TV-DVD-Kombi

Produktbeschreibung

Der Räuber Hotzenplotz ist mit einem Trick aus dem Spritzenhaus der Gemeinde entkommen. Kasperl und Seppel erfahren als einzige von der Flucht, befreien den armen Wachtmeister und bringen ihn zur Großmutter, wo er verzweifelt über diese große Schmach sinniert. Auch die staatliche geprüfte Wahrsagerin Frau Schlotterbeck entdeckt die Flucht und alamiert die Gemeinde. Zusammen begeben sich nun alle Bürger auf Räuberjagd...

Aus der Amazon.de-Redaktion

Otfried Preusslers Räuber Hotzenplotz ist einer der ganz großen Klassiker der Kinderbuchliteratur. Nach der Version der Augsburger Puppenkiste und der Verfilmung von 1974 wagten sich Gernot Roll (Nirgendwo in Afrika) und Ulrich Limmer (Das Sams) an eine moderne, zeitlose Umsetzung der ersten beiden Hotzenplotz-Romane: Ihr Unterfangen ist auf der ganzen Linie als voller Erfolg zu werten.
Der berühmt-berüchtigte Räuber Hotzenplotz stiehlt Großmutters geliebte Kaffemühle. Während der tollpatschige Wachtmeister Dimpfelmoser Hilfe bei der skurrilen Wahrsagerin Frau Schlotterbeck sucht, machen sich Kasperl und Seppel selbst auf die gefährliche Räuberjagd. Doch ihr Plan misslingt und sie gehen dem gewieften Hotzenplotz in die Falle: Seppel muss fortan den Räuber bedienen und Kasperl landet beim unheimlichen Zauberer Petrosilius Zwackelmann, für den er den ganzen Tag Kartoffeln schälen muss. Im Verließ des Zauberers stößt Kasperl auf die verzauberte Fee Amaryllis. Die Rettung scheint nah!
Gert Fröbe setzte 1974 Maßstäbe als Räuber Hotzenplotz. Armin Rhode, bestens bekannt aus Filmen wie Kleine Haie oder Das Sams, steht dem in nichts nach. Sein gerissener Hotzenplotz raubt und flucht, dass es eine Pracht ist! Die Jungen Martin Stührk als Kasperl und Manuel Steitz als Seppel sind ein wahrer Glücksgriff: natürlich, liebenswert und richtige Lausbuben. Rufus Beck nimmt es als Zwackelmann mit jedem Zauberer aus Harry Potter auf, Piet Klocke als Wachtmeister und Katharina Thalbach sorgen für jede Menge Situationskomik und Christiane Hörbiger als Großmutter ist ein Goldstück. Einzig Barbara Schöneberger ist als Fee Amaryllis arg künstlich und aufgesetzt, besticht aber ? wie es sich für eine ordentliche Fee gehört ? wenigstens durch ihre strahlend ausgeleuchtete Schönheit. Auch der aus Versehen in ein Krokodil verzauberte Dackel Wasti ist tricktechnisch eher misslungen. Aber das dürfte den kleinen Zuschauern egal sein, so lange es in der herrlich humorvollen und liebevoll in Szene gesetzten Räuberpistole ordentlich zur Sache geht. Der Film ist zwar ohne Altersbeschränkung frei gegeben und trotz der für kleine Kinder manchmal Furcht erregenden Gestalt des Hotzenplotz? und des bösen Zauberers auch uneingeschränkt empfehlenswert. Kinder unter drei Jahren werden sich aber schwer tun, der Geschichte folgen zu können.
Das hervorragend aufgelegte Schauspielensemble, der in satte bunte Farben getauchte märchenhafte Charakter der Geschichte, die liebevollen Kostüme und detailgetreue Ausstattung, stimmungsvoll eingebettet in die Musik des Oscar-Preisträgers Nicola Piovani - hier stimmt einfach alles: Große Unterhaltung für die ganze Familie! -- Birgit Schwenger

Endlich einmal wieder ein gut verfilmtes Märchen!

5 von 5 Punkten
Der Räuber Hotzenplotz ist einer meiner Lieblings-Kinderfilme. Nach wie vor bin ich begeistert von diesem Märchen. Die aktuelle Neuverfilmung des Räuber Hotzenplotz hebt sich von den derzeitigen,(über-)animierten Filmen dieses Genres wohltuend ab. Die nachvollziehbare Handlung ist für kleinere Kinder wie auch für Erwachsene bestens geeignet.

Die Besetzung mit Armin Rohde als Hotzenplotz und Pit Klocke als Wachtmeister Dimpfelmoser ist hervorragend und hat es geschafft gegen die legendäre Verfilmung mit Gert Fröbe als Räuber Hotzenplotz zu bestehen. Nichts desto Trotz habe ich als Idealbesetzung nach wie vor keinen Geringeren als das Regensburger Multi-Talent Peter Egermaier als Räuber Hotzenplotz, Eduard Paulin als Wachtmeister Dimpfelmoser sowie die bezaubernde Theresa Hauer als Fee Amaryllis vor den Augen. Ich hoffe ich dass diese Traumbesetzung auch irgendwann einmal im Kino realisiert wird.

Begeistert an der Neuverfilmung haben mich neben Tricks und Maske zudem die wunderschönen Kulissen. Ein kleines Manko gegenüber der Verfilmung von 1974 sollte aber nicht unerwähnt bleiben. Wer die Buchvorlagen von Ottfried Preußler gelesen hat, weiß das Zwackelmann in den Unkenpfuhl stürzt und nicht von der Fee Amaryllis verkleinert und mitgenommen wird. Aus meiner Sicht eine unnötige Abweichung von den Original-Vorlagen mit der ich letztendlich aber leben kann. Ebenso sehenswert ist der Anhang an der DVD, in dem gezeigt wird wie die einzelnen Szenen gedreht wurden.

Mein Fazit: Ein echtes Vergnügen für die ganze Familie!

Die Kinderbelustigung schlechthin...

5 von 5 Punkten
Super Film. Kinder sind damit gut zu belustigen! Da kommt der Onkel bei Nichten und Neffen gut weg.

Ein Klassiker

4 von 5 Punkten
Heiß geliebt von meinen Kindern, das Höhrbuch wird leider zum Teil von anderen Schauspielern gesprochen.

EIn echter Familienfilm!

