TV-DVD-Kombi

Produktbeschreibung

In den 50ern Sandy Olivia Newton John und Danny John Travolta - das ist eine wunderschöne Urlaubsliebe. Doch die Ferienzeit geht zu ende und die beiden müssen sich schweren Herzens trennen. Doch dann hat Sandy Glück und sie gerät genau an Dannys High School. Doch in der Schule lernt sie einen anderen Danny kennen - nämlich als den Anführer der T-Birds, der niemals nur ein Mädchen lieben könnte. Enttäuscht schließt sich Sandy einer Mädchengruppe, den "Pink Ladies" an, doch auch hier kommt ihr prüdes Sandra Dee-Image nicht an. Es ist Zeit für eine Veränderung und es ist Zeit, Danny zu zeigen, was ihm entgeht.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Auf der seltsamen Nostalgiewelle der 50er Jahre reitend, die in den späten 70ern über Amerika schwappte (ausgelöst durch TV-Serien wie Happy Days und Filme wie American Graffiti), wurde Grease 1978, wie in dem gleichnamigen Titelsong, nicht nur die Parole, sondern auch ein riesiger finanzieller Erfolg und ein kulturelles Phänomen.
Zwanzig Jahre später erlebte diese unterhaltende Adaption des Broadway Musicals eine weitere erfolgreiche Wiederaufführung, die mit digital verbesserter Bildqualität und einem Soundtrack im Dolby Surround aufwartete. Für die Veröffentlichung auf Video wurde den Fans Rechnung getragen und der Film im Original-Kinoformat belassen.
All diese stilistischen Feinheiten tragen wesentlich zum Erfolg des Films bei. Ohne diese wunderbar choreographierten Tanzsequenzen im Kinoformat, die lebendigen Farben und die unvergesslichen Ohrwürmer (wie "Greased Lightning", "Summer Nights" und "You're The One That I Want") würde der Film allein von seiner albernen und mit Klischees gefüllten Geschichte abhängen, die wir schon tausendmal gesehen haben. Aber so, wie der Film jetzt auf Video erhältlich ist, bleibt die episodenhaft angelegte Geschichte über romantische Konflikte, die eine Gruppe von High-School-Absolventen erlebt, frisch und unglaublich einfallsreich. Die jungen und lebendigen Darsteller verdienen eine Menge Respekt, da sie Energie und die richtige Chemie in eine ansonsten langweilige Vorlage bringen.
John Travolta, der direkt von seinem Erfolg in Saturday Night Fever zu Grease kam, weiß um seine sexuelle Anziehungskraft und stolziert wie ein Gockel, gibt an, singt und tanzt dementsprechend, während Olivia Newton-Johns Darstellung von jungfräulicher Unschuld die einzige gute schauspielerische Leistung ihrer Laufbahn war. Und dann ist da noch Stockard Channing (Practical Magic - Zauberhafte Schwestern) als Rizzo, die boshafte und sich Gehör verschaffende Anführerin der Pink Ladies, die sexuelle Zweideutigkeiten von sich gibt und beiden Stars die Show stiehlt. Die Fortsetzung zu Grease, Grease 2, gehört nicht unbedingt ins hauseigene Videoarchiv. --Dave McCoy

Aufmachung

5 von 5 Punkten
Ich kann nur sagen die DVD ist spitze und die Aufmachung super süß!!
Da ich die Original Synchronisation nicht kenne, sondern die DVD so ist wie ich den Film aus dem Fernseh kenne, kann ich mich nicht beklagen.
Auch das Zusatzmaterial ist klasse.

Alles im Allen 5Sterne

Auch auf Blu-ray: Wieder nur die grauenvolle Neu-Synchronisation!

3 von 5 Punkten
Die Blu-ray wäre eine super Chance gewesen, alle durch die DVD-Neusynchronisation verärgerten Grease-Fans wieder zu versöhnen. Chance verpasst! Auch auf der Blu-ray gibt es mal wieder nur die grauenhafte Neu-Synchronisation, die dem Film viel von seinem ursprünglichen Charme nimmt. Warum wird so etwas nur gemacht? Und warum gibt es selbst auf einer Blu-ray nicht wenigstens die originale Kino-Synchro als optionale Tonspur? Das ewige Rumgepfusche an Originalen nervt. Lasst die Filme doch ganz einfach wie sie im Original sind. Neusynchronisationen kosten eine Menge Geld - und niemand will oder braucht sie! Ist das für die Filmfirmen so schwer zu verstehen? 5 Punkte für den Film. 5 für die Bildqualität der Blu-ray. 0 Punkte für die neue Synchro!

Gigantischer Film - aber was soll die neue Synchro?!

3 von 5 Punkten
Der Film ist zwar um einiges älter als ich, aber nichtsdestotrotz gehört er zu meinen absoluten Lieblingsfilmen. Jetzt hab ich - nachdem meine Videokassette vorzeitig in Rente gegangen ist - mir die DVD zugelegt und gleich nach Erhalt musste ich mir den Film anschauen. Doch schon nach einigen Minuten hab ich gemerkt, dass die Synchro nicht die alte ist und das macht meiner Meinung einen besonderen Teil des Films schlichtweg kaputt. Diese alte Synchro gehört einfach zum Film dazu wie das Haargel in Dannys Haaren ;D
Trotzdem freut es mich den Film wieder im Regal zu haben - aber mal schauen wie lange ich brauch um mich an die neue Synchro zu gewöhnen.

WideScreen - that's the one that I want!

4 von 5 Punkten

Fünf Mal "Grease" könnten es schon gewesen sein? Als "Schmiere" Ende der 70er im Kino, diverse Male in TV, auf DVD, live am Broadway mit Pia Zadora - das war natürlich nur subjektiv das Größte, und nun in der HD-Umsetzung, die übrigens zur Zeit in arte ausgestrahlt wird...

UMFELD: 1978 war die Welle der Musical-Verfilmungen nach Erfolgen wie Jesus Christ Superstar, Hair und Evita auf dem Höhepunkt. Dazu kam das Comeback der Disco mit dem Tanzfilm "Saturday Night Fever", dem größten Erfolg der Bee-Gees und dem Durchbruch des erst 22 Jahre alten John Travolta. "Grease" sammelte die Trends: John Travolta, zarte 23, 50er-Jahre-Nostalgie, "Bee-Gee"-Titelsong, ein Schuss "West Side Story" und natürlich die entzückende Olivia Newton-John, die mit ihren 29 Lenzen immer noch deutlich jünger wirkt als ihr Filmpartner und mit ihrer Stimme meines Erachtens erheblich(!) zu dem Erfolg des Ganzen beitrug.

STORY: Grease ("Schmiere") feiert die Rock'n'Roll-Zeit, das Ende der 50er Jahre. Tolle, Lederjacken, Petticoats, Glitzer-Blazer und Disco-Kugeln. Danny Zuko ist der Coolste in der "T-Birds"-Gang. Im Urlaub verliebt er sich in die Australierin Sandy Olsson.
Wie das Schicksal so spielt (lol!), zieht Sandy nach Kalifornien und kommt genau in die Schule, in der auch Danny die Bank drückt: die "Rydell Hight".
Die beiden stehen aufeinander, aber Danny darf bei seiner Gang nicht das Gesicht verlieren - die etwas brave und spießig gekleidete Sandy ist nicht akzeptabel.
Die Accessoires stimmen: Ein Schulfest mit Tanzwettbewerb, die fiese feindliche Gang "Scorpions" (weder verwandt noch verschwägert mit dem deutschen Pfeifrock), die liebenswert-schrullige Direktorin, der alberne Sportlehrer, die Tussi-Gang "Pink Ladies", der selbst-getunte Straßenkreuzer, das tödliche (besser: tödlich harmlose) Autorennen mit Ben-Hur-Felgen, Dannys frühere Freundin...

