnung an Hitchcock. Aber der Film hat mich mehr gestört/belästigt, als dass er mich geschockt, gefesselt, in seinen Bahn gezogen hätte. Der Anfang lies Spannung vermuten, doch schon bald wird klar, dass hier nicht viel passieren wird. Dass einer der Nachbar ein "Bösewicht" sein muss liegt quasi auf der Hand. Es ist alles vorhersehbar, klischeehaft und darum wenig spannend. Leider kam keinerlei Thriller-Feeling auf. Da hätte man mehr draus machen können. Absolut nicht "in Anlehnung an" Hitchcock würdig!

Charakterzüge eines Horros

4 von 5 Punkten
Kale hat Hausarrest. Da er sonst nichts besseres zu tun hat, beobachtet er seine Nachbarn. Und da macht er merkwürdige Entdeckungen...

Der Film startet mit einer Tragödie (Kales Vater stirbt bei einem Autounfall), dann jedoch ist es recht amüsant, als Kale Hausarrest bekommt und was er da so alles treibt.
Die Beobachtung der Nachbarn ist anfangs auch ganz nett und lustig, aber im Laufe der Geschichte wird es sehr rätselhaft und immer unheimlicher. Dann kommt der Film allmählich in Fahrt! Die Spannung des Films ist nicht von Anfang an gegeben, sondern sie baut sich erst nach und nach auf, was am Ende für einen Überraschungseffekt sorgt. Super Idee, gute Umsetzung, ein richtig guter Film mit tollen Schauspielern.
Spannung, Gefühl, Aktion! Alles drin!

Produktbeschreibung

Buena Vista Das gröÃ?te Spiel seines Lebens, USK/FSK: 6+ VÃ--Datum: 19.10.06

Golfer Film

5 von 5 Punkten
der beste Golfer Film meiner Sammlung - aber gleich auf mit "Die Legende von Bagger Vance". Ich lasse mich hier nicht weiter dazu aus, sondern sage nur: sechs Sterne von fünf - absolute Pflicht für jeden Golfer und sehr unterhaltsam für alle die schon mal daran gedacht haben, ob sie nicht im nächsten Frühjahr/Sommer mit dem Kollegen oder Freund mit auf dem Platz gehen sollen, weil er doch immer so von Golf schwärmt. Anschauen und dann so schnell wie möglich raus auf die Driving Range. Für mich als Golfer hilft sowas über den Winter. Interessanterweise fanden ihn alle meine nichtgolfenden Freunde ebenfalls sehr gut gemacht.

Ted Ray, Harry Vardon, Francis Ouimet - Giganten des Golf

5 von 5 Punkten
"Das größte Spiel seines Lebens" ist wirklich ein sehenswerter Film für Golfer und auch Nicht-Golfer!
Großes Hollywood-Kino, die klassische Underdog-Story - typisch Disney.

Besonders faszinierend ist aber, dass die Handlung nicht erfunden ist, sondern auf einer wahren Geschichte beruht. In Folge der US Open von 1913 und dem Sieg des krassen Aussenseiters über die damals nahezu unschlagbaren Briten Harry Vardon und Ted Ray, wurde Golf in den USA erst populär.
Leider erkennt man viele historische Anspielungen und Details nur, wenn man sich mit den Hintergründen etwas auskennt.

Aber auch für Nicht-Golfer ist der Film interessant:
die Kameraführung, die teils witzigen Dialoge (besonderes wenn der kleine Eddy Lowery seine Kommentare abgibt) und die Darstellung der damaligen Zeit sind hervorragend gelungen.

Auch die Charaktere Vardon, Ouimet, Lowery und der legendäre Longhitter Ted Ray sind wirklich gut getroffen.

Abgerundet wird das Filmvergnügen durch passend eingesetzte Computer-Effekte, welche z.B. auch dem Nicht-Golfer einen Eindruck vom Konzentrationsvermögen eines Spitzenspielers glaubhaft vermitteln.

Ansehen!

ein echtes Filmvergnügen für die ganze Familie

5 von 5 Punkten
Ich muss ganz klar sagen: "Das größte Spiel seines Lebens" ist echt ein Film für die ganze Familie! Auch wenn kein Familienmitglied Golfer ist, der Film ist einfach schön und beruht auf wahren Begebenheiten! Es gibt viele gelungene Charaktere mit denen man sich identifizieren kann. Auch der Humor und die Spannung kommen, vor allem für Kinder, nicht zu kurz!
Abschließend bleibt mir nur noch zu sagen, dass Ted Ray auch schauspielerisch echt gut gelungen ist!

Ted Ray einfach genial

4 von 5 Punkten
Hallo alle miteinander,

habe den Film schon mehrmals gesehen und muss sagen, dass ich jedesmal wieder was neues entdecke. Besonders gefällt mir an Ted Ray, dass er einen nicht unbedingt korrekten Schwung-Stil hatte. Er war trotzdem zu seiner Zeit einer der Spieler, die den Golfball am weitesten schlugen (auch wenn er ab und zu mal nicht das Fairway getroffen hat ;-)).
Außerdem war er, obwohl seiner teilweisen brachialen Schläge ein äußerst Gefühlvoller Putter auf den Grüns.
Film unbedingt mal ausleihen oder am besten gleich kaufen.
Was ich auch noch für recht cool von Ted Ray halte war, dass er auf dem Golfplatz fast immer mit Hut und Pfeife spielte.

Viel Spaß beim schauen und vielleicht hat dann der eine oder andere auch sein interesse am Golfsport gefunden bzw. wenn schon Golfer, das man auch mit einer nicht perfekten Technik gut Golfen kann.

Gruß
Micha

Ein Film nicht nur für passionierte Golfer

4 von 5 Punkten
Vom Balljungen zum Profi Golfer in einer Zeit in der die Herkunft noch zählte und nicht die Leistung. Sehr schön erzählte Story von dem Balljungen der neben dem Golfplatz wohnt und davon träumt das grüne Jackett einmal tragen zu dürfen. Der Film ist in der Mitte zwar etwas zäh aber trotzdem sehr sehenswert.

Produktbeschreibung

KIDS-IN DEN STRASSEN NEW YORKS

Langweilig

1 von 5 Punkten
Die Erwartungen waren groß! Ein spannender Film um Jugendliche in New York war versprochen. Was aber während des Anschauens herauskam, war weniger spannend:

Ein Handlung, die nicht mitreist.
Dialoge, die an der Oberfläche kratzen.
Teils oberflächliche Schauspieler.