4 von 5 Punkten
Der gefürchtete Räuber Hotzenplotz stiehlt Großmutters Kaffeemühle. Der Kasperl und der Seppl, zwei unzertrennliche Lausbuben, versuchen, das Diebesgut wieder zu beschaffen. Sie glauben nicht, dass Wachtmeister Dimpelmoser ihnen dabei helfen kann. Die beiden Jungen ersinnen eine grandiose List. Sie füllen eine Holzkiste mit Sand, bohren ein Loch hinein und schreiben in dicken Lettern "GOLD" auf die Kiste. Dann laufen sie einen Feldweg entlang und schreien so laut sie können, wie schwer das Gold doch sei. Kaum hört dies der Räuber Hotzenplotz, nimmt er ihnen die Kiste weg und läuft in seine Räuberhöhle. Nun brauchen Kasperl und Seppl nur der feinen Sandspur zu folgen, die die Kiste hinterlässt. Doch Hotzenplotz bemerkt die Spur und legt eine Falle aus, in der er den Seppl auch prompt fängt. Doch Seppl und Kasperl haben sich verkleidet. Der Seppl hat die Kasperlmütze aufgesetzt und der Kasperl den Hut des Seppl. Der Plan funktioniert und Hotzenplotz bringt den gewitzten Kasperl zum Zauberer Zwackelmann, der einen dummen, aber willigen Kartoffelschäler braucht. Der echte Seppl aber wird in der Räuberhöhle von Hotzenplotz eingesperrt. Jetzt ist guter Rat teuer. Wie soll der Seppl aus der Höhle entkommen und wie soll der Kasperl die gute Fee, die er in den Gemäuern des mächtigen Zwackelmann in eine Kröte verwandelt findet, retten? Und wie sollen die beiden die Kaffeemühle der Großmutter nach Hause bringen?
Zu ihrem Glück macht sich auch Wachtmeister Dimpelmoser auf den Weg, das Versteck von Räuber Hotzenplotz zu finden. Er versichert sich der Hilfe der Dorfwahrsagerin und ihrem "Krokodilhund" Wastl. Zu allem Unglück entführt der Räuber Hotzenplotz auch noch die Großmutter und bringt sie in seine Höhle.

1962 erschien Der Räuber Hotzenplotz, ein Kinderbuch von Otfried Preußler. Generationen von Kindern haben dieses Buch gelesen und bis heute ist es einer der abenteuerlichsten und nettesten Kinderbücher auf dem überbordenden Büchermarkt. Unvergessen auch die Verfilmung mit Gert Fröbe als fiesem, etwas tumben Räuberhäuptling. Auch die Version der Augsburger Puppenkiste ist unvergessen.
2005 machten sich Regisseur Gernot Roll ("Nirgendwo in Afrika") und Drehbuchautor Ulrich Limmer daran, eine neue Filmversion zu produzieren. Sie machten einen Kinderfilm aus der Vorlage und setzten verstärkt auf die komischen und ironischen Seiten der Vorlage. Unterstützt wurden sie dabei von der erstklassigen Schauspielerriege. Armin Rohde gibt einen köstlich derben, etwas dummen, aber auch skrupellosen Hotzenplotz, der einem die Tränen vor Lachen in die Augen treibt. Christiane Hörbiger spielt eine wundervolle, liebe und energische Großmutter, Rufus Beck glänzt als durchgeknallter Zauberer Petrosilius Zwackelmann, den seine große Leidenschaft, die Bratkartoffel, in den Ruin treibt. Auch Martin Stührk als Kasperl und Manuel Steitz als Seppel sind perfekt. Der bauernschlaue Depp Seppl und der raffinierte Kasperl sind bei den beiden in besten Händen. Dimpelmoser wird glänzend komisch vom einmaligen Piet Klocke gegeben und Katharina Thalbach verbreitet als Wahrsagerin eine Aura der Unfähigkeit um sich herum, die nur noch zum Lachen ist. Einzig Barbara Schöneberger überzieht die Rolle als Fee Amaryllis. Ihr dummes Blondchen ist zu überzogen, um lustig zu sein. Doch wenn sie inmitten der Räuberhöhle steht und bedauernd feststellt, dass sie in einer Küche nicht zaubern könne, hat auch sie alle Lacher auf ihrer Seite.
Weder Inszenierung noch Schauspieler, weder Kostüme noch Drehbuch sind zu kritisieren. Warum der "verwunschene Hund" der Wahrsagerin als computergenerierter Krokodil-Wauwau durch die Gegend wackeln muss, bleibt aber das Geheimnis von Regie und Drehbuch. Das wirkt blöd und unpassend.

Fazit: Der Räuber Hotzenplotz ist ein fast perfekter Kinderfilm mit glänzend aufgelegten Schauspielern und einer wundervoll umgesetzten Vorlage von Otfried Preußler. Hätte man auf Computer verzichtet, wäre zwar der Dackel netter ausgefallen, aber auch Zwackelmann um seinen Ritt auf dem Teppich gekommen und einige spaßige Einfälle wären ebenfalls "ins Wasser gefallen", also was soll?s? Es ist ein Kinderfilm geworden, der Kindern ab sechs Jahren - für Kleinere ist er wirklich zu spannend und auch viel zu lang - und Erwachsenen riesig viel Spaß machen wird. Allerdings nur, wenn man mal so richtig albern sein will.
Die Produtionsnotizen, ein "Räuber Hotzenplotz-Spiel", ein Musikvideo und einige kleinere Extras sind recht interessant, aber etwas kurz.

Ein Räuber zum Verlieben

5 von 5 Punkten
Wir haben diese DVD gekauft, weil unsere Jungs (8 und 5 Jahre alt) den Film in den Ferien bei den Großeltern gesehen hatten und sehr begeistert waren. Mittlerweile haben sie ihn mehrfach angeschaut und wir können die Texte teils auswendig- und auch das Hotzenplotz-Lied sitzt schon recht gut ;-)

Was an dem Film bemerkenswert ist- die geniale Darstellung der beiden jungen Knaben hat uns einfach begeistert. Der Witz und Charme der beiden- die lassen so manchen erwachsenen Schauspieler im Schatten stehen!

Ein empfehlenswerter Film für alle die Otfried Preußler kennen und seine Geschichte "Der Räuber Hotzemplotz" fein verfilmt sehen möchten.

Produktbeschreibung

Bernd Stromberg ist ein freundlicher, kompetenter und ordentlicher Chef. Zumindest in seinen Augen. Die restlichen Mitarbeiter bei der Capitol-Versicherung, Bereich Schadensregulierung, Buchstaben M bis Z, sehen das etwas anders... Sarkastisch bis ins Mark, egozentrisch ohne Ende und zielstrebig bis zum letzten so lange es um seine eigenen Interessen geht - Stromberg ist ein Vorgesetzter, den man selbst seinem rgsten Feind nicht an den Hals wnscht.

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In Stromberg brilliert Christoph Maria Herbst in der Titelrolle als kleingeistig-größenwahnsinniger Bürohengst. Stromberg ist mit Abstand die beste deutsche Sitcom weit und breit.
Basierend auf der grandiosen BBC-Produktion The Office verfolgt Stromberg inhaltlich wie stilistisch einen spannenden Ansatz. Die Geschichten spielen ausnahmslos in den Büroräumen der Capitol Versicherung. Im Mittelpunkt steht die Abteilung Schadensregulierung, Buchstaben M-Z, und deren Ressortleiter Bernd Stromberg (Christoph Maria Herbst). Stromberg ist eine mieser, kleiner Drecksack. Ein verlogener Kleingeist ohne Rückgrat, der nach oben bückt und nach unten austritt. Eine Figur also, die normalerweise beim Zuschauer Brechreiz verursacht. Tatsächlich ist das Gegenteil der Fall.
Das liegt zum einen an der ungewöhnlichen Struktur der Serie. Der Zuschauer beobachtet das Treiben in den Büroräumen durch die Linse eines fiktiven Dokumentarfilmteams und die Mitarbeiter verhalten sich durchweg wie unter Beobachtung. Aufgebrochen werden diese Szenen durch Interviewpassagen, in denen die Darsteller sich direkt an die Kamera wenden. Dieser Kunstgriff rückt die Eitelkeiten der Figuren ins Bild und vermittelt die Diskrepanz aus Anspruch und Wirklichkeit, aus Intention und Ergebnis. Es entsteht ein entwaffnender Querschnitt zwischenmenschlicher Verhaltensmuster, der durch die Überhöhung brüllend komisch ist ohne dabei seine Figuren zu verraten.
Zum anderen steht und fällt Stromberg mit Stromberg. Natürlich ist damit die Leistung von Christoph Maria Herbst gemeint, der das Kunststück vollbringt dem Zuschauer diese verabscheuungswürdige Figur nahezubringen, ihr sogar eine anrührende Liebenswürdigkeit zu verleihen. Das Stromberg trotz aller mieser Tricks der ewige Loser bleibt, ist dabei sicherlich hilfreich. Im Vergleich zum britischen Vorbild The Office ist die deutsche Variante sehr viel stärker auf ihre Hauptfigur zugeschnitten. Seinen Mitarbeitern, dem grenzdebilen Ernie, dem zynischen Ulf oder der matronenhaften Erika, bleibt da zwangsläufig oft nur die Funktion der Reflexionsfläche für Strombergs Eskapaden. Vielleicht liegt darin auch eine Schwäche der Serie, die sich quasi ausschließlich an ihre Hauptfigur ausliefert und damit auch Gefahr läuft früher an ihre Grenzen zu stoßen als es notwendig wäre. --Thomas Reuthebuch