MUSIK: Die Story und schon gar die ungeschmeidige, um nicht zu sagen langatmige Umsetzung treibt heute niemanden mehr vor die Leinwand, aber die Musik scheint unbeschadet die Jahrzehnte zu überdauern. Das fröhliche Duett "You're The One That I Want" erreichten in GB, US und bei uns 1978 die Top-Position der Charts, aber auch die Tanznummer "Summer Nights" kletterte in UK auf Eins. Alleine sang Olivia Newton-John das rührselige "Hopelessly Devoted To You", welche in GB und US die vierte bzw. dritte Position erreichte.
Auch immer noch nett anzuhören (und anzuschauen!) sind "Summer Lovin", "We Go Together" und natürlich der Bee-Gee-Titelsong "Grease".
Das war's dann aber schon - völlig zu Recht kann sich an die vielen sonstigen Songs niemand mehr erinnern. Unter folgendem Link kann man mal unverbindlich reinhören, aber ohne das Bild ist die Musik auch nur die Hälfte wert:

Grease 30th Anniversary (Deluxe Edition)

ERFOLG: Mit einem Produktionsaufwand von nur 6 Millionen Dollar spielte der Film fast 400 Millionen Dollar ein und wurde damit zum erfolgreichsten Film-Musical aller Zeiten.

QUALITÄT: Die HD-Umsetzung gefällt mit knackigen Farben und atmosphärischem Klangbild. Die deutschen Synchronstimmen kommen vordergründiger, sind gut zu verstehen, aber man hört einen recht deutlichen Übergang zu den originalsprachigen Musikpassagen, zu denen man übrigens eine Übersetzung einblenden kann. Gegenüber beschnittenen früheren Formaten verändert die Kinobreite im originalen 2.2:1 völlig das Empfinden - nicht nur bei den Tanzszenen. Darauf würde ich sehr ungern noch einmal verzichten...

FAZIT: Man darf sich unter "Grease" nun wirklich kein "Dirty Dancing" vorstellen - aber es ist auch bei weitem nicht so ätzlangweilig wie beispielsweise "Chorus Line". Wer den Film noch nicht kennt, sollte ihn sich zumindest mal reinziehen, um zu beurteilen, wofür Eltern und Großeltern ihr Taschengeld gespendet haben. Ich selbst werde mir die interessantesten Musiktitel rausschneiden und in meine Clip-Sammlung stellen - mehr Schmiere braucht kein Mensch. Wer sich die BD leistet, bekommt übrigens als Schmankerl neben einigem interessanten Material noch ein paar Karaoke-Clips dazu...

BEWERTUNG: "immer noch nett" (4 Sterne) (Rez. 223, rev. 16.8.2010, aMZ 0.81)

ANMERKUNG: Olivia Newton-John als Lederbraut - mein lieber Schwan!

Kultfilm

5 von 5 Punkten
Dieser Film ist einfach ein Kultfilm, jeder kennt irgendwie mindestens einen Song aus diesem Film. Der ein oder andere Song wird sogar im Bierzelt gespielt und die Leute gehen dazu richtig ab. einfach nur zu empfehlen!

Produktbeschreibung

24-Twenty Four - Season 4 Box Set DV

Amazon.de

Es geht wieder los, mit einem weiteren aufregenden Tag im Leben von 24-Superagent Jack Bauer (Kiefer Sutherland). Die vierte Staffel der Echtzeit-Actionserie beginnt mit einem tödlichen Terroristen-Anschlag, der in der Entführung von Bauers neuem Boss resultiert, dem US-Verteidigungsminister James Heller (William Devane). Auch wenn er eigentlich ein gefeuerter Ex-Angestellter der Terror-Bekämpfungseinheit CTU ist, lässt sich Jack auch diesmal nicht davon abhalten, in den höchsten Gang zu schalten und die Terroristen eigenhändig der Gerechtigkeit zuzuführen. Dabei dauert es allerdings nicht lange, bis der Superagent herausfindet, dass die Entführung seines Bosses nur Teil eines wesentlich größeren Planes ist, ausgeheckt von Habib Marvan (Arnold Voslo), Anführer einer arabischen Terroristen-Zelle, dem die US-Regierung schon seit Jahren auf den Fersen ist.
Von vielen als die bisher beste Staffel der Serie angesehen, ist 24 ? Season 4 eine deutliche Abkehr von den drei vorausgegangenen Staffeln. Und das nicht nur, weil die Besetzung fast komplett ausgetauscht wurde. Vor allem erscheint das Tempo der einzelnen Episoden nicht mehr so gehetzt. Anstatt sich in der Spannungsführung auf wendungsreiche Cliffhanger zu verlassen (was sich in gewisser Weise negativ auf die Qualität der dritten Season auswirkte), setzt man den Fokus nun auf komplexe, verschachtelte und übergreifende Handlungsbögen, allerdings auch mit einer hohen Dosis an Gewalt. Was an oberflächlichen Action-Klischees fehlt, wird durch eine reichere und fesselndere Handlung mehr als wettgemacht. Das soll aber ganz sicher nicht bedeuten, dass 24 irgendwie langsam geworden wäre: Die Serie ist immer noch schneller, aufregender und spannungsgeladener als alles andere, was das Fernsehen zu bieten hat. Aber verglichen mit den Vorgängerstaffeln ist 24 ? Season 4 ein ganzes Stück gerissener geworden ? und damit noch besser. -- Rob Bracco

Atem anhalten bis zum Ende ....

5 von 5 Punkten
Auch dass dies nun schon die 4. Staffel ist, tut dies der Spannung und der Storyline überhaupt nichts ab. Diese Staffel kann sich nahtlos an seine Vorgänger anschließen und ist spannend bis zum Ende. Absolut empfehlenswert!

hochspannung bleibt - wird aber berechenbar

3 von 5 Punkten
hochspannung auch in der 4. staffel, die strickmuster sind aber immer dieselben - leider!
ansonsten wie die 3 staffeln zuvor perfekt gemacht und fast nicht unterbrechenbar, da braucht man schon ein verregnetes wochenende.

Video-CD*s

5 von 5 Punkten
Lieferung hat super geklappt. Leider kann ich noch nichts zur Qualität sagen, da ich die Staffeln noch nicht angesehen habe (zumal es ein Geschenk für meinen Mann war). Diese Rezension gilt auch für alle anderen Staffeln.

Folterlegitimierung und Reduzierung der Probleme in den USA auf den Terrorismus durch Hochspannung

1 von 5 Punkten
Ich muss doch mal endlich ein Gegengewicht setzten gegenüber der vielen begeisterten Rezensionen.
Einerseits haben ja alle Recht, die Serie ist mal wieder fast durchgehend spannend.
Wobei ich die ersten drei Staffeln doch etwas spannender finde.
Aber es wird leider vieles von den anderen Rezensenten übersehen.
Es wird durchgehend in jeder dieser Staffeln der Eindruck verschafft, dass Folter ein legitimes Mittel zur Terrorbekämpfung ist und das Terrorismus das einzige große Problem in USA ist.
Jemand der gegen die Folterparxis ist, ein naiver Traümer sei, ohne das auch in irgendeiner Form erwähnt wird, was durch die Einführung der allegemeinen Folterpraxis gegen die Terrorverdächtigen alles für Probleme entstanden sind.
Die Problem kann man ja zumindest in deutschen seriösen Zeitungen nachlesen:
1.Es wurden auch sehr viele Unmschuldige gefoltert.
2.Die unschuldige Gefolterten wurden nicht entschädigt.
3.Die unschuldig und die schuldig Gefolterten sind fürs Leben zumindest psychisch
gezeichnet, sie leiden oft jahrelang wenn nicht den Rest ihres Lebens unter post
traumatischen Erlebnissen, sind weder Arbeits noch Beziehungsfähig und stehen nicht gleich wieder auf und ärgern
sich ein bischen und dann funktioniert ihr Leben wieder wie vorher wie es diese
Serie glauben machen will.
4.Viele gefolterte Opfer wurden von den USA zu Tode gefoltert und die Militär-
mediziner bescheinigten einen natürlichen Tod der Opfer. (Alles in der Zeit
nach zu lesen). Es kam bei der Regierungsübernahme durch Obama ans Licht.
5.Den Nachweis der Wirkung der Folter (also Verhinderung von Terrorakten durch
Folter) sind die Folterer, so viel ich weiß, bis heute schuldig geblieben.
6.Eine Zersetzung der amerikanischen Freiheitsrechte im Allgemeinen.
7.Ein weitere Brutalisierung und Verrohung der amerikanischen Gesellschaft ist
sehr wahrscheinlich, wenn die Helden schon sozusagen öffentlich vor den Kameras
foltern können.
7.Sehr viele Diktaturen sehen sich in ihrem "Recht" zu foltern bestätigt und
foltern, seit die Amerikaner es getan haben, erst recht.
8.Wenn man mal damit anfängt ist es nicht mehr auf die sogenannten berechtigten
Fälle zu begrenzen. Siehe Abu Greib im Irak.
9.Der internationale Ansehensverlust der USA.