Mir hat der nötige Tiefgang, die eine solche Thematik bieten könnte gefehlt. Gewiss gab es da die ein oder andere Szene, die in die richtige Richtung zeigte. Aber dem Regiseur ist es nicht gelungen, den Zuschauer zu packen...

Ggf. liegt das auch an der schlechten Synchronisation. Sie wirkt einfach nur aufgesetzt und fügt sich nicht in die vorhandene Atmosphäre ein.

Fazit:
Einfach langweilig.

Gelungener Independentfilm!

4 von 5 Punkten
Dito Montiel schrieb ein Buch über sein Leben und macht sich auch gleich noch daran, seine Biographie auf die Leinwand zu übertragen. Dafür bekam zwei Darsteller aus der oberen Liga Hollywoods. Shia La Beaof spielt den jungen Montiel (kommt mit Indiana Jones in die Kinos) und Robert Downey Jr. (zunächst in Iron Man zu sehen) spielt den älteren Montiel.

Montiel erzählt seine Geschichte in Rückblenden. Somit wechselt sich Gegenwart gekonnt mit Vergangenheit ab. Die Darsteller allen voran Robert Downey Jr. spielen schon beinahe überragend. Man muss jedoch auch einige Schwächen des Films anmerken: Wieso erfährt man nichts weiteres über Montiels Musikkarriere? Insgesamt ist der Film viel zu kurz geraten und das Ende drückt zudem sehr auf die Dränendrüsen.
Wer all das jedoch verschmerzen kann, ist mit "Kids" sicher gut beraten. Kaufen muss man den Film jedoch nicht.

Anspruchsvolles und überzeugendes Schauspiel

4 von 5 Punkten
Der Film basiert auf dem gleichnamigen Roman von Dito Montiel,
der sich in den USA vielfach verkaufte.
Leider hat bei uns weder das Buch, noch der Film je seine berechtigte
Anerkennung gefunden.

Der Film baut ganz klar auf seine beiden Hauptdarsteller, das junge
Ausnahmetalent Shia LaBeouf, der den jungen Hauptcharakter Dito
verkörpert, und Robert Downey Jr., der wiederrum den älteren Dito
darstellt.

Den beiden Darstellern gelingt es genialerweise den selben Charakter, den
sie spielen, so darzustellen als sei dieser tatsächlich mit den Jahren
gealtert.
Einen wirklichen Unterschied zwischen der Darstellungsweise von LaBeouf
oder Downey Jr. ist nicht festzustellen.

Jedem Darsteller gelingt es den interessanten Charakter mit viel
emotionaler Überzeugung und Tiefgründigkeit zu verkörpern.

Auch die Story baut einzig auf seine tollen Haupt- und Nebendarsteller.
Insgesamt bietet die Storyline nicht sehr viel Abwechslung oder Spannung.
Um so wichtiger das die Darsteller präsent sind und überzeugen können.

Dies gelingt der Darstellercrew in "Kids - In den Straßen von New York"
in so ziemlicher jeder Szene und lässt den Film, trotz der sich
teilweise schleppend erscheinenden Storyline, ein kurzweiliges und
faszinierendes Filmerlebnis werden.

Mir fehlte es an Spannung

2 von 5 Punkten
Der Film ist dramatisch und recht langatmig. Dito wächst in einem problematischen Umfeld in einem der New Yorker Ghettos auf und hat eigentlich ständig damit zu kämpfen, die Beachtung seines Vaters zu erlangen so wie sein bester Freund Anthonio.

Die Zeitsprünge fand ich teilweise etwas nervig.

Die Schauspieler waren sehr gut, aber ich hatte mehr erwartet.

Sehenswert!

5 von 5 Punkten
Der Film beginnt mit den Worten "Mein Name ist Dito und ich werde alle verlassen".

Es ist ein Drama über ein paar Jungs, die in New York/Queens aufwachsen und dabei durch einige Probleme gehen.
Mädchen, Drogen, Bandenkriege, Probleme in der Familie.

Dito (hervorragend dargestellt von Robert Downey Jr.) kehrt nach 15 Jahren nach Queens zurück, um mit seinem sterbenden Vater und seinen alten verbliebenen Freunden Frieden zu schließen.
Der junge Dito wird von Shia LaBeouf sehr authentisch dargestellt - er drückt die Gefühle des Jugendlichen sehr gut aus. Dito fühlt sich vom Vater unverstanden, ungeliebt - er hat immer wieder das Gefühl, dass sein Vater Antonio mehr liebt und achtet als ihn.

Antonio ist der Rebell und Anführer der Gruppe. Der junge Antonio wird wundervoll dargestellt von Channing Tatum, er hat die Gabe den Rebellen total überzeugend darzustellen.
Antonio wächst nicht wie sein Freund Dito in einer liebenden Umgebung auf - wird ständig vom Vater geschlagen, hat keinen Job, schlägt sich irgendwie durch.
In manchen Szenen spürt man aber, dass hinter der harten Fassade ein sensibler Jugendlicher steckt. Zum Beispiel beim Begräbnis seines Bruders, in der Antonio auf Dito losgeht und ausrastet. Oder als er den Angriff der Jugendbande auf Dito rächt, was mit Todschlag endet und Antonio im Gefängnis landet.

Die Szenen mit den Kids sind authentisch. Mit einem richtigen Mass einer gewissen Situationskomik, die Dramatik wird gut umgesetzt.
Sehr gut gefallen haben mir die Szenen-Übergänge vom jungen zum alten Dito, der Zeit von damals und heute.

Ein wirklich guter Film der mich total überzeugt und zum Nachdenken gebracht hat - mit sehr gutem Soundtrack und durchwegs tollen Schauspielern. Sehenswert!