Deutsche Comedy der Extraklasse

5 von 5 Punkten
Das Deutschland nicht für seinen Humor und schon gar nicht für seine
Comedy-Formate bekannt ist braucht man wohl nicht extra zu erwähnen.
Höchste Zeit dass ein Format endlich mal beweist, dass Ausnahmen die
Regel bestätigen.

Mit "Stromberg" kommt eines der besten Comedyformate der letzten Jahre
daher.
Die Idee ist zwar nicht neu, denn "Stromberg" orientiert sich an seinem
britischen Vorgänger "The Office".
Doch schafft es die deutsche Version sich ganz klar vom Original zu
unterscheiden und den deutschen Büroalltag erschreckend überzeugend darzu-
stellen.

Die sympathische Schadensabteilung einer fiktiven deutschen Versicherungs-
gesellschaft ist geradezu überbeladen mit Charakteren wie man sie im
alltäglichen Leben auch antrifft.

Da gibt es die etwas dickere und arbeitsfaule Sachbearbeiterin, den
unmotivierten Jungmitarbeiter und natürlich den Abteilungsdepp, der jedes
Fettnäpchen mitnimmt.

Das ausschlaggebende Argument für die Qualität und Witzigkeit der Serie ist
allerdings Bernd Stromberg mit dem Schauspieler Christoph Maria Herbst wohl
seine Rolle fürs Leben gefunden hat.

Einen derartig genialen Charakter hat es bisher in keinem Serienformat
gegeben.
Die Dialoge und auch Monologe sind derart genial witzig dass tatsächlich jede
einzelne Episode zu einem einzigartigen Humorerlebnis wird.

Hinzu kommt dass Christoph Maria Herbst die Rolle des extremen Charakters
einfach herausragend überzeugend darstellt.

Ähnlich wie beim amerikanischen Serienformat "Dr. House" lebt die Serie nur
von dem Hauptcharakter, der das gesamte Serienformat zu tragen hat.
Die restlichen Darsteller wirken nur noch wie Nebenfiguren.

"Stromberg" ist Deutsche Comedy der Extraklasse und überzeugt mit einem
Humorniveau das seines gleichen sucht.

genial ! und einzigartig ist die erste staffel stromberg

5 von 5 Punkten
ich muß gestehen, dass ich am anfang nix mit der serie anfangen konnte. das lag wohl daran, dass ich das zu oberflächlich geschaut und bewertet habe. diese geniale mischung, der schwarze humor, die ganze crew aus dem büro ! da paßt einfach alles zusammen. ein wenig geärgert habe mich auch, aber nur weil nicht ahnen konnte, dass es alle 3 dvd jetzt in einer box gibt. die steht natürlich als nächstes an ! absolute empfehlung an alle, die mal wieder herzhaft lachen wollen !!

Der ganz normale Bürowahnsinn

5 von 5 Punkten
Die Serie Stromberg handelt in der Schadensabteilung einer Versicherung. Der Abteilungsleiter und seine MitarbeiterInnen versuchen dort ihre Tage über die Runden zu bringen und leben ihre kleinen und großen Marotten im Büro aus.

Das besondere an der Erzählweise ist die Einbindung der Kamera in die Geschichte. Zwischen den einzelnen Handlungssträngen geben die Protagonisten Statements ab, bei denen sie alleine mit der Kamera zu sein scheinen. Wir kennen das aus diversen Reality-Shows. Dieser Kunstgriff ist extrem gelungen, da sich so der Unterschied zwischen der Selbstwahrnehmung der Figuren und unserer Fremdwahrnehmung in voller Brutalität offenbart. Eines der köstlichsten Beispiele ist, wenn Stromberg erläutert wie wichtig ihm die korrekte Behandlung seiner Mitarbeiterinnen ist. Nur um gleich danach dabei erwischt zu werden wie er sexistische Zeichnungen an die Klowand malt.

Jeder Zuseher findet in der Serie wohl einen Charakter, den er aus dem eigenen Arbeitsleben kennt. Wer hat noch nie einen Manager wie Stromberg erlebt, der ständig Plattitüden von sich gibt deren Bedeutung ihm entweder nicht klar ist oder der sie nur nachplappert weil sich das gut anhört.

Stromberg ist der deutsche Ableger der genialen britischen Serie "The Office" und vor allem in den ersten Folgen sind einige Pointen sogar identisch. Beim Vergleich der beiden Serien offenbart sich der deutliche kulturelle Unterschied. Mir persönlich gefällt Stromberg ein wenig besser, da man sich mit den Figuren leichter identifizieren kann. Dadurch kann die Serie auch ein weitere Spezialität entfalten: Immer wieder bleibt einem das Lachen im Halse stecken, wenn die Tragik der einzelnen Figuren zum Vorschein kommt. Beispielsweise, wenn Stromberg zuerst mit dem Praktikanten herumalbert, dass sie jetzt mal eine Kollegin auf den Arm nehmen werden. Um danach betreten zu schweigen, als diese in Tränen ausbricht nachdem ihr der Chef "zum Spass" verkündet hat dass sie gekündigt sei.

Selten ist es bisher einer Serie gelungen den Spagat zwischen gemeiner Schadenfreude und betretenem fremd-schämen so geschickt zu inszenieren und dadurch dem Zuseher einen Spiegel vors Gesicht zu halten.

Fazit: Ein echtes Serien-Juwel, das wenige Kalauer bietet. Dafür aber hinterlistigen Humor der feinsten Sorte, der zum Nachdenken anregt.

Ein traumhafter Chef

4 von 5 Punkten
Einen solchen Chef wünscht sich natürlich niemand. Aber solche großartige Serien sollte es häufiger geben. Selten so gelacht. Warte schon ungeduldig auf den Start der vierten Staffel. Schon allein deswegen, damit man wieder neue fiese Sprüche lernen kann ;)

Der Chef der Herzen

4 von 5 Punkten
Nachdem ich das erste mal die Serie Stromberg im TV sah,
musste ich nicht lange überlegen, um mir auch die DVD zu kaufen.

Der hier gezeigte Humor ist einzigartig
und immer wieder aufs Neue unheimlich witzig und unterhaltsam....