Die Serie ist ja ganz spannend, aber man muss doch deswegen nicht die Leute für dumm verkaufen und ihnen die Folter als legitimes Mittel der Politik verkaufen und den Terrorismus als quasi einziges gefährliches Problem in USA.
Warum werden denn nicht die anderen großen sozialen Probeme in USA, in dieser Serie aufgegriffen: Circa 11 000 Tote im Jahr durch Schusswaffen (110 000 in zehn Jahren) und viele Kranke und wahrscheinlich auch Tote durch das sehr lückenhafte Gesundheitssystem.
Dagegen nehmen sich die 1100 Toten des 11. September als sehr geringes Problem aus. Unter einer intelligenten, gesellschaftskritischen und unparteiischen Krimiseherie die alle großen und größeren Problem einer Gesellschaft aufgreift versteht man wirklich was anderes als diese Serie hier.
Sie ist sehr lückenhaft, geradezu scheuklappenhaft und scheint von der ehemaligen Folterregierung von USA gelenkt zu sein.
Was das angeht ist da der Tatort wesentlich besser, wenngleich auch nicht so spannend wie diese Serie aber um Längen realtätsnäher und zeigt die wirkliche Probleme der deutschen Gesellschaft in vielen seiner Facetten.
In dieser Serie gibt es keine Facetten, es gibt nur ein Problem, den Terrorismus und nur eine Lösung.
Man könnte doch auch mal den Grund hinterfragen warum die USA so unbeliebt in der Welt ist. Aber das wäre natürlich zu viel verlangt für eine ameirkanische Serie.
Ich wünsche mir eine Serie mit dem Facettenreichtum vom Tatort und der Spannung von 24 Season.

gute Unterhaltung

5 von 5 Punkten
24 hat neue Maßstäbe gesetzt: Echtzeit, Splitscreens, Verwebung von Handlungssträngen. Alles, was Tempo senken würde, ist in dieser Serie Tabu, also sowohl Rückblenden als auch Toilettengänge oder Mahlzeiten der handelnden Figuren. Kiefer Sutherland wurde durch die Verkörperung des Über-Helden Jack Bauer berühmt, und das ist ihm sehr zu gönnen. Leider gehört zum Wesen von 24 auch, dass liebgewonnenen Figuren wie David Palmer oder Nina Myer aus der Serie geschrieben werden, das macht es aber auch extra spannend.
Die Idee zur Serie, in der jede Staffel 24 Episoden und jede Episode eine Stunde umfasst, hatten Joel Surnow und Robert Cochran. Bekanntheit erlangte 24 durch das innovative Konzept der in Echtzeit stattfindenden Serienhandlung und durch die Dramaturgie, bei der die Hauptfigur, Jack Bauer, und andere Protagonisten häufig mit Notstandssituationen konfrontiert sind, in denen sie gegen Gesetze verstoßen, um Anschläge mit atomaren, biologischen und chemischen Waffen abzuwehren. Wenn es die Situation zu erfordern scheint, handeln die Figuren dabei auch auf eigene Faust und gegen die Weisung von Vorgesetzten.

Insgesamt entstanden 192 Episoden in acht Staffeln und ein Fernsehfilm (24: Redemption). Ende März 2010 gab FOX offiziell bekannt, dass die achte Staffel die letzte ist und ein Kinofilm für frühestens 2011 geplant sei. Zu den wichtigsten Auszeichnungen gehören der Golden Globe (2004) und der Emmy Award (2006), jeweils in der Kategorie Beste Dramaserie.

Erstes Merkmal ist, dass die Handlung der Serie in Echtzeit abläuft. Sogar in den Werbepausen der Fernsehausstrahlung läuft die Zeit weiter. Meist wird dabei ein vermeintlich uninteressanter Teil der Handlung durch die Werbepause ersetzt, beispielsweise, wenn die Protagonisten nur von einem Ort zum anderen fahren. Dabei kommt vor jeder Werbeunterbrechung eine Digitaluhr im Zentrum des Bildes mit typischem Ton zum Einsatz, die von bis zu vier gleichzeitig ablaufenden Handlungen umgeben ist. In besonders emotionalen Momenten (beispielsweise, wenn ein Protagonist stirbt oder ein Anschlag stattgefunden hat) kommt die so genannte Silent Clock zum Einsatz, wo nur die Digitaluhr ohne Ton zu sehen ist, was die Dramaturgie verstärken soll. 24 verzichtet auf den Einsatz von Rückblenden (mit je einer Ausnahme in Staffel 1 und 6) sowie von Zeitlupen, auch, wenn die Handlung sehr hektisch ist.

Nachteil dieses Konzepts ist, dass der Zuschauer oft nicht die Möglichkeit hat, die einzelnen Charaktere über mehrere Folgen kennenzulernen, da die Handlungen sich oftmals innerhalb von wenigen Minuten aufbauen und plötzlich ändern. Mit dem Spannungsaufbau mit viel Tempo wird dem Zuschauer allerdings ein Realitätsgefühl vermittelt. Nachdem die Zeit in den Werbepausen weiterläuft, hat jede Folge knapp 40 Minuten Nettolaufzeit.

Ein wunderschönes Bild, eine tolle Blu Ray!

5 von 5 Punkten
Über den Inhalt dieses Klassiker möchte ich kein Wort verlieren. Meine Rezension bezieht ausschließlich auf die Bildqualität der BR:

MGM läßt den Film auf BR in neuem Glanz erstrahlen. Die Bildschärfe ist jederzeit atemberaubend. Die Konturen werden sehr sauber und glasklar wieder gegeben. Ohne das der Charme des Filmmaterials verloren geht, strahlt einem jede Farbe bunt entgegegen. Filmrauschen ist zwar hin und wieder sehr leicht gegeben,erscheint aber immer sehr weich und stört nicht im geringsten. Diese BR ist WIRKLICH gelungen!!! Für all diejenigen, die noch skeptisch sein dürften, eine KLARE KAUFEMPFEHLUNG!!

Klassiker neu entdeckt !

5 von 5 Punkten
Nach vielen Jahren die alten Bondklassiker anzuschauen, ist wie einen neuen Film zu sehen. Man kann sich, ausser der berühmten Uferszene mit Ursula Andress, doch kaum noch an die Handlung erinnern. Dazu machen diese Filme in der jetzt erhältlichen BluRay-Qualität noch mehr Spass im Pantoffelkino. Eine schöne und empfehlenswerte Sammlung,aber man muss auf die Preise achten. Dieser Kauf bei Amazon war durchaus ein Schnäppchen.

nicht nur für Fans eine Empfehlung

5 von 5 Punkten
auch wenn der bekannteste Bond nicht der beste ist, Bond bleibt Bond (bis zu dem Tag als man versuchte Bond als Bourne in die M:I zu schicken). Super restauriert und absolut empfehlenswert.
Wenn doch nur alle BD so liebevoll gemastert würden.

SUPER UND BESTER BOND IN SUPERKLASSE BILD UND TON

5 von 5 Punkten
SUPER UND BESTER BOND IN SUPERKLASSE BILD UND TON.ALS WÄRE DIESER FILM DIESES JAHR GEDREHT WORDEN.KRISTALLKLARES BILD,EINFACH PERFEKT UND OHNE WENN UND ABER EIN MUßKAUF.

Fantastisch

5 von 5 Punkten
Ohne Zweifel, die BluRay ist gegenüber der Ultimate DVD Edition um einiges schärfer und man kann sich kaum vorstellen, das "Dr. No" nun beinahe 50 Jahre auf dem Buckel hat. Hier wurde wahrlich mühe gegeben! Wenn nun alle alte Filme so restauriert werden, dann ist Blu-Ray wirklich gerechtfertigt!!!