Produktbeschreibung

Disturbia DV

Aus der Amazon.de Redaktion

Alfred-Hitchcock-Fans erleben vielleicht beim Anschauen dieses voyeuristischen Thrillers ein Déjà-vu. Das liegt sicher daran, weil Regisseur DJ Caruso (The Salton Sea) und Co-Autor Carl Ellsworth (Red Eye) sich einiger Elemente von Das Fenster zum Hof bedienen, bis sie anschließend von neueren Gruselgeschichten wie zum Beispiel Blair Witch Project die Rosinen rauspicken. In der Vorgeschichte verliert der siebzehnjährige Kale (Shia Labeouf, Constantine) seinen geliebten Vater bei einem Autounfall. Ein Jahr vergeht, und er hat die Sache noch immer nicht verarbeitet. Als ein Lehrer eine unüberlegte Bemerkung über seinen Vater macht, schlägt Kale ihn nieder und wird zu Hausarrest verurteilt. Nachdem ihm seine Mutter (Carrie-Anne Moss, Memento) Xbox und iTunes verbietet, beobachtet der Vorort-Müßiggänger seine Nachbarn, um sich die Zeit zu vertreiben. Dabei verknallt er sich in Ashley (Sarah Roemer, The Grudge 2), das scharfe Mädchen von nebenan und gewinnt mehr und mehr die Überzeugung, dass ein anderer Nachbar, der ruhige Mr. Turner (David Morse, The Green Mile), ein Serienmörder ist. Mit Hilfe der aufreizenden Ashley, seinem immer zu Scherzen aufgelegten Kumpel Ronnie (Aaron Yoo) und einer Reihe von High-Tech-Ausrüstung, wie zum Beispiel Handykameras und digitalen Camcordern, will Kale einen wichtigen Kriminalfall lösen, ohne dabei sein Grundstück zu verlassen (eine Aufgabe, die für einen weniger wohlhabenden Privatschnüffler durchaus eine Herausforderung wäre). Am Ende kommt einem schon vieles bekannt vor, aber es gibt doch einige spannende Momente, nachdem Turner herausgefunden hat, dass er beobachtet wird, und der aufstrebende Jungschauspieler LaBeouf, der als nächstes in Michael Bays Transformers mitspielte, wirkt als Hauptdarsteller überzeugend - trotz der Neigung seines Charakters, Spanischlehrern eins auf die Mütze zu hauen. --Kathleen C. Fennessy

Packender Thriller

5 von 5 Punkten
Disturbia ist die moderne Neuverfilmung von dem Fenster zum Hof von A. Hitchcock.

Kurz zur Story:
Kale und sein Vater fahren nach Hause, als ein Auto überholt und kurz darauf plötzlich ausschert, weil ein Auto auf der Straße parkt. Der Vater stirbt.
Ein Jahr später macht Kale's Spanischlehrer eine abfällige Bemerkung über seinen Vater, woraufhin Kale ihn schlägt.
3 Monate Hausarrest sind die Folge. Aus Langeweile beobachtet Kale seine Nachbarn und findet so einiges heraus.
Mehr möchte ich nicht verraten, da sonst der Spaß am ersten Sehen vergeht.

Zu den Schauspielern:
Shia LaBeouf spielt wie schon öfter perfekt. Ich finde, er kann einen aufgedrehten Jugendlichen richtig gut rüberbringen. Ihn anzusehen bei Disturbia macht einfach Spaß.
Auch seine Freunde Aaron Yoo und Sarah Roemer spielen gut.
Auch Robert Turner spielt den netten Nachbarn sehr gut.
Man kann sich, an erster Stelle wegen Shia LaBeouf, gut in die Lage der Schauspieler hineinversetzen.

Nicht zuletzt sollte die musikalische Untermalung gelobt werden. Highlight ist, wie ich finde, das Lied Lonely Day von System of a Down. Spätestens bei der Zeile "The most loneliest day of my life" bekommt man richtig Mitgefühl und dann hat der Film einen gefesselt.

Die Spannung wird durch das Wissen, dass etwas passiert und Schockmomente aufgebaut, bis zur finalen Spannung, wo auch ein bisschen Grusel mit von der Partie ist.
Disturbia ist bis zum Schluss spannend und von der 1. Minute an ein prima Film.
Wenn man ihn nachts guckt wird der Film einem einiges abverlangen.
Und das ist doch der Job eines guten Thrillers, oder?

Mit einem Kauf können Sie garnichts falsch machen. Dieser Film ist einfach klasse!

Super Klasse und alles in einem Film! Comedy,Liebe,Thriller,Horror!

5 von 5 Punkten
Der Film ist einfach vollkommen er hat viele Lustige szenen, aber auch genausoviele Gruselige und Liebesszenen! Es macht einfach Spass diesen Film zu gucken!

Nervenkitzler mit kleinen Lücken

4 von 5 Punkten
Wer sich nur bestens unterhalten lassen will, soll sich nicht stören lassen von meinen paar Einwänden und den Nervenkitzel von "Disturbia" in Ruhe genießen.
Wer Thriller kritisch aber unter die Lupe genommen haben will, soll meine Rezension lesen.

Das ist 'ne coole Idee vom Gericht, einen 17jährigen zur Strafe für den Faustschlag, dem er seinem Lehrer gezielt ins Gesicht gesetzt hat, 3 Monate Stubenarrest zu verpassen. Wenn er sich nicht dran hält und sein Grundstück verlässt, blinkt seine elektronische Fußfessel und die Bullen kommen. Mir persönlich würden 3 Monate Stubenarrest nichts ausmachen - das wäre die reinste Erholung von dem Stress da draußen. Aber für einen Teenager, der raus in die weite Welt will, ist das wohl eine harte Strafe.
Noch härter kommt es, als er aus Langeweile beginnt, die Nachbarschaft auszuspionieren. Hier hat er sich wohl vom Hitchcock-Klassiker "Das Fenster zum Hof" inspirieren lassen, und genau wie im Vorbild-Film verhält sich einer der Nachbarn verdächtig. Ist er ein Mörder ? Drei Jugendliche begeben sich in Gefahr und machen dem Verdächtigen das Leben schwer...