...ein Chef der verzweifelt versucht seinen Mitarbeitern eine Art Vaterfigur zu sein und dabei von einem Fettnäpfchen ins andere tritt.
Es wird ein Spruch nach dem anderen geklopft und man kann sich dabei kaum auf dem Sofa halten!
Die Arbeit bleibt bei Bernd Stromberg eigentlich auf der Strecke,
aber ganz nach seinem Motto.... "läuft" ....

Ich finde eine der besten Serien überhaupt und ein lustiger Blick
hinter die Kulissen einer Versicherung.

Vier Sterne gibt es deshalb, weil ich jedem
die Bürographie mit allen drei Staffeln empfehlen möchte
zu einem unheimlich fairen und humanen Preis!

Spectacluar - Besser als High School Musical

5 von 5 Punkten
Also ich mochte diese ganzen High School Musical Filme gar nicht leiden. Nun bin ich durch Zufall über diesen hier gestolpert und muss sagen das ich echt begeistert bin. Er ist besser als High School Musical!! Viel viel besser!! Die Songs sind der Hammer und bleiben sofort im Ohr und die Tänze sind auch super gemacht. Ich bin selber nicht mehr im Teenie Alter und so und ich liebe diesen Film!!! Er macht einfach gute Laune!!

Toller Musikfilm!

5 von 5 Punkten
Also ich muss schon sagen, dass das ein sehr schöner Musikfilm ist, ich habe ihn im Fernsehen gesehen und bin positiv überrascht und freue mich das es ihn nun endlich bald auf dvd gibt

Für Fans von Bollywood und High School Musical 1-3 geeignet. Alle die Muikfilme mögen werden diesen Film lieben!

Viel paß beim schauen

Ganz Ok

3 von 5 Punkten
Der film ist Ganz gut, aber High school Musical ist besser, sie fersuchen es nach zumachen haben es aber nicht geschaft, ganz gute lieder und Tänze, Schauspieler passen nicht ganz rein aber die Gesangs stimmen sind ganz Ok

+ Gute Music
+ Gute Tänze
+ Gute Stimmen

- Blöde Schauspieler
Sie stehlen Melodie, Gesang , Lieder, Tänze

Kann man anschauen

3 von 5 Punkten
Der Film ist für Kinder gut geeignet, läßt allerdings hochkarätige Tanzszenen vermissen. Ist durchaus anschaubar, allerdings wenig attraktiv. Läßt sich am Konsumverhalten unserer kleinen, 10-jährigen Konsumentin, die ihr alle attraktiv erscheinenden Filme fünf bis sechs Mal hintereinander anschaut, ablesen.

Was für High School Musical Fans

5 von 5 Punkten
Manchmal verstehe ich nicht, warum der eine Film ein Hit wird und der andere kaum bekannt ist. Liegt es vielleicht daran, dass für Spectacular zu wenig Werbung gemacht wurde, oder woran könnte es sonst liegen, dass dieser Film beinahe untergeht?
Auf alle Fälle ist er von der Story (egoistischer Möchtegern Rockstar trifft auf Gruppe von Show Chor Kids) her schon mal sehr interessant. Was mir vor allem auffällt, das sind die Veränderungen die die Darsteller während des Films durchlaufen. Die Musik hat Ohrwurmcharakter und die Tanzszenen sind auf jeden Fall sehenswert. Wer also ein Fan der High School Musical Reihe ist, sollte sich auch mal diesen Film anschauen, denn einen Vergleich mit High School Musical, braucht er keinesfalls zu scheuen.

Produktbeschreibung

EMS The Invisible Man - Season 1 (3DVDs), USK/FSK: 16+ VÃ--Datum: 09.11.06

Gute Idee

4 von 5 Punkten
Hab mir die Serie auf gut Glück und aufgrund des guten Preises gekauft und bin nicht enttäuscht worden. Bis jetzt hab ich die ersten 5 Folgen gesehen.
Der Hauptdarsteller spielt gut und hat überhaupt ein gutes Auftreten. Er ist allerdings manchmal zu berechenbar, obwohl er sich bemüht und es fehlen ihm bessere Argumente, er wird oft als der (wenn auch smarte) Looser (Looser, nur weil er Pech hatte) dargestellt in einer ungerechten Welt, die ihn für ihre angeblich heeren Ziele der Landesverteidigung (USA) als Versuchskaninchen in einem neuen und außergewöhnlichen Experiment benutzt, als Alternative zu einem ungerechten Todesurteil. Jemand, der das Gute sucht, muss keinesfalls ungeschickt oder leicht zu manipulieren sein.
Auf der anderen Seite ist sein Kämpfergeist und Versuch, aus seiner missliche Lage, in die er durch das Experiment gekommen ist, beeindruckend und notwendig, damit die Serie weitergeht. Aber die Frage ist, ob man ab einem gewissen Punkt in dieser Extremsituation nicht eher den Tod vorziehen sollte, statt sich weiter ausnützen zu lassen? Allerdings ist es hier so, dass ihm seine Aufgabe als Agent immer mehr erfüllt, während er aber trotzdem nach einer Rückverwandlung Ausschau hält. Etwas seltsam, aber originell.
Undmal sehen, wie es weitergeht. Auf jeden Fall spannend und sehenswert.

Tolle Serie

5 von 5 Punkten
Es gibt gute Unterhaltung, witz gibt es garantiert. Die Serie macht einfach spass, ist mit guten Darstellern besetzt. Anfangs nur gut danach wird sie immer besser.

So La La

3 von 5 Punkten
Alleine wegen H. G. Wells' Schöpfung ("The Invisible Man") und des geringen Preises für drei DVD's (11 Fernsehfolgen a ca. 42 Minuten) habe ich mich für den Kauf entschlossen. Nun ja, ein Agent, der sich unsichtbar machen kann. Die Drehbücher sind nicht so doll und die unbekannten Schauspieler aus der B-Kategorie wirken teilweise etwas hölzern. Man hätte sicher mehr aus diesem Stoff machen können. Jedenfalls kommt diese Serie nie und nimmer an Akte X heran, ist aber ganz passabel gemacht. Wenn aber die 1. Hälfte der ersten Staffel (Folgen 1-11) sagenhaft günstig zu haben sind, wie rechtfertigt man dann den stolzen Preis für die 2. Hälfte der ersten Staffel (4 DVD's mit den Folgen 12-24)?

Nicht das Meine

2 von 5 Punkten

Hab mir die Steffel auf Grund der Rezensionen gekauft - na ja die Serie ist ganz nett - das wars auch schon

Wems gefällt bitte

Staffel 2 überfällig...

5 von 5 Punkten
Die erste Staffel wurde leider in zwei Halbstaffelboxen geteilt, und die zweite Staffel wurde unverständlicherweise immer noch nicht auf DVD veröffentlicht, obwohl sie schon vor Jahren in deutscher Fassung bei Sci-Fi (Premiere) lief...
Auch in England gibt es die 2. Staffel leider nicht auf DVD...

Produktbeschreibung

Die Polizei von San Francisco mu sich mit der Aufklrung eines Mordes an einem Rocksnger befassen. Das Opfer wurde brutal mit einem Eispickel ermordet. Detective Nick Curren verdchtigt Catherine Tramell, die hochintelligente, steinreiche und eiskalte Bettgenossin des Opfers. Nick ist von Catherine fasziniert und gert mit der Zeit immer mehr in ihrem Bann. Ein leidenschaftliches Katz-und-Maus-Spiel beginnt...