Produktbeschreibung

Pulse Keine

Kurzbeschreibung

Pink Floyd veröffentlichen nun wirklich ihre lang erwartete ?Pulse? Doppel-DVD. Dieser Meilenstein dokumentiert die letzte Pink Floyd Tournee aus dem Jahr 1994 und enthält digital remastered und in einem fantastischen 5.1 Dolby Digital Sound das komplette Konzertprogramm! Weiter beinhaltet die DVD rare Backstage-Aufnahmen, die einen Einblick in das Tourleben gewähren, bislang noch nie gezeigte Raritäten wie ?Bootlegging the Bootleggers?, Hintergrundinformationen zur Tour, sowie weitere bis dato unveröffentlichte Extras. Die Doppel-DVD ?Pulse? präsentiert in über 180 Minuten die Essenz von Pink Floyd, sowohl als Live-Band als auch als visueller Kraftakt!

Kauft, Leute!

4 von 5 Punkten
Rezension Nr. 141 zur Doppel-DVD:

Eine unbedingte Kaufempfehlung! Sound und Bild sind hervorragend. Insbesondere die komplette Aufführung des Dark-Side Albums und die berühmten runden Screen Films sind den Kauf schon wert. Als Perfektionisten haben sie natürlich auch einen Menüpunkt für die Einstellung der Surroundanlage mit auf die DVD getan.

Wirklich der absolut einzige Wermutstropfen ist die Bildregie auf DVD1: Die Kamera hält überdurchschnittlich oft auf David Gilmore. Es gibt auch eine pfiffige Nick-Mason-Cam, die aber meist nur für einen Sekundenbruchteil eingeblendet wird. Er und Rick Wright sind viel zu selten zu sehen, von den Gastmusikern ganz zu schweigen. David ist ja wirklich genial, aber DAS fällt schon unter Personenkult. Und die anderen Musiker haben's echt verdient. Auf DVD2 ist dann wieder alles schön ausgewogen, so wie's sein sollte.

Dieser Umstand ist mir einen Punkt Abzug bei einem ansonsten perfekten Produkt wert. Kauft, Leute!

Die Show wurde nicht wiedergegeben

2 von 5 Punkten
Als Fan dieser Band, muss ich sagen das der Sound wirklich grossartig ist! Diese DVD gibt ihn wirklich gut wieder. Aber der Visuelle Teil ist mehr als mangelhaft. Ich bin bin bei den Konzerten gewesen und dass was in dieser DVD gezeigt wird ist grausam. Man sollte dem Macher schlicht weg Berufsverbot erteilen!!! Fuer Fans trotzdem KAUFEN!!!

Ein Fest

5 von 5 Punkten
Diese DVD ist ein Fest für mich, ein ganz besonderes Erlebnis, die den Tag bzw. Abend zu einem Highlight macht. Vorsicht Suchtgefahr ;o)

Mehr als beeindruckend!!

5 von 5 Punkten
Ich habe mich erst in den letzten Jahren zum Pink Floyd Fan entwickelt. Die Musik kannte ich zwar schon seit den frühen 70ern, aber erschlossen hat sie sich mir erst durch ein zufällig im TV bei zappen erwischtes Konzert aus der Pulse-Tour (gibt es eigentlich Aufnahmen, d.h. DVDs von einem der Open-Air Konzerte der Tour??). Danach hab ich dann noch zwei Konzerte von dem absolut genialen David Gilmour (live at Wyatts Meltdown und in Danzig) gesehen und musste die PULSE-DVD einfach haben. Beim ersten ansehen war ich leicht enttäuscht, da besonders im ersten Teil m.E. der Fokus zu sehr auf den auf die "Leinwand" projizierten Filmtrailer liegt und die "Arbeit" der Musiker im Bild etwas zu kurz kommt. Der zweite Teil ist da schon wesentlich besser, aber ehrlich gesagt hat mich der "selfmade acustic" Mitschnitt auf meinem iPod dann völlig aus den Socken gehauen. Diese absolut kraftvolle, in alle Winkel des Gehörgangs gehende Musik, allein der Anschlag David Gilmours auf der Fender Stratocaster, die sich vor dem geistigen Auge entwickelnden Bilder und Assoziationen......unvergleichlich und unerreichbar für alles andere, was Musik macht. Wenn man dann unter diesem Aspekt die DVD nochmal einlegt (übrigens klang- und bildtechnische Spitzenklasse - leider gibts keine Blu-Ray, käme auf meinem 50 Zöller wahrscheinlich noch bombastischer), kann man gar nicht mehr vom Hör- und Sehgenuß genug bekommen. Für Pink Floyd Fans der Schaffensperiode ab Dark-Side-of-the-moon ein absolutes Muß!!

Glatte 5 Sterne plus Extrastern!!!

5 von 5 Punkten
Alle Jahre wieder hat man mindestens eine, oder auch zwei Phasen, in denen man zu Floyd greift.Und?Wehmut macht sich breit, weil man sie so nie wieder hören wird. Aber man fühlt sich auch zurückgesetzt und zwar in die Zeit der Jugend. Was haben wir da an Floyd gehört. Mensch was für eine Zeit!
Gott sei Dank gibt es diesen wunderbaren Live-Mitschnitt. Wer ein klein wenig in Erinnerung schwelgen möchte....EIN MUß!!
Wer Floyd für sich entdecken möchte.....EIN MUß!
Da ich genau dieses Konzert miterleben durfte (Maifeld in Berlin 21.08.1994) hat es natürlich einen noch höheren Stellenwert für mich, weshalb zu Stern 5 doch noch ein Bonusstern vergeben wird.

Nur mit eiserem Willen zu schaffen

2 von 5 Punkten
Vor meinem Kauf habe ich mir die Rezesionen durchgelesen. Da ich selbst schon seit 18 Jahren tanze (nur als Hobby) und dabei auch gelegentlich Ballet-Übungen trainiere, habe ich gedacht, ich passe in das von den anderen Kunden empfohlene Profil (kein Tanzanfänger, Balleterfahren). Allerdings ist mir schon beim ersten Mal trainieren mit der DVD die Lust fast wieder vergangen. Der Aufbau an sich ist gut, die Übungen sind auch sehr gut. Das große ABER folgt nun. Die Schritte werden schlecht, gar nicht oder zu spät erklärt. Man kommt somit nicht hinterher, verzettelt sich und ist raus. Ich finde das sehr nervig, da ich gern fortlaufend trainieren möchte. Regelmäßige Wutanfälle bekomme ich bei dem Fat-Burner-Workout. Hier wird noch weniger erklärt oder angesagt. Die Schritte werden gewechselt, ohne das der Trainierende vorgewarnt wird. Wenn man das Programm durchgehend mitmachen könnte, wäre es sicher sehr effektiv. Aber um alle drei Teile durchhalten zu können, muss man schon prima in Form sein und die DVD auswendig können...
Der Cool-Down hat zwar gute Übungen, aber da ich in meinem Wohnzimmer trainiere und ich nehme an die meisten die sich eine DVD kaufen, trainieren vor einem Fernseher (der in einem Zimmer steht), habe ich dort keine Treppenstufe oder ein Geländer, auf das man für zwei Übungen angewiesen ist. Zudem sind hier die Ansagen zu den Übungen so verwirrend, das man die Übungen viel zu früh abbricht. Einzig die Bauchmuskelübungen sind gut erklärt, aber es wird nicht darauf hingewiesen auf seine Rückenposition zu achten, somit ist die Gefahr ins Hohlkreuz zu verfallen groß.
Ich versuch dennoch mich durch die DVD zu kämpfen.
1. hab ich dafür bezahlt
2. sind die Beinübungen wirklich gur
3. ich will unbedingt die DVD einmal ohne Schwierigkeiten durchtrainieren

Meine Empfehlung: nur wenn man wirklich trainieren will und Schritte kennt, dann kann man sich diese DVD zulegen.

enttäuschend!!

1 von 5 Punkten
Wenn die Darstellerin eine klassische Tanzausbildung genossen hat, ist das vermutlich länger her...Die Dame ist durchaus unsicher in der Bewegungsausführung, jedenfalls nicht präzise, was tun ihre Hände? Wieso "flattern" die so herum? Warum richtet sie bei den Sprüngen aus der 1. bzw. 2. Position ihren Oberkörper nícht auf?? Aus welchem Grund trägt sie bei dem Workout Teil, der in einem skurrilen "Wohnzimmer" gedreht wurde,( Sie vollführt dort Plies, Tendus, Battements..hält sich zum Teil an einer Stuhllehne fest!!!) feste Aerobicschuhe und keine Dancesneaker, sodass Fußstreckung/Flexion unmöglich sind???? Bin ratlos..mit Ballett hat das NICHTS zu tun. Absolut kein Vergleich zum Ballet Workout des NYCB.Schwach.