So gefesselt wie der Protagonist an sein Haus ist, so gefesselt kann der Zuschauer an seinen Fernsehsessel sein, wenn er sich in die einigermaßen originelle Thriller-Handlung hineinsteigert.
Eine Schlüsselszene aber ist unrealistisch: Es ist unmöglich, dass man in einer Stresssituation aufmerksam ein Videoband betrachten kann und darauf etwas Verdächtiges entdeckt, was man erst unter Vergrößerung und Standbild als Kopf einer Leiche identifizieren kann. Und dass ausgerechnet nach der Entdeckung dieses Details keine Zeit zum Handeln mehr ist, weil der Verbrecher gerade jetzt ins Haus eindringt, riecht nach konstruierter, unglaubhafter Dramaturgie.
Ferner wundert mich, warum soviel Zeit vergeht, bis der Gauner nach der Flucht des Teenagers wieder in seinen vier Wänden ist, um dort den Mitwisser auszuschalten. In diesen Minuten kann der neugierige Junge seelenruhig sämtliche Leichenverstecke auskundschaften ohne gestoppt zu werden. Auch das riecht nach schlechtem Timing seitens der Filmemacher.
Dann hätte ich noch gern gewusst, was aus dem Polizisten wurde, der nur seinen Job getan hat und (nach Dienstschluss sogar) ins Haus des Schurken ging. Ist er von dem Bösewicht ermordet oder nur außer Gefecht gesetzt worden ? Wenn er nämlich umgebracht wurde, wäre das schlimm und dann wäre die Heiterkeit des Friede-Freude-Eierkuchen-Schlusses irgendwie fehl am Platz.

Disturb trifft es eher

1 von 5 Punkten
Ich habe mich sehr auf den Film gefreut, endlich mal wieder ein guter Thriller im Fernsehen mit Anlehnung an Hitchcock. Aber der Film hat mich mehr gestört/belästigt, als dass er mich geschockt, gefesselt, in seinen Bahn gezogen hätte. Der Anfang lies Spannung vermuten, doch schon bald wird klar, dass hier nicht viel passieren wird. Dass einer der Nachbar ein "Bösewicht" sein muss liegt quasi auf der Hand. Es ist alles vorhersehbar, klischeehaft und darum wenig spannend. Leider kam keinerlei Thriller-Feeling auf. Da hätte man mehr draus machen können. Absolut nicht "in Anlehnung an" Hitchcock würdig!

Charakterzüge eines Horros

4 von 5 Punkten
Kale hat Hausarrest. Da er sonst nichts besseres zu tun hat, beobachtet er seine Nachbarn. Und da macht er merkwürdige Entdeckungen...

Der Film startet mit einer Tragödie (Kales Vater stirbt bei einem Autounfall), dann jedoch ist es recht amüsant, als Kale Hausarrest bekommt und was er da so alles treibt.
Die Beobachtung der Nachbarn ist anfangs auch ganz nett und lustig, aber im Laufe der Geschichte wird es sehr rätselhaft und immer unheimlicher. Dann kommt der Film allmählich in Fahrt! Die Spannung des Films ist nicht von Anfang an gegeben, sondern sie baut sich erst nach und nach auf, was am Ende für einen Überraschungseffekt sorgt. Super Idee, gute Umsetzung, ein richtig guter Film mit tollen Schauspielern.
Spannung, Gefühl, Aktion! Alles drin!

Produktbeschreibung

E - Eagle Eye - Außer Kontrolle Blu-ray

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die ?Mobiltelefon-Thriller? stellen mittlerweile ein eigenes Genre dar, und Eagle Eye dürfte ein Paradebeispiel dafür sein. In diesem zwar eigentlich absurden, aber durchaus anschaubaren Film gerät Shia LaBeouf durch eine geheimnisvolle Stimme am Telefon in ein ziemliches Durcheinander. Wenn er den Anweisungen nicht folgt, geschehen schlimme Dinge ? aber wenn er diesen Anweisungen Folge leistet, sind die Konsequenzen ebenfalls ziemlich übel. Eine alleinerziehende Mutter (Michelle Monaghan) wird ebenfalls erpresst und erhält ähnliche Telefonanrufe. Warum werden sie von dieser sanften Frauenstimme herumkommandiert, und warum führt sie das Ganze nach Washington, D.C.? Man kommt jedoch nicht wirklich dazu, sich darüber Gedanken zu machen, denn Regisseur D.J. Caruso (mit dem LaBeouf auch schon in Disturbia zu tun hatte) gibt wie üblich actiontechnisch so richtig Gas. Das ist auch ganz gut so, denn ansonsten würde man sich von Minute zu Minute ständig irgendwelche Fragen zur Glaubwürdigkeit der Geschehnisse stellen (vor allem: wie konnte die geheimnisvolle Telefonstimme wissen, dass die zwei waghalsigen Versuchskaninchen den Weg durch dieses Labyrinth überhaupt überleben würden?). Die Schauspieler stolpern durch dieses Inferno wie fallende Kegel beim Bowling, darunter sind auch Billy Bob Thornton und Rosario Dawson als Agenten der Regierung. Niemand hat genug Zeit, um einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen, und LaBeouf hat wesentlich weniger Gelegenheit als in Disturbia, seinen süßen Hundeblick-Charme zu zeigen. All das wäre innerhalb der wilden Parameter dieses Films verschmerzbar, aber was wirklich irritiert, ist, dass die am Ende angeklebten Schlussszenen alles auf den Kopf stellen, was eigentlich ein heldenhaftes Finale hätte sein können. -- Robert Horton

Unterhaltsam

4 von 5 Punkten
Eagle Eye ist spannend und actiongeladen, aber leider auch ziemlich weit hergeholt. Das Ende ist leider typisch Hollywood und etwas enttäuschend!

Erwartung voll erfüllt

4 von 5 Punkten
Shia Lebeouff, der neue Senkrechtstarter aus Hollywood, ist in diesem Film das zweite Mal unter Regisseur D.J. Caruso zu sehen. Nach "Disturbia" wird in diesem Film der Schauspieler noch mehr gefordert. Er gerät in ein Wirrwarr von Datenklau, Überwachung und "Big brother is watching you", wie man es bisher selten gesehen hat. Sicherlich ist vieles sehr übertrieben, aber der Gedanke (und mittlerweile das Wissen durch viele Skandale in der Datensicherheit), dass einiges heute schon möglich wäre, ist doch schon sehr unangenehm. Dass unsere Daten, ob bei Facebook oder bei anderen Netzwerken, nicht mehr immer in sicheren Händen sind, wissen wir eigentlich alle. Dass man aber einen Menschen rücksichtslos erpressen kann, wenn er sich nicht an die vorgegebenen Richtlinien hält, die natürlich alle krimineller Natur sind, ist neu.