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Der tabubrechende Thriller aus dem Jahre 1992 war ein Meilenstein in der Karriere des Drehbuchautors Joe Eszterhas. Doch erst in den Händen von Regisseur Paul Verhoeven wurde aus dem Film eine stilsichere, provokante Studie über sexuelle Obsessionen.
In der Rolle, die sie zum Star machte (und in der sie dem Publikum etwas mehr Haut zeigte, als man für gewöhnlich in einem Thriller zu sehen bekommt), stellt Sharon Stone die Romanautorin Catherine Tramell dar, deren Freund ermordet wurde und die nun mit ihrem unersättlichen Verlangen nach Sex Kommissar Curran (Michael Douglas), der die Ermittlungen leitet, gnadenlos manipuliert. Tramell ist die Hauptverdächtige, die Geschichte aber ist immer wieder für Überraschungen gut. So findet sich Curran bald inmitten einer ganzen Reihe ungelöster Mordfälle wieder. Und immer wieder steht Catherine Tramell im Mittelpunkt des Geschehens. Doch ist sie die Mörderin -- oder gibt es noch eine zweite Verdächtige?
Im Rahmen einer Geschichte, die den Zuschauer stets ernst nimmt, ohne allzu viele Schnörkel einzubauen, ist Basic Instinct die Arbeit eines Regisseurs, der sich hier ganz in seinem Element befindet. Ein Schmankerl am Rande: Basic Instinct ist einer der wenigen Filme, die von sich behaupten dürfen, in Deutschland ungeschnitten in einer FSK-Freigabe ab 16 erschienen zu sein, während die amerikanische Kinoversion um etwa eine Minute gekürzt werden musste.
--Jeff Shannon --

Heiß, erotisch und gefährlich

5 von 5 Punkten
Während des Liebesspiels wird ein Rocksänger brutal mit einem Eispickel umgebracht. Seine Freundin wird der Tat verdächtigt. Doch die Polizei hat keine Beweise gegen sie. Der einzige Verdachtsmoment ist das Buch, das sie geschrieben hat. Das Opfer wurde exakt nach ihrer Romanvorlage ermordet. Trotzdem stellt sie die Polizei, besonders den Inspektor, der die Ermittlungen leitet, auf eine harte Probe.
In dem Film geht es um zwei ungleiche Charaktere, die sich unheimlich anziehen. Die Erotik ist heiß und perfekt in Szene gesetzt.
Ein durchaus zeitloser und sehenswerter Film, geheimnisvoll und spannend. Dass der Film so glaubwürdig rüberkommt, ist Sharon Stone zu verdanken, die nicht nur genügend Sexappeal besitzt, sondern auch eine Menge Talent.
Die Bild- und Tonqualität sind ausgezeichnet.
Lauflänge ca.123 Min
Extras: viele Audiokommentare, Makong, Kinotrailer u.v. mehr.

Technisch einwandfrei, doch wo sind die Extras?

4 von 5 Punkten
Lange bevor Jigsaw aus der Horrorreihe SAW über die Leinwände flimmerte, kam in Hollywood schon der Spieltrieb auf, nur im Fall von BASIC INSTINCT von 1992 mit einer hohen Zugabe an Erotik.
Die gleichsam intelligente und attraktive Buchautorin Catherine Tramell (Sharon Stone) wird des Mordes an einem Mann bezichtigt, der mit derselben Tatwaffe umgebracht wurde wie eine ihrer Romanfiguren. Bei den Ermittlungen zieht sie den von der Vergangenheit gezeichneten Cop Nick Curran (Michael Douglas) in ihren Bann. Alles deutet darauf hin, dass Catherine die Täterin ist. Sie spielt mit dieser Idee und stellt dabei Nicks Verstand auf die Probe.

BASIC INSTINCT ist vielmehr als nur der Erotikthriller mit der legendären Unten-ohne-Szene von Sharon Stone während des Verhörs. Er nimmt den Zuschauer gefangen, legt viele verwirrende Hinweise auf den Mörder und selbst nach dem packenden Schluss weiß man noch nicht so recht, wer wirklich für den Mord und deren Folgetaten verantwortlich zu zeichnen ist. Perfektioniert wird der Blockbuster durch die hochkarätige Besetzung. Michael Douglas und Sharon Stone spielen ihre Rollen sehr überzeugend und die Chemie zwischen den beiden Akteuren stimmt einfach. Die ziemlich expliziten Sexszenen unterstreichen diesen an sich schon sehr fesselnden Thriller, offenbaren aber auch Hauptelemente des Streifens. An packenden Nervenkitzel und knisternder Erotik kommt es in BASIC INSTINCT auf keinen Fall zu kurz.

Bei einer Ausgabe als Blu-Ray Disc kommt es vor allem auf die Bildqualität an. Diese besticht durch klare Konturen und einer Detailgenauigkeit von hohem Ausmaße. Das Bild ist auf jeden Fall in High Definition. Dies ist irgendwie verwunderlich, wenn man einmal bedenkt, dass BASIC INSTINCT schon 13 Jahre alt ist und nun in ganz neuem, noch nie dagewesenen Glanz erstrahlt. Die technische Umsetzung lässt also keine Wünsche offen und kann locker mit den Produktionen jüngerer Tage konkurrieren. Interessante Extras wie entfallene Szenen oder Interviews hätten der Blu-Ray Disc noch das berühmte Tüpfelchen auf dem I verpasst, doch leider sind diese nicht vorhanden. Stattdessen bekommt man nur eine Menütafel zur richtigen Adjustierung von Bild und Ton als Zusatz präsentiert, damit die Programmqualität auch seine vollständige Leistung erbringen kann.

Fazit: Mit dem Kauf dieser Blu-Ray Disc von BASIC INSTINCT macht man insofern nichts falsch, weil das HD-Niveau vollends erfüllt wird. Dass der Herausgeber leider auf ausführliche Extras zum Film verzichtet hat, schmerzt den Filmesammler vielleicht, zumal das Medium Blu-Ray Disc so viel Platz für Zusatzmaterial zu bieten hätte. Deshalb bekommt diese Ausgabe auch nur vier Sterne, obwohl technisch absolut nichts zu meckern ist.

zu Recht ein Klassiker!

5 von 5 Punkten
..die Handlung ist so klasse, dass ich gar nicht dazu gekommen bin, mir Gedanken über Bild und Tonqualität zu machen. Auf jeden Fall ist mir nichts negatives aufgefallen

ganz guter film

5 von 5 Punkten
basic instinct ist ein sehr guter erotik-thriller mir starbesetzung(sharon stone und michael douglas).
die story werden die meisten schon kennen daher schreib ich dazu nichts mehr.
die bluray an sich ist sehr gelungen(bild und ton sind so wie man sie auf einer blray erwartet) einzig dürfte der sammler endtäuscht sein denn extras kann man hier nicht finden.

Ein moderner Klassiker

5 von 5 Punkten
In jedem Jahrzehnt gibt es eine gute Handvoll Filme, die man - manchmal sogar unabhängig vom Einspielergebnis an den Kinokassen - automatisch mit der entsprechenden Dekade assoziiert. Der damals als Skandalfilm postulierte Erotik-Thriller "Basic Instinct" gehört sicherlich so zu den 90ern wie auch der erste MATRIX-Film oder Tarantinos "Pulp Fiction". Der kontrovers diskutierte und in Hitchcockscher Manier gedrehte Box Office-Erfolg katapultierte sowohl Michael Douglas und die hinreißend als mordverdächtige Bestsellerautorin Catherine Tramell agierende Sharon Stone endgültig in den Superstar-Status.