Nicht wirklich empfehlenswert

2 von 5 Punkten
Ich war total begeistert, als ich gesehen habe, dass endlich ein Ballett Workout gibt (neben den beiden NYC Ballet DVDs). Die normalen Workout DVDs find' ich meist langweilig und mag' es, wenn es in die tänzerische Richtung geht.
Ich selbst mache (immer noch aktiv) schon jahrelang Ballett.

Zur DVD:

Laufzeit: angegeben sind 60 Minuten Workout + 20 Min. Extra Fatburner-Training. Tatsächlich ist das Fatburner-Training schon in den 60 Minuten Workout enthalten, also nicht extra.

Man kann leider auch nur das Workout oder das Fatburner-Training einzeln wählen. Allerdings kann man dann im Workout selbst mit der Fernbedienung zwischen den Teilen WarmUp, Bauch, Beine, Po, Fatburning (3 Teile) springen.

Bei der Beschreibung steht, dass man keine Tänzerin sein muss, um dieses Workout durchzuführen. Meiner Meinung nach trifft das absolut nicht zu. Man sollte zumindest die Begriffe und ein paar Vorkenntnisse haben, sonst kommt man nicht mit. Die Übungen werden auch nur sehr kurz erklärt. Ich musste die DVD auch zweimal schauen, um zu erkennen was die Erklärung ist, und was die eigentliche Übung.

Die "Vorturnerin" ist angeblich ausgebildete Tänzerin..was für mich jedoch unglaublich ist: Es werden seehr viele Plies durchgeführt. Auch direkt schon im WarmUp-teil. Sie weist bei den Plies an keiner Stelle daraufhin, wie wichtig es ist, das die Auswärtsdrehung nicht von den Füßen ausgeht (sondern von der Hüfte/den Oberschenkel)und das die Knie immer über den Zehen (und nicht davor oder dahinter) sein sollten!! Alleine das ist für mich schon einen Sternabzug wert. Außerdem wirkt sie bei vielen Übungen unsicher was die Balance und den sicheren Stand angeht. Es werden auch Battements gemacht...sie weist auch hier nicht daraufhin, dass die Beine mmit Kraft geführt werden müssen. Anfänger könnten sich hier übernehmen und die Beine in die Luft "schmeißen", was im schlimmsten Fall zu üblem Muskelkater und Zerrungen führen kann.

Der Fatburning-Teil besteht hauptsächlich aus Sprüngen - mir ist das zu einseitig.

Mir gefällt es nicht, ich gebe die DVD wieder zurück und ich würd' es auch nicht weiter empfehlen. Bei mir kam während der ganzen Übungen kein Spaß auf.

Nettes Workout mit Erinnerung ans Ballett

4 von 5 Punkten
Ich tanze selbst Ballett und habe mir die DVD bestellt, um damit zuhause ein bisschen zusätzlich zu trainieren. Gut finde ich, dass die DVD Ballett und Workout verbindet. Es wird kein klassisches Ballett gemacht, sondern gestretcht, gesprungen usw. mit Anlehnungen an das Ballett. Das ganze dauert eine Stunde und ist für das kleine Fitness-Training zwischendurch super geeignet.
Kleine Negativ-Punkte sind für mich, dass machmal die Übungen, die Joey macht, nicht mit dem übereinstimmen, was gesagt wird (aber ganz selten) und dass der Fitness-Teil mit den Sprüngen so konzentriert in der Mitte plaziert ist, dass es sehr auf die Fußgelenke geht, weil man 20 min am Stück nur springt. Das bin ich vom Ballettunterricht nicht gewohnt! Da hätte ich es besser gefunden, wenn zwischendurch mal etwas anderes gemacht würde... aber dann wäre der Fitness-Effekt wohl nicht der richtige - es soll ja keine Ballettstunde sein :-).

Gute Beinarbeit

4 von 5 Punkten
Mir gefällt am Ballett besonders die Beinarbeit, und davon gibt es auf dieser DVD reichlich. Schon der 10 minutigen Warm up zielt besonders auf Beine und Po ab. Daran schließt sich ein 20 minutiger Beintrainingsteil, der im Stehen ausgeführt wird. Den 17 minutigen fatburner Teil empfinde ich auch als relativ schwer. Ich würde mich schon als Fortgeschrittene im Wohnzimmersport bezeichnen, aber bei dieser schnellen Abfolge von Ballettsprüngen bleibt mir teilweise nichts anders übrig als rhythmisch in den Knien zu federn. Trotzdem finde ich diesen Workout gelungen. Der Cool Down mit einigen Bauchmuskelübungen ist ok. Einen Stern ziehe ich deshalb ab, weil das New York City Ballet Workout wesentlich professioneller ist.

Produktbeschreibung

Das hinreißende Filmerlebnis über Hoffnung, Glaube und den unbesiegbaren Willen zum Überleben. Der vielfach ausgezeichnete Film von Radu Mihaileanu erzählt, bewegend und voller Humor, die Geschichte eines kleinen jüdischen Dorfs, das, um der drohenden Verschleppung durch die Nazis zu entgehen, einen kühnen, phantastischen Plan wahr werden lässt...

Aus der Amazon.de-Redaktion

Zum Zug des Lebens wird für die jüdischen Bewohner eines rumänischen Stetl eine aus kunterbunten Einzelwaggons und einer Rostlaube von Lokomotive notdürftig zusammengeflickte Eisenbahn in dieser herrlich komischen, todtraurigen Groteske mit Galgenhumor. Der kleine, wunderbare Film von Radu Mihaileanu dampfte auf seiner Tour du Monde von Festival zu Festival und wurde mit etlichen Preisen geehrt, darunter in Sundance und Sao Paulo mit dem Publikumspreis. Ebenso wie der artverwandte oscarprämierte Film Das Leben ist schön von Roberto Benigni macht Mihaileanu eine Komödie aus der historischen Tragödie des Holocaust, indem er Tatsachen absurd überspitzt.
Hier ist es ein ganzes Dorf, das der drohenden Deportation durch die Nazis entgehen will, indem es sich selbst deportiert. Auf diese Schnapsidee kommt der Dorfnarr. Und nachdem das Vorhaben durch alle dörfliche Instanzen debattiert wurde, spricht der Rabbi ein Machtwort und teilt die Bewohner in Nazibewacher und Judengefangene auf. Bald trennt nicht nur die Verkleidung, sondern auch Neid, Ehrgeiz und unterschiedliche politische Positionen die Gruppierungen. Als der Zug von einer Nazi-Abordnung angehalten wird, bewähren sich Deutschkenntnisse und zackiges Auftreten des Zugführers so gut, dass man sich sogar mit Lebensmitteln versorgen lässt. Die Bitte um koscheres Fleisch stößt allerdings auf Misstrauen.
Dennoch schafft man es, auf den Gleisen zu bleiben und stößt bald auf die nächste Nazi-Abordnung. Die sich alsbald als Zigeunergemeinschaft entpuppt, die dieselbe Idee hatte wie des Stetls Dorfnarr. Die trotz oder gerade wegen der Komik eindringliche Parabel ist mit vor Lebensfreude übersprudelnder Klezmer- und Zigeuner-Musik unterlegt. Zu den witzigsten und mitreißenden Szenen im Film gehört denn auch ein Wettbewerb zwischen den Musikern des Stetl und des Zigeunerbarons. --Heike Angermaier

Mein absoluter Lieblingsfilm

5 von 5 Punkten
Die Musik ist genial, die Charaktere gut gezeichnet und viele Spannungsmomente die einem kurz den Atem stocken lassen. Ich fand "Das Leben ist schön" nicht einmal halb so gut trotz das er einen Oskar bekommen hat.

Hat Humor bei diesem Thema überhaupt Platz?

4 von 5 Punkten
Ja! Denn Humor dient bei diesem Film nicht der Verunglimpfung der Opfer und versucht auch zu keinem Zeitpunkt den bitteren, historischen Hintergrund zu entschärfen, die Täter zu entlasten - vielmehr verstärken die "komischen" Situationen / Momente dieses Films auf sehr subtile Art und Weise die bekannten Fakten - jedoch nicht im Stile eines Dokumentarfilmes, sondern auf dem eingeschlagenen Weg einer Tragikomödie.