Zum Film selbst ist zu sagen, dass er attraktives Hollywoodspektakel bietet, mit halsbrecherischen Stunts und jeder Menge Pyrotechnik. Doch trotz all den eingesetzten Techniken bleibt der Film jederzeit spannend und man fühlt doch schon sehr mit den beiden Darstellern mit. Und dass der Schluss des Filmes nicht einfach ins Leere verläuft, sondern noch einige überraschende Wendungen erfährt, ist sehr löblich. Kurz und gut bietet der Film eine sehr ordentliche Unterhaltung inklusive viel Spannung. Also empfehlenswert für alle die gerne Action mit einem guten Inhalt mögen.

Fast ein super Film

4 von 5 Punkten
Eagle Eye ist ein Hammer Actionthriller der wunderbar anzusehen ist, nur leider wird er mit einem Hollywood typischen Ende, aus meiner Sicht, "versaut".

Ich habe die Blu Ray mit einem Kumpel gesehen, wir waren begeistert bis zur Endszene, von da ab ist der Film von "absoluter Weltklasse" zu "oh man Hollywood, ihr habts wiedermal versaut" gefallen.

Vielleicht wissen Filmkenner was ich meine (will hier nicht Spoilern), aber in einer asiatischen Verfilmung hätte es das nicht gegeben.

Die Bild und Tonqualität der blu ray sind Top.

Wer auf Actionthriller mit "Hollywood Enden" steht, kann bedenkenlos zugreifen.

Adlerauge - Richtig gut

5 von 5 Punkten
Jap, also der Film ist echt klasse und es macht Spaß, ihn zu gucken.
Ton, Bild, Story und Hauptdarsteller sind sehr gut ausgewählt.
Meiner Meinung nach ein sehr guter Film

super actionthriller

5 von 5 Punkten
hallo,

war auf der suche nach neuen blu-ray und bin auf diesen film gestoßen und fande ihn sehr spannend. kann den film nur empfehlen wenn ihr auf spannende actionthriller steht. meiner meinung nach ist auch Shia LaBeouf ein top schauspieler der eig bei vielen guten filmen mitspielt wie zb transformers oder disturbia. auch wirklich gute filme;)

Produktbeschreibung

Als Mann, der sich mit paranormalen Aktivitten zwischen Himmel und Hlle aus eigener Erfahrung bestens auskennt, ist Detektiv John Constantine genau der Richtige, um gemeinsam mit der Polizistin Angela Dodson nach deren auf mysterise Weise verschwundener Zwillingsschwester Isabel zu fahnden. In der dmonischen Unterwelt von Los Angeles ebenso wie ein paar Etagen darber erlebt man Abenteuer mit jenseitigen Unholden und stt auf eine Verschwrung zur Errichtung hllischer Zustnde oberhalb der Grasnarbe.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Constantine versucht innerhalb der Riege theologischer Thriller an die Qualität von Der Exorzist heran zu reichen, jedoch befindet er sich eher in der selben Liga wie Sin Eater ? Die Seele des Bösen. Der Film unter der halbwegs intelligenten Regie des Musikvideo-Veterans Francis Lawrence ist im Grunde genommen Matrix mit Unmengen von Dämonen anstelle von Unmengen an Maschinen und basiert auf dem bekannten Comic Hellblazer. Keanu Reeves als John Constantine modifiziert seine Rolle aus Matrix nur leicht und streift durch die dunklen Gassen von Los Angeles auf der Suche nach gut-bösen, engelshaft-teuflischen Halbblütern, um sicher zu stellen, dass das 'Gleichgewicht' zwischen Gott und Satan aufrecht erhalten wird. Ein uraltes Artefakt und die als Polizistin arbeitende Zwillingsschwester einer Frau, die vom Bösen beeinflusst Selbstmord begangen hatte (Rachel Weisz), sind auch in die Handlung eingebaut, welche sich selbst so ernst nimmt, dass man beinahe applaudieren möchte, sobald sich Tilda Swinton als verkleideter Engel Gabriel vom Himmel herab schwingt, um diesem Unsinn erst wahre Klasse zu verleihen. Die Spezialeffekte sind wirklich cool (die Höllenbrut mit halbierten Kopf ist wirklich toll!), und wenn man kein Problem damit hat, dass einem eine infantile Lektion in pseudo-katholischer Errettungslehre erteilt wird, ist Constantine genau der richtige Film! --Jeff Shannon

solider Thriller um das Thema Dunkel gegen das Licht

4 von 5 Punkten
Rachel Weisz und Keanu Reeves spielen in einem zwar wenig anspruchsvollen, aber dennoch gut inszenierten Film.
Schön anzusehen sind die Rollen des Balthazar, Gabriel und nicfht zuletzt von Satan selbst.
Der Plot ist aufregend, die Kameraarbeit ordentlich. Ein tolles düsteres Set wurde erschaffen, welches das Thema sehr gut unterstreicht.
Die Beleuchtungsarbeit fand ich ebenso sehr gelungen. Warme Farben in ruhigen Szenen wehselten sich klasse mit kalten Farben bei spannungsreichen oder in den wenigen Actionszenen ab.
Ja, ihr habt richtig gelesen. Der Film hat trotzaller Vorahnung verhältnismäßig wenig Action.

Gerade die beiden Hauptakteure Weisz und Reeves fand empfand ich jedoch unterfordert. Sie mussten in ihren Rollen kaum aus sich heraus kommen. Das fand ich schade. Mehr Handlung mit mehreren Beteiligten wäre hier vielleicht hilfreich gewesen, sich auch mehr an dem schauspielerischen Können der Beiden zu erfreuen.

Zur Blu-ray:
Diese zeigt kaum ein schärferes und kontrastreicheres Bild als sie der Player mit der hochskalierten DVD erreicht hat. Für ein Schnäppchen ist die Mehr-Qualität von Preis/Leistung ok. Aber ab 15? aufwärts empfehle ich, bei der DVD zu bleiben.

Alles in allem gut gemacht.

3 von 5 Punkten
Guter Film. Lohnt sich zu schauen.
Ist zwar an ein oder zwei Stellen etwas unlogisch, dies verzeiht man aufgrund anderer guter Ideen.

Constantine DVD

5 von 5 Punkten
Ein völlig fairer Preis für einen guten Film.
Für Fans von Keanu Reeves oder einfach nur guten Thrillern zu empfehlen.