Über den Plot und seine berühmteste Szene braucht man an dieser Stelle nicht mehr viele Worte verlieren. Wohl jeder, der nicht gerade die letzten 20 Jahre weitab der westlichen Zivilisation verbracht hat, kennt diesen Film. Von daher kann man eher das Interesse auf die Beigaben dieser Doppel-DVD richten, die es in sich haben. Denn gleich zwei Audiokommentare (von Regisseur Paul Verhoeven mit seinem Kameramann Jan de Bont sowie der Frauenrechtlerin Camille Paglia) haben den Weg in diese Box gefunden, dazu Making Ofs, diverse Galerien, Teaser und Trailer sowie interessante Probeaufnahmen mit Sharon Stone und Jeanne Tripplehorn. Da man ordentliches Bild und auf der deutschen Tonspur zumindestens Dolby 5.1 bekommt (DTS nur in Englisch), kann man über das Preis-Leistungsverhältnis des Doppelpacks wahrlich nicht meckern - das hat man trotz spektakulärer Titel wie "Special", "Collector's" oder gar "Ultimate" Edition schon weitaus anders gesehen!

Auch wenn "Basic Instinct" das Genre sicherlich nicht neu erfunden hat und manche Provokation ein wenig zu arg berechnet erscheinen mag - ein Klassiker des modernen Kommerzkinos in einer prima ausgestatteten DVD-Veröffentlichung ist es allemal.

mehr als ich erwartet hatte

5 von 5 Punkten
Auf der DVD findet man in der Tat nur die beste Auslese an schönen jungen Frauen bzw. Mädchen. Völlig losgelöst bringen sie sich in Stimmung zum Teil alleine, viel aber auch mit ihrer Spielgefährtin. Hierbei bekommt man wirklich Einiges zu sehen, so viel Freizügigkeit hätte ich bei FSK 16 wirklich nicht erwartet. Aber man will sich ja nicht beschweren, doch es ist schon komisch, bei manchen Filmen mit FSK18 bekommt man gar nichts zu sehen und auf der anderen Seite dann so...

Unnütze Zeitverschwendung

1 von 5 Punkten
Meine (ebenso hetero veranlagten) Freundinnen und ich wollten mal was anderes sehen. Was wir bekommen haben, war wieder nur ein Einhandfilm für Männer. Können sich die Kerle umsonst auf DSF u. dergl. umsonst ansehen.

die Girls bringen nicht nur sich selbst in Ekstase...

5 von 5 Punkten
Die Girls sind einfach der Hammer. Echt cool wie langsam und gleichzeitig hoch erotisch sie sich erst selbst streicheln, dann ausziehen und dann absolut hemmungslos sich gegenseitig verwöhnen. Also, ich kann gar nicht genug von dieser DVD bekommen. Die Girls sind wirklich atemberaubend schön und lassen sich überhaupt nicht durch die Kamera stören. Stattdessen treiben sie sich gegenseitig in Ekstase und zwar so, dass ich es ihnen wirklich glaube...

Ein wahrer Augenschmaus für jeden Erotikfan!!

5 von 5 Punkten
Ich kann auch nur positives über die DVD sagen, viele wunderschöne Frauen, mit vielen knackigen Hintern. Ein wahrer Augenschmaus für jeden Erotikfan. Die DVD ist wirklich schön gemacht, sie ist unterteilt in mehrere Clips mit den einzelnen Girls (wo sehr wahrscheinlich jeder schnell seinen Liebling hat), die sich zur bestens abgestimmten Hintergrundmusik im schönen Ambiente tabulos präsentieren.

Hier sitzt man in der ersten Reihe - grandiose Aussichten inklusive!!!

5 von 5 Punkten
Also mein absoluter Favorit-Clip auf dieser Disc ist die Girl-Girl-Szene. Hier sitzen die beiden Girls in den Sesseln streicheln sich erst selbst, anschl. sich gegenseitig und dann schmiegt sich ein Girl zu dem anderen auf den Sessel. Hierbei sitzt sie dann breitbeinig auf den Armlehnen während sie sich mit dem Mund verwöhnen. Ich kann euch sagen, wunderschöne Aussichten...

Produktbeschreibung

S - Strictly Ballroom Special Edition

Endlich die richtige deutsche Synchro

5 von 5 Punkten
Juhu endlich gibt es die original deutsche Synchro auf DVD
meine Videokassette ist über 10 Jahre alt und man konnte sie nicht mehr abspielen und ich bin sooooo
glücklich das es jetzt nicht nur die neue Synchro gibt,
die stimmen sind viel besser und die dialoge auch
EINFACH TOLL

Danke, Danke ,Danke ..für die Originalsynchro

5 von 5 Punkten


Zum Inhalt hat Dr. Who schon alles gesagt.

Ich habe diesen Film das erste Mal im Fernsehen gesehen und war begeistert. Er ist ganz anders als man sich einen Tanzfilm so vorstellt. Schrill, skuril und teilweise etwas verschroben. Am Anfang denkt man: nanu, wo bin ich denn hier reingeraten..., aber je länger man ihn sich ansieht, desto mehr fesselt einen der Film. (Zumindest ging es mir so)

Entweder man liebt diesen Film, oder nicht. Ein Zwischending gibt es bei diesem Film nicht.

Somit war ich heilfroh, dass es diesen auf DVD zu kaufen gab, da ich ihn bisher nur aus dem Fernsehen auf VHS hatte.

Wie gross war jedoch die Enttäuschung, als ich die damals neu erworbene DVD einlegte!! Eine andere Synchro - furchtbar, wenn man das Original kennt!!! Daran kann man sich nicht gewöhnen. (Es ist leider Gottes bei vielen DVDs heutzutage so, dass es sich nicht immer um die Originalsynchro handelt, was ich äusserst bedauerlich finde..., denn das schmälert den Genuss vieler Filme ungemein!!)

Wie überrascht war ich jetzt jedoch, als ich las, dass es sich bei der Special Edition um die Originalsynchro handeln sollte. Also hab ich sie gleich bestellt und muss sagen, ich wurde nicht enttäuscht.

Endlich kann ich den Film wieder mit Genuss ansehen!

Für mich ist an diesem Film das Reizvolle, dass es sich um einen Tanz-/Liebesfilm handelt, der gegenüber anderen Filmen dieser Art vollkommen aus der Reihe tanzt im wahrsten Sinne des Wortes.

Für mich eine klare Kaufempfehlung, aber nur in der Special Edition.

Das Original.....was will man mehr

5 von 5 Punkten
Letztes Jahr erschien die DVD endlich nach 16 Jahren. Voller Freude hat man sie gekauft, dann die Überraschung eine neue Synchro. Irgendwie konnte man sich nicht an die Stimmen gewöhnen.

2009 erscheint diese DVD erneut und das mit der Original Synchro. Super, dass man doch noch die Rechte bekommen hat. Ich habe meine einfach beim Publisher direkt umgetauscht ohne große Kosten, ausser 1,45 Euro für den Versand.