Ich würde jedoch nicht so weit gehen, diesen Film auf die Stufe von "Das Leben ist schön!" (von Roberto Benigni - aus dem Jahr 1997) zu stellen - denn "Der Zug des Lebens" bleibt alleine schon durch die recht oberflächliche Inszenierung der zahlreichen Charaktere weit hinter "Das Leben ist schön!" zurück, denn gerade die Vater-Sohn-Beziehung in der italienischen Produktion Benignis hat wesentlich mehr Tiefgang und den subtileren Humor zu bieten.

schöner film

5 von 5 Punkten
schöner film der zu herzen geht und lustig ist.
man mag die darsteller gleich - gut gespielt!
leider gibts kein happy-end...

Heevoragender Film den bestimmt viele noch nicht kennen

5 von 5 Punkten
Hallo,
ich bin auf den Film gestossen aufgrund eine Videoclips, da ich Zigeunermusik im Youtube suchte.
Dort tanzten Juden, Zigeuner u. Nazis zusammen. Eigentlich unmöglich dachte ich und sah im Clip den Titel. "Le train la vie".
Nach kurzer Suche fand ich den Film dazu in Amazon u. sogar in Deutsch.
Die Geschichte ist schon alleine wegen der Idee ein jüdisches Dorf zu evakuieren und als Deportationszug getarnt schon fast unmöglich.
Filmtechnisch aber ist es gelungen diesen "Traum" gepaart mit Präzision, Humor u. Tragik zu realisieren.
Das Ende entpuppt sich dann doch als Phantasie.
Leider ist mir dieser Film im Fernsehen nie aufgefallen.
Er ist nun mein Lieblingsfilm.
Das dieser Film von 1998 ist ist nur insoweit schade, dass er unabhängig von den vielen anderen Filmpreisen für mich mindestens noch drei Oscars verdient hätte. Schaut ihn Euch an. Ihr werdet es nicht bereuen.

Zug des Lebens

4 von 5 Punkten
Positiv überrascht. Ich hab diesen Film gekauft, weil man ihm im Paket mit andern DVD billiger erhält ohne irgendwas über den Film zu wissen. Es hat sich herausgestellt, dass "Zug des Lebens" ein schöner und wirklich sehenswerter Film ist. Ich muss sogar zugeben, dass der Film mir bei weitem besser gefallen hat, als mein eigentlicher Kauf. Totale Persönlichkeiten, die im Film beschrieben werden und die verschiedenen Zusammenstöße mit den Nazis werden gut dargestellt. Klasse Musik

Produktbeschreibung

Kristallklar, unschuldig und verlockend blitzt das Meerwasser in der karibischen Sonne. Hier, wo Freiheit, Abenteuer und Lebenslust frmlich in der Luft liegen, fhlt sich der verwegene und charmante Haudegen Captain Jack Sparrow zu Hause. Sein bis dahin paradiesisches Leben erhlt einen jhen Dmpfer, als der durchtriebene Captain Barbossa sein stolzes Schiff, die BLACK PEARL, in seine Gewalt bringt und mit ihr die Hafenstadt Port Royal berfllt, wo er die bildschne Tochter des Gouverneurs, Elizabeth Swann, entfhrt. Das kann der abenteuerlustige Will Turner, Elizabeth Freund und Vertrauter seit Kindheitstagen, nicht auf sich ruhen lassen. Gemeinsam mit Captain Sparrow macht er sich auf die Jagd nach der mrderischen Bande um Barbossa und seiner verlorenen Liebe. Auf dem schnellsten Schiff der britischen Flotte wollen sie den Piraten das schmutzige Handwerk legen. Noch ahnen die beiden Draufgnger nichts von einem mysterisen Fluch, der auf Barbossa und seiner Mannschaft lastet...

Aus der Amazon.de-Redaktion

"Bloody Pirates!" -- Verdammte Piraten, das ist wohl der von allen Akteuren meistgebrauchteste Fluch überhaupt. Selbst die Piraten in Fluch der Karibik schimpfen über die Piraten. Aber ganz ehrlich, bei diesem Film sollte sich keiner ärgern müssen. Jerry Bruckheimers karibischer Kanonenzauber der Superlative lässt sich nämlich auf eine äußerst griffige Formel bringen: Wr macht einfach Spaß!
Worum geht's? Der junge Waffenschmied Will Turner (Orlando Bloom) mit mysteriöser Herkunft liebt die wunderschöne Tochter des Gouverneurs, die von Kick it like Beckham-Überraschung Keira Knightley gegeben wird. Als diese vom ebenso sinistren wie ruchlosen Captain Barbossa (Geoffrey Rush) entführt wird, gibt es für den jungen Draufgänger weder Standesschranken noch ein Halten: Die Liebe seines Lebens muss gerettet werden. Wenn es sein muss auch mithilfe des etwas exzentrischen Captain Jack Sparrow (Johnny Depp).
Zugegeben, Captain Jack ist nur dank Wills Mithilfe im Gefängnis gelandet, aber die beiden Männer haben plötzlich ein ähnliches Ziel: Will möchte Elizabeth retten und Sparrow sein Schiff "Black Pearl" zurückhaben. Und beide befinden sich nun einmal in der Gewalt von Barbossa. Obwohl sich die Männer kein Stück über den Weg trauen, setzen sie sich mit der britischen Flotte im Gefolge auf die Fersen des Erzpiraten Barbossa. Man sollte allerdings auch Barbossa ein wenig Gerechtigkeit widerfahren lassen. Klar, der Kerl ist durchtrieben, böse, hinterhältig und gemein. Aber wer sich einen solchen Fluch eingefangen hat wie er und seine Mannschaft, will den unter allen Umständen und sämtlichen verfügbaren Mitteln wieder loswerden.
In prallen 143 Kinominuten wird wirklich alles geboten, was der Vergnügungssüchtige auch nur ansatzweise erwarten könnte: grandiose Aufnahmen, Action, spaßige Dialoge mit außerordentlichem Hang zur Selbstironie, ein monumentaler Soundtrack aus der Feder von Klaus Badelt, exzellente Spezialeffekte -- diese Skelette setzen Maßstäbe -- und ein Johnny Depp, der die Lächerlichkeit zur absoluten Kunstform erhebt. Jeder andere hätte den exzentrischsten Piraten seit es Kino gibt mit Leichtigkeit zur Witzfigur gemacht. Aber nicht Johnny Depp. Mit Rastalocken, Goldzähnen und dickem Kajal unter den Augen bewaffnet, verleiht er seinem charmanten Abenteurer absolute Würde. Fazit: Der Piratenfilm ist tot -- es lebe der Piratenfilm! --Constanze Pappert

Bester Piratenfilm

5 von 5 Punkten
Fluch der Karibik - ein 1-A Piratenfilm.
Johnny Depp übertrifft sich selbst als Captain(!) Jack Sparrow.
Mit Humor in den knackigen Dialogen und der Darstellung, ja die ganze Story ist klasse.
An diesem Film ist einfach nichts auszusetzen.
Fluch der Karibik ist sicherlich ein Highlight für sich. Ein absolutes MUSS.

Ob man den Film unter 12 Jahren gucken sollte - ich weiß es nicht. Ich glaube eher nicht. Es spritzt zwar kein Blut oder so, aber die Art der Piraterie ist schon recht brutal. Aber so muss es sein. Es geht um Piraten:-).

Klasse Blu Ray

5 von 5 Punkten
Wunderbarer Kostümschinken mit einem herrlich durchgeknallten Johnny Depp! Der Film bietet ein sehr gutes Bild mit satten Farben. Der (Original-)Ton liegt im "PCM-Uncompressed"-Format vor, so dass die Kanonen in Originallautstärke durchs Zimmer donnern ... Alles in allem ein großer Spaß!

Übersicht über meine Trilogiebewertung...

4 von 5 Punkten
Nachdem ich gestern mal wieder die Trilogie in mich aufgesogen habe und spasseshalber heute mal die Bewertungen hier gelesen habe, muss ich meinen Unmut und meine Meinung doch noch loswerden.

Gut, über Geschmäcker kann man streiten oder eben auch nicht. Was dem einen lieb und teuer, bewirkt bei Anderen ein verwirrtes Haareraufen. Und auch die Rezessionen haben manchmal ebendiese Effekte.