Düstere Atmosphäre gefällt mir

4 von 5 Punkten
Ich mag den Film einfach...ich hab ihn zum ersten Mal auf einer Party als Hintergrundberieselung zu Technomusik gesehen...ich hab mir den Film schon so oft angesehen, es wird mir bis jetzt noch immer nicht langweilig...ab und zu schau ich einfach auch nur einzelne Kapitel, um mich für eine kurze Zeit in eine andere Welt entführem zu lassen.

Toller Film

4 von 5 Punkten
Toller Film, nette Abwechslung vom Alltag, man muß eben nicht viel Nachdenken bei dem Film
Trotzdem bietet er verschiedenen Cliches einen Nährungsboden

Produktbeschreibung

größte Spiel seines Lebens, Das DV

Golfer Film

5 von 5 Punkten
der beste Golfer Film meiner Sammlung - aber gleich auf mit "Die Legende von Bagger Vance". Ich lasse mich hier nicht weiter dazu aus, sondern sage nur: sechs Sterne von fünf - absolute Pflicht für jeden Golfer und sehr unterhaltsam für alle die schon mal daran gedacht haben, ob sie nicht im nächsten Frühjahr/Sommer mit dem Kollegen oder Freund mit auf dem Platz gehen sollen, weil er doch immer so von Golf schwärmt. Anschauen und dann so schnell wie möglich raus auf die Driving Range. Für mich als Golfer hilft sowas über den Winter. Interessanterweise fanden ihn alle meine nichtgolfenden Freunde ebenfalls sehr gut gemacht.

Ted Ray, Harry Vardon, Francis Ouimet - Giganten des Golf

5 von 5 Punkten
"Das größte Spiel seines Lebens" ist wirklich ein sehenswerter Film für Golfer und auch Nicht-Golfer!
Großes Hollywood-Kino, die klassische Underdog-Story - typisch Disney.

Besonders faszinierend ist aber, dass die Handlung nicht erfunden ist, sondern auf einer wahren Geschichte beruht. In Folge der US Open von 1913 und dem Sieg des krassen Aussenseiters über die damals nahezu unschlagbaren Briten Harry Vardon und Ted Ray, wurde Golf in den USA erst populär.
Leider erkennt man viele historische Anspielungen und Details nur, wenn man sich mit den Hintergründen etwas auskennt.

Aber auch für Nicht-Golfer ist der Film interessant:
die Kameraführung, die teils witzigen Dialoge (besonderes wenn der kleine Eddy Lowery seine Kommentare abgibt) und die Darstellung der damaligen Zeit sind hervorragend gelungen.

Auch die Charaktere Vardon, Ouimet, Lowery und der legendäre Longhitter Ted Ray sind wirklich gut getroffen.

Abgerundet wird das Filmvergnügen durch passend eingesetzte Computer-Effekte, welche z.B. auch dem Nicht-Golfer einen Eindruck vom Konzentrationsvermögen eines Spitzenspielers glaubhaft vermitteln.

Ansehen!

ein echtes Filmvergnügen für die ganze Familie

5 von 5 Punkten
Ich muss ganz klar sagen: "Das größte Spiel seines Lebens" ist echt ein Film für die ganze Familie! Auch wenn kein Familienmitglied Golfer ist, der Film ist einfach schön und beruht auf wahren Begebenheiten! Es gibt viele gelungene Charaktere mit denen man sich identifizieren kann. Auch der Humor und die Spannung kommen, vor allem für Kinder, nicht zu kurz!
Abschließend bleibt mir nur noch zu sagen, dass Ted Ray auch schauspielerisch echt gut gelungen ist!

Ted Ray einfach genial

4 von 5 Punkten
Hallo alle miteinander,

habe den Film schon mehrmals gesehen und muss sagen, dass ich jedesmal wieder was neues entdecke. Besonders gefällt mir an Ted Ray, dass er einen nicht unbedingt korrekten Schwung-Stil hatte. Er war trotzdem zu seiner Zeit einer der Spieler, die den Golfball am weitesten schlugen (auch wenn er ab und zu mal nicht das Fairway getroffen hat ;-)).
Außerdem war er, obwohl seiner teilweisen brachialen Schläge ein äußerst Gefühlvoller Putter auf den Grüns.
Film unbedingt mal ausleihen oder am besten gleich kaufen.
Was ich auch noch für recht cool von Ted Ray halte war, dass er auf dem Golfplatz fast immer mit Hut und Pfeife spielte.

Viel Spaß beim schauen und vielleicht hat dann der eine oder andere auch sein interesse am Golfsport gefunden bzw. wenn schon Golfer, das man auch mit einer nicht perfekten Technik gut Golfen kann.

Gruß
Micha

Ein Film nicht nur für passionierte Golfer

4 von 5 Punkten
Vom Balljungen zum Profi Golfer in einer Zeit in der die Herkunft noch zählte und nicht die Leistung. Sehr schön erzählte Story von dem Balljungen der neben dem Golfplatz wohnt und davon träumt das grüne Jackett einmal tragen zu dürfen. Der Film ist in der Mitte zwar etwas zäh aber trotzdem sehr sehenswert.

Produktbeschreibung

Transformers - Single Disc DV

Aus der Amazon.de Redaktion

Ich habe mir ein Auto gekauft. Am Ende war das Ding ein Alien-Roboter. Wer hätte das gedacht?, kalauert Sam Witwicky, der Held und der menschliche Mittelpunkt in Michael Bays ausgelassenem Roboterkampf-Spektakel Transformers. Witwicky (der charmant-durchgeknallte Shia LaBoeuf, der an den jungen John Cusack erinnert) ist der perfekte Kontrapunkt zu der beinahe durchgängigen rasanten Action. Die Handlung ist simpel: ein Bürgerkrieg von Aliens (die Autobots gegen die bösen Decepticons) verlagert sich auf die Erde, und der junge Sam befindet sich aufgrund seines neu erworbenen, aufgemotzten Camaro plötzlich mittendrin. Denn dieses Auto kann denken - und hat ein Bewusstsein, denn es handelt sich dabei um den noblen Kriegsroboter namens Bumblebee. Die Effekte, vor allem die umwerfenden Verwandlungen der Roboter in ihr irdisches Erscheinungsbild und wieder zurück, sind überirdisch. Fans des vorhergegangenen Films und der Fernsehserie werden dank dieser zeitgemäßen Neuinszenierung begeistert sein, aber diese Version sollte eigentlich allen Fans spannungsgeladener Action gefallen. Regisseur Bay würzt den Film noch mit Anspielungen auf solche Meilensteine der Popkultur wie Indiana Jones und der Tempel des Todes, King Kong und den frühen Technik-Thriller War Games - Kriegsspiele. Die Schauspieler sind - obwohl sie gegenüber den Robotern nur wie Nebendarsteller wirken - gut besetzt, darunter der umwerfende Josh Duhamel als Sergeant der US-Armee, der einen Feind bekämpfen soll, mit dem er nie gerechnet hätte, Jon Voight als knallharter, aber sympathischer (und überforderter) Verteidigungsminister und John Turturro, der als Geheimagent immer noch selbstbewusst schleimig wirkt, obwohl er nur in Unterhosen dasteht. Aber der Film gehört eigentlich Bumblebee, Optimus Prime und dem hinterhältigen Megatron - und all den wilden Stunts, die sie überall auf der Welt veranstalten. Es leben die Transformers! --A.T. Hurley