Nun zur Geschichte:

Scott Hastings ist einer der besten Turniertänzer Australiens aus einer Familie mit einer langen und erfolgreichen Tradition des Tanzens. Angefeuert von seiner ehrgeizigen Mutter Shirley startet Scott mit seiner Partnerin Liz bei einem Vorausscheid zum Pan Pacific Grand Prix, der australischen Standardtanz-Meisterschaft. Da passiert das Unglaubliche: Während des Samba improvisiert Scott plötzlich und bringt seine eigenen Tanzschritte ein. Während das Publikum jubelt, ist die Vorstandsriege entsetzt. Allen voran Barry Fife, der Chef der australischen Tanzvereinigung, der Scott wegen der nicht erlaubten Schritte (engl.: not strictly ballroom) disqualifiziert. Auch Liz und Shirley sind wie vor den Kopf gestoßen und versuchen Scott zur Vernunft zu bringen.

Nur wenige verstehen Scott, darunter sein eher unscheinbarer Vater Doug. So schlägt die große Stunde von Mauerblümchen Fran, die heimlich in den Tänzer verliebt ist. Die Tochter spanischer Immigranten teilt wie er die Leidenschaft fürs Tanzen und studiert mit ihm mit Unterstützung ihrer Familie den Paso Doble ein. Während Scott lediglich Tanzen, Rhythmik und eine neue Partnerin im Kopf hat, kommt Fran so ihrem Schwarm endlich näher. Zur gleichen Zeit versuchen Barry und Shirley Scott zur Rückkehr zu bewegen und sondieren Ersatzpartnerinnen. Denn die lediglich auf Ruhm und das Preisgeld fixierte Liz hat inzwischen mit einem alternden Tanzstar angebändelt, der ihr zum Sieg verhelfen soll. Scott lehnt jedoch alle vorgeschlagenen Damen und ab und will mit Fran das Turnier gewinnen, in die er sich nun doch verliebt hat.

Barry belügt Scott über die Vergangenheit seiner Eltern und kann ihn zunächst zur Umkehr bewegen. Schließlich soll er später nicht so enden wie sein Vater Doug, der damals angeblich seine große Karriere mit eigensinnigen Improvisationen verdarb. Später, beim entscheidenden Wettbewerb, wird Scott mit Fran konfrontiert und will sich erklären, sie läuft traurig davon. In diesem Moment greift Doug ein und erzählt Scott die Wahrheit über seine Vergangenheit: er hat damals aufgehört, weil Shirley ein Verhältnis mit Barry Fife angefangen hat, nur um sich einen Vorteil zu verschaffen. Scott sucht Fran daraufhin auf und kann sie schließlich doch noch dazu überreden, am Turnier teilzunehmen. Derweil entdecken Scotts Freunde einen Manipulationsversuch von Barry Fife.

Scott und Fran liefern eine begeisternde Darbietung ab. Barry disqualifiziert die beiden zwar und läßt die Musik abstellen. Aber von Doug angefeuert, schlägt sich das Publikum auf ihre Seite und klatscht ersatzweise den Rhythmus vor; die beiden tanzen als moralische Sieger weiter. Als ausgerechnet Liz schließlich die Musik wieder anstellen kann, verwandelt sich der Wettbewerb in einen fröhlichen Ball, an dem das ganze Publikum teilnimmt. Scott und Fran werden ein Paar.

Viel Spaß beim schauen.

Produktbeschreibung

Pumuckl 10

einfach prima

5 von 5 Punkten
Pumuckl durfte ich schon als Kind jeden Sonntag im Radio hören, Meine Kinder haben Ihm im Fershen gesehen, deshalb und nur deshalb hatten wir damals einen Videorekorder gekauft
Heute sehen Ihn meine Enkel an
Und ich sehe Puckl noch heute gerne!!

Tolle Pumuckl DVD

4 von 5 Punkten
Schöne Pumuckl DVD. Mein Sohn (2 Jahre) ist ganz vernarrt in den kleinen Kobold und die Folge im Zoo mit den vielen Tieren gefällt ihm besonders gut.

Sehr lustig

4 von 5 Punkten
Diese Pumuckl CD ist sehr empfehlenswert. Wir haben sehr viel gelacht und auch für Erwachsene ist die Geschichte unterhaltsam.

einfach herrlich....

5 von 5 Punkten
wie der Pumuckl sich im Zoo aufführt. Er reitet auf einem Pony und der Meister Eder rennt hinterher. Als der Eder sich ein Bierchen kauft - und einschläft, zieht der Kobold alleine los und bleibt bei den Meerschweinchen hängen(wörtlich zu nehmen, er hängt an der Tür und ist sichtbar).
Hier wird es ganz schön eng und der Kobold steht kurz vor der Entdeckung durch eine Mutter mit Kind, aber der Meister Eder findet den Pumuckl und rettet ihn doch noch.
Die geheimnisvollen Briefe ist eine meiner Lieblingsepisoden.
Der Pumuckl möchte schreiben lernen und der Meister Eder lässt ihn Buchstaben abmalen.
Dann fängt der Kobold an Briefe zu schreiben, indem er Wörter aus der Zeitung abmalt. Den Brief steckt er in ein Couvert und ab zur Nachbarin in den Briefkasten. Zuerst findet diese das noch witzig, aber bereits nach dem 2ten Brief bekommt sie Angst(Vier Tod, Heute Bunt ...so lauten diese Briefe vom Pumuckl).
Aber zum Schluß kann der Meister Eder die Dame beruhigen und alle sind wieder zufrieden.
Die Qualität der DVD ist erstaunlich gut, wenn man bedenkt, dass der Kobold bereits mehr als 20 Jahre alt ist....
Ich finde es schade, dass es noch nicht alle VHS als DVD gibt, aber ich hoffe noch.

Absolute Spitzenklasse!!! Nich nur für Voyeure!!!

5 von 5 Punkten
Diese DVD ist echt Klasse und durchaus auch für Liebhaber nackter Haut ein wahrer Leckerbissen. Ich hab vereinzelt die Clips im DSF gesehen und bin so auf die DVD aufmerksam geworden. Ist natürlich schon ein Unterschied, die Clips jetzt ganz ohne lästige Werbeunterbrechung zu sehen. Also ich kann mich dem Lob zu dieser DVD nur anschließen, es scheint tatsächlich so, als ob die Mädels erst hinterher von der Kamera erfahren haben. Sonst kann ich mir die ungezwungene Atmosphäre nicht erklären. Ein großes Lob auch an die Kamera, die hier wirklich super Bilder mit besten Perspektiven eingefangen hat.

Ein Traum für die, die gern Beobachten

5 von 5 Punkten
Jeder, der schon immer besonders gern ZUGESEHEN hat, kommt hier voll auf seine Kosten. Die Modells sind super-erotisch und total authentisch. Man muss aber kein Voyeur sein, um das vollends genießen zu können.

Ich habe oft gedacht, man hätte die Modells WIRKLICH unabgesprochenen gefilmt und erst später um Erlaubnis gefragt.

Wirklich heiß

5 von 5 Punkten
Als ich von der DVD gehört habe, hab ich sie mir direkt bestellt. Beim Anschauen macht es tatsächlich den Anschein, als würde man heimlich hinter einer Wanf oder so stehen und die Mädels beobachten. Es macht gar nicht den Anschein, als seien die Szenen nur inszeniert. Man bekommt für sein Geld sehr viel nackte Haut zu sehen.