Ich sitze gerade ungläubig und Kopfschüttelnd vor meiner Tastatur und kann teilweise nicht glauben was ich lese!

Für mich ist der dritte Teil der ALLERBESTE! Feinstes Popcornkino mit sagenhaften Unterhaltungswert, auch nach dem 5 Mal anschauen.

Der erste Teil hat mich damals noch mit gemischten Gefühlen aus dem Kino schlendern lassen. Irgendwie kam es mir so vor, als hatte ich damals die besten Filmszenen in den Trailern gesehen und in Kino kam lediglich eine wunderliche Story dazu. Dennoch fühlte ich mich gut unterhalten und die Zeit verging wie im Flug. Das Fieber hatte mich in jedem Fall angesteckt und ich fiberte,...lange Monate bis der zweite Teil kam.

Und er kam,...leider nicht gewaltig. Für mich der schlechteste Film dieser Trilogie. Die Handlung schleppt sich dahin, ohne das wirklich eine gute Story abläuft. Dennoch wieder einer charismatische Schauspieler-Riege und gutes Popcornkino. Auch diese Filmminuten vergingen wie im Flug. Leider hatte der Film kein richtiges Ende und man musste, ob man wollte oder nicht, den dritten Teil herbeisehnen. War der erste Teil eigentlich abgeschlossen und hätte als Film alleine leicht bestehen können, so war das offene Ende diese zweiten Teils doch sehr unbefriedigend.

Und endlich war es soweit. Teil 3 war da und irgendwann auch die DVD! Seither kann ich diese Trilogie rauf und runter kucken. Fantastisches Langzeitkino immer und immer wieder.

Für mich ist der Dritte Teil ein Paradebeispiel für gut unterhaltendes, hochklassiges Popcornkino. Allen Kritikern die sich am Titel Fluch der Karibik stören und erwähnen das der Film kaum bzw. überhaupt nicht in der Karibik spielt, sei das DVD Cover um die Ohren geschlagen, bis auch sie den Untertitel "Am Ende der Welt" spüren. Und da startet der Film ja in ungefähr. Natürlich gibt es einiges an Vorgeplänklel um die Story in Gang zu bekommen, was meinem Begriff nach sehr gut gelungen ist. Und dann kommt sie die Fahrt zum Ende der Welt. Spannend, belustigend und unterhaltend läuft die Vorgeschichte bis zum Treffen mit Johny "Sparrow" Depp ab, der hier eine wirklich wirre, schauspielierische Paradeleistung zum Besten gibt. Im ersten Moment fand ich dies zwar auch noch sehr befremdlich und nervend, muss aber rückblickend sagen, EINE MEISTERLEISTUNG! Bei der ich mich übrigens mittlerweile königlich amüsiere und mich lachend wegschmeissen könnte.

Ich sehe durchaus einen komplexen Handlungsstrang die ganzen, viel zu kurzen ca. 160 Filmminuten. Gelungene Effekte, eigenwillige und dennoch unterhaltsame, teils auch sehr belustigende Schauspieler-Charaktere und eine Menge "Hau drauf". Alles was man für einen gelungen Kinoabend braucht, immmer und immer wieder.

Für manch geistigen Tiefflieger vielleicht ein etwas verwirrendes Katz- und Mausspiel (Wer mit Wem und Warum eigentlich), für mich dennoch ein Hochgenuss. Hinterlist und Täuschung auf hohem und belustigendem Niveau! Mein Beifall!!!

Und es kam wie es kommen musste! Mal im Ernst, hat wirklich jemand mit einem anderen Ende gerechnet? Also ich habe es kommen sehen und mich dennoch nie gelangweilt. Im Gegenteil, der Endkampf hatte doch etwas berauschendes. Natürlich habe ich auch gedacht, da muss noch ein heidnisch, göttlicher Fingerschnipp kommen, aber auch so hat der Film ein würdiges Ende.

Siehe da eine Trilogie die sich sehen lassen kann und für mich alten Skeptiker keine Fragen offen lässt. Dennoch ein Ende das wiederrum einen weiteren Teil zulassen würde. Denn es kam wie es kommen muß. .... Wo ist meine Schiff???.... Und wo ist die Schatzkarte???... Ein lustiges und dennoch richtiges Ende, das dennoch hoffen lässt auf mehr!

Nicht umsonst auch heute noch einer der erfolgreichsten Filme aller Zeiten.

Und nochmal der Seitenhieb auf die vielen schlechten Kritiken. Wenn Ihr sonst zu Hause sitzt und Euch Rosamunde Pilcher reinzieht und das auch noch toll findet, warum geht Ihr dann in solche Filme oder leiht diese aus, da kann ja keine angemessene Filmkritik dabei rum kommen? Ich gehe doch auch nicht als Vegetarier ins Steak-Haus und beschwere mich das alle um mich rum Fleisch essen.

Ach so, kurze Zusammenfassung der Bewertungen aller drei Karibik-Filme:
Teil 1 bekommt 4 Sterne. Sehr gute Unterhaltung, aber es gibt Besseres. Nicht viel aber wie alleine Teil 3 zeigt, geht mehr.
Teil 2 bekommt 4 Sterne. Eigentlich nur 3,5 da es doch eher Bescheiden zugeht, was aufgerundet immer noch 4 Sterne sind.
Teil 3 bekommt 5 Sterne. Höchstnote für beste Kino- und Fernsehabendunterhaltung. Ausserdem machen die anderen zwei Teile mit dem dritten Teil noch mehr Spaß. Also auch die Höchstnote für die Trilogie 5 STERNE!!!!!

Und auf, Piraten, Yo-ho!

5 von 5 Punkten
Obwohl es sich eher um Horror als um Piraterie dreht, ist ein gewisser Witz vorhanden, der durch Jacks coole und verdrehte Sprüche, die schon zwei Wachen zum Verzweifeln bringen, geprägt wird. Andererseits haben verfluchtes Gold und Piratenskelette auch einen gewissen Reiz der Piraterie. Im gesamten Film ist die Handlung recht einfach: Barbossa und seine Mannschaft haben verfluchtes Gold an sich genommen und ausgegeben, wodurch sie Nacht für Nacht zu Skeletten werden. Jedes Stück Gold haben sie wieder aufgetrieben, nur eines fehlt: das Stück, welches Elizabeth von einem Jungen an sich nahm, als er regungslos im Wasser vorgefunden wurde. Doch da ist noch das bestimmte Blut, welches noch aufgetrieben werden muss. Barbossa denkt, es sei Elizabeths Blut. Ob er sich da nicht täuscht?

Ein "Piratenfilm"der allen was bietet!

5 von 5 Punkten
Ganz alleine taucht Captain Jack Sparrow,in der Hafenstadt Port Royal auf. Hier will er eigentlich ein Schiff kapern, und damit seine "Black Pearl", die sein erster Maat Barbossa ihm damals bei einer Meuterei abgeluchst hat zurückerobern.
So fängt eine spannende und zugleich abenteuerliche Reise über Piraten,Soldaten,
Untote und natürlich auch über einen verfluchten Goldschatz an!Alles was man braucht zu einem schönen und witzigem Film,der zugleich schöne Aufnahmen und Schiffe der damaligen Zeit richtig in Szene setzt!