Furchtbar- Grottenschlecht - EInfach nur lächerlich

1 von 5 Punkten
Ich weiß wirklich nicht, wie manche Menschen ins Kino gehen um sich einen solchen belanglosen, kindischen, dümmlichen, trivialen, lächerlichen und bar jeglicher Handlung reinzuziehen.

Gerade zu absurd klingt die Handlung von diesem Streifen:

"Aliens, die sich voll cool in supi getunte fette Karren verwandeln können kommen von irgendwo aus dem Weltraum auf die Erde um hier alles putt zu machen."

Punkt

Mehr gibts zu der Handlung nicht zu sagen.

Natürlich ist der Film technische meisterhaft gefilmt, die Action Szenen sind unglaublich gut animiert, das steh außer Frage.

Aber diese Animationen auf höchstem Niveau in verbindung mit einer solchen wirklich lächerlichen Story, über die man einfach nur lachen kann ergibt trotzdem kein großes Kino sondern einfach nur ein mieses Filmchen, dessen Verlauf man nach 5 Minuten durchblickt hat und nur öde ist

Geiler Action-Overkill!!!!!

5 von 5 Punkten
Dieser Film ist ein wahrer Action-Overkill!!!
Wer auf sinnloses Actiongekloppe steht, sollte sich diesen Film nicht entgehen lassen.
Vorallem wegen sexy Megan Fox XD nicht!!!!

ganz ok

3 von 5 Punkten
kann den film durchaus empfehlen. die story ist ziemlich dünn aber darum geht es ja auch nicht wirklich. SpecialFX vom feinsten. Eine große Leinwand ist zu empfehlen. Auf einem kleinen TV könnt ihr es vergessen. da kommt nix rüber... außer der schlechten story.

Transformers

4 von 5 Punkten
Was denkt ein Mann?
Autos, Frauen, Fussball.
Die ersten Beiden Sachen werden erfüllt. Allein für Megan Fox würde ich den Film kaufen:-). Naja. Allein deswegen HABE ich ihn gekauft.
Na gut, die Story ist nicht bombastisch. Aber ich als Actionfan finde den Film gut!
Ein Krieg zwischen Maschinen, die mächtiger sind als die Menschen, sich aber zum Teil jenen unterordnen wollen, zum Teil aber auch nicht. Also geht der Krieg los.
Und ein Jugendlicher kauft sich ein Auto, welches ein Transformer ist. Also gerät er mit hinein.
Klingt nicht besonders, aber die Umsetzung der Action und der Special-Effects ist gelungen.

Das Ende des Films ist mit das Beste. Nicht, weil der Film zu Ende ist. Sondern weil das Ende einfach unter die Haut geht. Dazu die fette Musik von Linkin Park und man ist begeistert.
Ein Film, den man gesehen haben sollte.

Einfach klasse!

5 von 5 Punkten
Wer auf Aktion und spektakuläre Special -Effekte steht, ist mit "Transformers" sehr gut beraten. Hier stimmt einfach alles, tolle Story, super Schauspieler und die Umsetzung der einzelnen Roboter ist einfach gigantisch! Also Popcorn, Chips und Freunde/ Familie geschnappt, ab aufs Sofa und diesen Film genießen!

Produktbeschreibung

Bobby - Der letzte Tag von Robert.. DV

Zeitgeschichte

4 von 5 Punkten
Der Protagonist steht nicht im Fokus des Films und seine letzten vierundzwanzig Stunden werden auch nicht brav protokollarisch abgearbeitet. Gezeigt werden einzelne Menschen, die der Protagonist kannte oder auch nicht, die aber die Ereignisse der Gewalttat auf die eine oder andere Art miterlebten.

Die unterschiedlichen Menschenbilder erinnern ein wenig an Menschen im Hotel und der Schwerpunkt der Geschichten liegt auch in einem Hotel. Herausgekommen ist ein Patchwork über menschliches Bedürfnisse zu Beginn der zweiten Jahrhunderthälfte in den Vereinigten Staaten. Die wichtige Frage der Menschenrechte, insbesondere dem Recht auf Gleichheit, wird auf vielfältige Weise betrachtet.

Ganz sicher wird der Regisseur dem Filmtitel vordergründig nicht gerecht. Zwischendurch taucht immer wieder die Frage auf: Was soll das? Auf den zweiten Blick erschließt sich dann das wahre Motiv. Hier wird nicht nur ein Mensch ermordet, sondern auch die Ideale, für die er eintrat. Gut gewählte Szenarien, ausgezeichnete Schauspieler und eine professionelle Kameraführung tragen dazu bei, das der Film nicht nur vom Inhalt her glänzt.

Der ewige Kampf zwischen dem Guten und der Schlechtigkeit.

5 von 5 Punkten
Der Film handelt vom den letzten Tag des amerikanischen Politikers Robert Francis Kennedy, der am 6.6.1968 in Los Angelos ermordet wurde.
Im Rahmen der Filmhandlung und entsprechender Hintergrundberichte erfährt man, dass " Bobby " einst der engste Berater seines Bruders John F. war und zwischen 1961-1964 als Justizminister fungierte. Zwischen 1965-68 war er Senator für New York.
Robert Kennedy war ein entschiedener Gegner jeder Rassendiskriminierung und ein heftiger Gegner der Vietnampolitik L. B. Johnsons, zudem setzte er sich schon früh für die Lösung von Umweltproblemen ein.
Als aussichtsreicher Bewerber um die Präsidentschaftskandidatur der Demokratischen Partei fiel er während einer Wahlkampfreise einem Attentat zum Opfer.
Dies geschah im Ambassador - Hotel in Los Angelos.