Bewertung Spy Cam

5 von 5 Punkten
Spitzen DVD!! Hat sich auf jeden Fall gelohnt! Super Qualität, viele verschiedene Mädels, spannende Ort, geile Gespräche!! Am besten hat mir die Szene in der Dusche gefallen, die Sauna war aber auch nicht schlechtz!!

Es fühlt sich echt verboten an, diese DVD zu gucken!

5 von 5 Punkten
Man fühlt sich nämlich, wie der Mann in der irgendeiner Überwachungszentrale, der gerade zufällig was anzügliches, illegales vor die Linse bekommt. Die Spy Cam-DVD bietet leicht voyeuristisch veranlagten Männern die Gelegenheit junge Frauen unter der Dusche zu beobachten, wie sich sich gegenseitig einseifen. Oder wie sie nach dem Sport erst nur im Tanga durch die Umkleidekabine laufen und später ganz blank ziehen.

Nordsee ist Mordsee

5 von 5 Punkten
Zitat 1: Das is audomadenknacken-wer sacht das?-mein alder!

Zitat2: Dein Boot segelt ja echt gut Dschingis, aber leider in die falsche Richtung

Zitat 3: Musst du unbedingt so schräg segeln ? Wenn du mich unbedingt fertig machen willst, sach das doch gleich!

einfach schön, der Film meiner Jugend und wahrscheinlich einer der Gründe, warum ich Sozialarbeiter geworden bin!
Dann noch Udo Lindenberg Soundtrack,

Absolutes Muss.

5 von 5 Punkten
Neben "Die Blechtrommel" und "Nosferatu" (1922) mein absoluter Lieblingsfilm aus Deutschland. Ein Super Film, hätte ja auch noch ruhig 10-20 Minuten länger sein können, so gut ist die Story. Auf IMDb stehen auch die Englische und Fransösiche Titeln, Interessant wäre es zu wissen ob der Film jemals in die Sprachen Synchronisiert wurde oder einfach getextet lief (wahrscheinlich getextet, könnte ich mir vorstellen). Weiss das hier vielleicht jemand? Extras mit den Bohms wäre natürlich toll gewesen, aber auf jeden Fall gibt's jetzt den Geniestreich (im Sommer '75 gemacht) endlich auf DVD - der Deutsche '70'er Jugend Klassiker schlechthin!

Guter Jugendfilm aus den 70er

4 von 5 Punkten
Hallo,

habe den Film in den 70er und in diesem Jahr angeschaut. Die Probleme der Jugend hat sich in den letzten 30 Jahren lediglich marginal geändert. Die Qualität des Materials kann natürlich nicht mit Produktionen von Heute verglichen werden. Hier kommt es ohnehin auf die Handlung im Film an.

Ein kleines Meisterwerk

5 von 5 Punkten
Es ist schon ein wenig überraschend, dass der KulturSPIEGEL ausgerechnet NORDSEE IST MORDSEE in seine 50-teilige DVD-Reihe 'Edition Deutscher Film' aufgenommen hat, gibt es doch von dem Regisseur Hark Bohm wesentlich erfolgreichere Streifen wie MORITZ LIEBER MORITZ, DER KLEINE STAATSANWALT, YASEMIN oder HERZLICH WILLKOMMEN. Doch es ist wohl tatsächlich NORDSEE IST MORDSEE, der sich am tiefsten in das kollektive Gedächtnis eingebrannt hat.

Der Film spielt Mitte der 70er-Jahre in dem damaligen und heutigen Hamburger Problemstadtteil Wilhelmsburg und wird im Wesentlichen geprägt von herrlich unbekümmert agierenden jugendlichen Laiendarstellern. Die beiden Hauptprotagonisten Uwe und Dschingis wurden von Bohms Adoptivsöhnen Uwe Enkelmann (später Uwe Bohm) und Dschingis Bowakow gespielt.

Damals konnte man die soziale Realität von Kindern so genannter bildungsferner Schichten noch ungeschminkt in Film und Fernsehen präsentieren; man denke nur an den großartigen TV-Mehrteiler DIE VORSTADTKROKODILE, der kurz danach entstand und sich auf sehr ähnlichem Terrain bewegte.

Seelenlose Vorstadtviertel, elterliche Gewalt oder Überfürsorglichkeit, Fremdenfeindlichkeit und Jugendkriminalität versus kindlicher Freiheits- und Behauptungswille und unberührte Naturreservate in direkter Nachbarschaft zur brutalen Hochhausarchitektur, das alles ergibt eine hoch brisante, hoch spannende Mischung, die sich in Hark Bohms Studie zu einem kleinen Meisterwerk verdichtet, das seine Brisanz und Aktualität seltsamerweise behalten hat, auch wenn sich die gesellschaftlichen Paradigmen in den letzten 35 Jahren dramatisch zu Gunsten der Kinder verändert haben. Und so strahlt dieser Film bis heute eine ungebrochene Kraft aus. Selbst die Langhaarfrisuren vieler heutiger Jungs nähern sich denen von 1975 inzwischen wieder in erstaunlicher Weise an. ;-)

Vermeidbare Fehler sind hingegen den Autoren der kurzen Klappentexte zur DVD unterlaufen. Bei Uwe und Dschngis handelte es sich nicht um zwei 14-Jährige, sondern um zwei 13-Jährige. Udo Lindenberg steuerte nicht 'die Lieder' zum Flm bei, sondern nur eines. Die anderen der von ihm verwendeten Songs stammen aus bereits zuvor veröffentlichten Platten des Sängers. Und jeder, der NORDSEE IST MORDSEE auch nur einmal gesehen hat, weiß, dass Udo sein "Ich träume oft davon, ein Segelboot zu klau'n" nicht am Anfang, sondern ganz am Ende des Filmes zum Besten gibt. Peinlich, peinlich.

Und leider gibt es auf der DVD auch keinerlei Bonusmaterial, das sich auf den gezeigten Film bezieht. Was wäre da alles möglich gewesen! Was für eine verschenkte Chance! Trotzdem fünf Sterne für diesen ansonsten großartig restaurierten Coming-of-age-Klassiker.

"Mann, nochmal schaffen wir das bestimmt nicht. Beim nächsten Mal krallen die uns bestimmt!" (Dschingis).
"Vielleicht nächstes Mal. Aber besser nächstes Mal 'n Arschvoll kriegen, als jetzt gleich!" (Uwe).

gorgo

5 von 5 Punkten
Einer der Sternstunden des deutschen Films, fernab jeden wohlfeilen Seelenqualms oder dümmlichen Klamauks, für das
deutsche Filme im Allgemeinen berüchtigt sind. Eine klare, nachvollziehbare Story aus dem Hause Bohm, ohne moralin-
saure Wegweiser mit einem Wahnsinns-Soundtrack von Udo Lindenberg, zeitlos und tief bewegend auch nach 33 Jahren.
Nichts wirkt aufgesetzt oder gekünstelt, auch härtere Szenen sind von einem Realismus, den man auch heute noch,
leider vergeblich, im Film sucht. Ähnlich wie bei Klaus Lemkes"Rocker",1971, hat Hark Bohm voll auf das Potential
von Laien-Schauspielern gesetzt und einen Volltreffer gelandet.
Ich scheiße was auf sämtliche Wim Wenders- und R.W.Fassbinder-Ergüsse für diesen kleinen, wunderbaren Film.
Besser kann Kino nicht sein!!!