Der Film zeigt die Stunden vor der Ankunft des Präsidenten im Hotel. Dort soll eine Wahlveranstaltung stattfinden.
Die Probleme der Mexikaner und der Schwarzen werden durch entsprechende Schwierigkeiten des Küchenpersonals dargestellt. Angehörige unterschiedlicher Gesellschaftsschichten, die im Hotel arbeiten oder leben artikulieren ihre politischen Ansichten. Junge Menschen, wie etwa zwei Wahlhelfer und ein Schüler, der eine fingierte Ehe mit einer Schülerin schließt, zeigen die Ängste einer Generation im Vietnamkrieg sterben zu müssen.
Das Leben im Hotel wird mit großem Staraufgebot dargestellt. Sharon Stone, Demi Moore und Helen Hunt werden sicher in den USA dafür gesorgt haben, dass auch politisch minder Interessierte sich den Film angesehen haben und dennoch eine wichtige humanistische Botschaft mit nachhause genommen haben.
Sir Antony Hopkins und Harry Belafonte dominieren mit ihren schauspielerischen Leistungen die Filmhandlung. Belafonte macht in Hintergrundsberichten deutlich, dass Robert Kennedy, den er persönlich kannte, für ihn der einzige Hoffnungsträger in der Sache der Schwarzen war, nachdem man Dr. Martin Luther King ermordet hatte.
" Bobby " erscheint immer nur in Original-Fernsehaufnahmen. Das macht den Film sehr authentisch. Auf der Leinwand kommt er überaus glaubhaft rüber. Man spürt die Fairness dieses Menschen und man spürt seinen Willen seine positiven Überzeugungen in politische Handlung umzusetzen. Er konnte seinen Gegnern gefährlich werden, deshalb töteten sie ihn.

Im Film wird immer wieder gegen Gewalt appelliert und dem Zuschauer die Sinnlosigkeit von Gewalt sowohl visuell als auch durch entsprechende Statements verdeutlicht.

Empfehlenswert.

Die Beste DVD die ich kenne

5 von 5 Punkten
Meine Bewertung bezieht sich ausschließlich auf die DVD (Special Edition), nicht auf den Film selbst.

Die SE kommt in einem massiven Schuber daher, der ebenso stabil ist wie der Rücken eines dicken Buchs. Auf der Vorderseite des Schubers sind einige der Hauptcharaktere des Films abgebildet, wobei deren Bilder sich von der Oberfläche abheben und so auch im Dunkeln mit der bloßen Hand zu erfühlen sind.
Klappt man die DVD auf blickt man nicht, wie bei so vielen DVDs, auf diese unsäglichen Werbeaufdrucke oder was noch schlimmer ist auf ein schwarzes Nichts, stattdessen sieht man einen kunstvoll gestalteten Aufdruck des Ambassadors Motels der sich über die ganze Breite der 3-teiligen DVD erstreckt. Neben diesen ästhetischen Vorteilen beinhaltet die DVD auch noch ein sehr informatives und schön gestaltetes 10-seitiges Booklet.

Meiner Meinung nach ist die DVD großartig gemacht, schöner und günstiger als jedes Gemälde. Ein absoluter Kauftipp, völlig unabhängig davon ob man nun am Film interessiert oder auch nicht.

Titel und Beschreibung missverständlich

3 von 5 Punkten
"Der letzte Tag von Robert F. Kennedy", "Ein bewegendes Zeitdokument über die Ermordung von Bobby Kennedy", "Das aufwühlende Politdrama über zerstörte Hoffnungen" - Filmtitel und -beschreibungen wecken Erwartungen, die meines Erachtens ganz und gar nicht erfüllt werden. Die Episoden des Films haben mit Robert Kennedy nur indirekt bis gar nichts zu tun, das einzig Bewegende im Film SIND die Zeitdokumente, die eine unglaubliche Wirkung ausstrahlen, kaum die banalen Geschichten, die sich im Film in der Zeit bis zum tödlichen Attentat im Hotel abspielen. Und auf das "aufwühlende Politdrama über zerstörte Hoffnungen" habe ich viele Minuten vergeblich gewartet, jedenfalls fand ich es weder in den Jugendlichen, die sich lieber den ersten LSD-Trip ihres Lebens leisten als für Robert Kennedy aktiv zu werden, noch in dem Seitensprung des Hotelmanagers mit seiner Telefonistin (gähn!) oder in der Sorge der einen Ehefrau bezüglich der Farbe ihrer Schuhe. Auch die Begeisterung des mexikanischen Küchenarbeiters gilt mehr dem verpassten Spiel als dem "Hoffnung gebenden" Präsidentschaftskandidaten. Insgesamt ist in diesen "privaten" Geschichten wenig von "Aufbruchstimmung" zu spüren. Das finde ich sehr schade und auch unverständlich, denn ich kann mir vorstellen, dass es in der damaligen politischen und gesellschaftlichen Situation davon in Wirklichkeit mehr gegeben hat. Trotz aller Kritik unterstelle ich dem Film eine gute Absicht und auch die eingefügten Zeitdokumente fand ich durchaus ergreifend.

Fesselnd

5 von 5 Punkten
Eigentlich ist ja schon alles Gute über diesen Film gesagt worden, aber dennoch: dieser Film hat mich gefesselt gerade wegen der (oft kritisierten) Mischung aus Politik und etwas, was man Soap nennen kann, aber auch einfach persönliche Schicksale. Letztlich fesseln und berühren die ja mehr als die große Welt. Und jedes einzelne Schicksal steht ja für eine Zeitströmung, die man selber hochrechnen kann. Das dazu gehörende Infomaterial gibt gute Einblicke in das Amerika der 68er - und auch erschreckende Parallelen zu heute, zum Bush-Amerika: wie wenig der Mensch doch lernt aus seinen Fehlern und wie wenig Filme wie BOBBY eine nächste Katastrophe in vielleicht 20, 30 Jahren verhindern können. Oder doch?