Produktbeschreibung

Der exzentrische Professor Caractacus ist Erfinder für seltsame Maschinen. Als er ein revolutionäres Auto entwickelt, dass sowohl schwimmen als auch fliegen kann, beginnt ein Abenteuer, bei dem er und seine Kinder auf Piraten und Ritter treffen. Solch ein Gefährt bleibt natürlich nicht lange unentdeckt - und schon beginnt die Jagd nach dem Wunderauto.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Tschitti Tschitti Bäng Bäng ist ein wahres Wunderauto. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts gewann der elegante Wagen europaweit jedes Rennen. Doch ein Unfall beendete seine Karriere und wenn die Kinder Jemima und Jeremy ihn nicht gerettet hätten, wäre das Auto auf dem Schrottplatz gelandet. Doch zum Glück ist der Vater der Kinder der exzentrische Erfinder Caractacus Potts. Leider hat keine seiner Erfindungen bislang funktioniert, aber Tschitti Tschitti Bäng Bäng wird sein Meisterstück! Gemeinsam mit der bezaubernden Truly Scrumptious, was auf Deutsch so viel wie "wirklich fabelhaft" bedeutet, bestehen sie großartige Abenteuer, die sie bis ins ferne Vulgarien führen, in dem der böse Baron Bomburst herrscht. Bomburst, der es auf Tschitti Tschitti Bäng Bäng abgesehen hat, hat Großvater Potts entführt und bekommt auch die Kinder in seine Hand.
Hier zu Lande nicht ganz so bekannt, ist Tschitti Tschitti Bäng Bäng in England absoluter Kult. Das Drehbuch zum Film, das auf dem gleichnamigen Roman von Bond-Schöpfer Ian Fleming basiert, schrieben Regisseur Ken Hughes (Casino Royale) und Roald Dahl (Hexen hexen). Das bezaubernde Musical ist mit Produzent Albert R. Broccoli, Filmarchitekt Ken Adam und anderen Mitgliedern des 007-Produktionsstabs eh ein halber Bond-Film. Als hinreißender Erfinder Potts spielt Dick Van Dyke auf, der hier wieder mit dem Komponistenduo Richard und Robert Sherman vereint ist. Diese schrieben mit der Musik zu Klassikern wie Mary Poppins und Das Dschungelbuch Filmgeschichte. Für den Titelsong gab es eine weitere Oscar-Nominierung. Goldfinger-Bösewicht Gert Fröbe gibt den herrlich überzogenen Baron Bomburst, in weiteren Rollen spielen der Komiker Benny Hill und Desmond Llewelyn, besser bekannt als Q aus den Bond-Filmen. Für Bomburst herrschaftliches Schloss diente Neuschwanstein als Kulisse.
Die hinreißende Musical-Komödie ist herrlich bizarr und ein köstliches Vergnügen für die ganze Familie, auch wenn einige Szenen für die Allerkleinsten etwas beängstigend sein können. Die farbenfrohen Tanznummern sind hervorragend choreografiert, die Musical-Nummern sind ein wahrer Ohrenschmaus. Mit einem Wort: fantasmagorisch! --Birgit Schwenger

Amazon.de DVD-Bewertung

Die DVD ist ein wahres Prachtstück! Bild und Ton (Deutsch und Englisch Dolby Digital 5.1) sind zum 35. Geburtstag des Films aufs Schönste aufpoliert worden. Insbesondere die Bilder sind ein einziger Farbenrausch. Dazu gibt es noch reichlich Zusatzmaterial: Neben Trailern und einer Vorschau auf das Musical (Pierce Brosnan und Halle Berry sind unter den Zuschauern) gibt es eine Fotogalerie mit Filmbildern und Aufnahmen vom Set. Ein Featurette stellt den skurrilen britischen Erfinder Rowland Emet vor, der Potts Maschinen beisteuerte, zwei weitere begleiten die Kinder bei den Dreharbeiten und zeigen Tschitti Tschitti Bäng Bäng heute. Außerdem gibt es ein Presseinterview mit Dick Van Dyke von 1967 sowie ein Rückblick mit Dyke aus dem Jahr 2003, in dem er die Ereignisse von damals höchst unterhaltsam Revue passieren lässt. Eine perfekte Ergänzung zum Film! --Birgit Schwenger

TschittiTschittiBängBang

5 von 5 Punkten
Hervorragend gedrehte Phantasiegeschichte für Jung und Alt, auch wenn der Film schon über 40 Jahre alt ist!
Dick van Dyck in einer Paraderolle!
Auch im Erwachsenenalter gilt:Phantasie und eine Portion Wagemut darf man im Leben nicht verlieren, Unmögliches wird hier möglich, Denken über die Grenzen hinaus.
Kinder sind unsere Zukunft.

Ein lustiger Film für die ganze Familie

5 von 5 Punkten
Unsere Töchter (7 1/2 und 10) haben den Film geliebt, wir haben ihn schon ein paar mal anschauen müssen ;-)

Auch wir Eltern genossen den Ausflug in unsere eigene Kindheit.

zeitlos genial

5 von 5 Punkten
Ich habe mich über Jahre immer wieder fragmentarisch erinnert, den Film als kleiner Junge im Fernsehen gesehen zu haben. Das Erlebnis als Kind war damals genial und die Überraschung gross, dass es für den erwachsen gewordenen Jungen immer noch genauso schön ist. Dick van Dyke & Gert Fröbe sind unschlagbar, Sally Ann Howes bezaubernd und das ganze ist auch nach 40 Jahren noch eine wunderbar naive Familienshow.

Ein Kindheitstraum

5 von 5 Punkten
Diesen wunderschöne Film,habe ich als kleinen Bub immer geliebt.
Deshalb habe ich mich Riesig gefreut das es diesen Film auf DVD gab.

Tschitti Tschitti Bäng Bäng

5 von 5 Punkten
Ich habe diesen Film nie zuvor gesehen oder etwas davon gehört ... Wer aber Mary Poppins kennt wird auch diesen Film mögen. Meine Jungs, 8 und 5 Jahre alt, lieben diesen Film. Es geht um ein altes Rennauto, das auf den Schrottplatz soll und zwei Kinder überreden ihren Vater dieses Auto zu kaufen. Der Vater, ein exzentrischer Erfinder, baut das Auto um und sie erleben viele aufregende Abenteuer ... Dieser Film ist für die ganze Familie!!!

Aus der Amazon.de-Redaktion

Der legendäre "Frauenregisseur" Hollywoods, George Cukor (Die Frauen, Philadelphia Story - Die Nacht vor der Hochzeit) verwandelte Audrey Hepburn als Eliza Doolittle in dieser Filmversion des Musicals von Lerner und Loewe von einer Straßenschlampe in eine feine Dame. My Fair Lady basiert auf dem Stück Pygmalion von George Bernard Shaw. Hauptdarsteller ist Rex Harrison als der Linguist Henry Higgins (Harrison spielte die gleiche Rolle neben Julie Andrews auf der Bühne), der Eliza in ein soziales Experiment hineinzieht, das nur allzu gut läuft. Die Video-Veröffentlichung im Kinoformat zollt sicherlich Cukors prunkvoller Ausstattung ihren Tribut, unterstreicht aber auch eine gewisse visuelle Starre, die den Enthusiasmus des Betrachters ein wenig dämpfen könnte. Aber es ist die Elektrizität der Stars, die den Zuschauer begeistert. Ausserdem enthält der Film so großartige Lieder wie "Weil ich weiss, in der Strasse wohnst Du" und "Ich hätt getanzt heut' Nacht". Der Schauspieler Jeremy Brett, der später großen Erfolg als Sherlock Holmes hatte, ist als Elizas entschlossener Verehrer ziemlich prickelnd. --Tom Keogh

Amazon.de DVD-Bewertung

Von den Schwierigkeiten, die mit der Rekonstruktion alter Filme verbunden sind, macht man sich im allgemeinen keine Vorstellungen. Dies ändert sich schlagartig, wenn man den Audio-Kommentar dieser überragenden DVD Special Edition hört. Robert Harris und James Katz, zwei wahre Spezialisten in der Rekonstruktion von Filmen, erläutern auf eindringliche und zugleich spannende Art ihre Arbeit. Außerdem enthält die DVD noch etwas ganz besonderes für alle Fans von Audrey Hepburn: jeweils eine alternative Version von "Wouldn't It Be Lovely" und "Show Me", bei denen sie selbst die Songs singt. --Tom Keogh

Toller Film, miese DVD

1 von 5 Punkten
Der Film hat 5 Sterne verdient; keine Frage. Die vorliegende DVD ist jedoch ein einziges Ärgernis. Der Ton ist nicht wirklich toll; hundsmiserabel ist allerdings die Bildqualität. Das Format ist nicht wie angegeben 4:3 - das könnte man noch verkraften. Was aber inakzeptabel ist, ist das grobkörnige Bild. Im Herstellungsjahr 2007 hätte man die technischen Möglichkeiten zur Restaurierung "alter" Filme ausnutzen können und müssen. Das hat der Hersteller versäumt.

Serh schöner Film

5 von 5 Punkten
Ich liebe diesen Film und hab ihn mir schon mehrmals angesehn. Würde ich wieder kaufen .

On the street where you live

5 von 5 Punkten
Professor Henry Higgins (Rex Harrison) who specializes in the English language makes a bet with Colonel Hugh Pickering (Wilfrid Hyde-White) that he can take someone who speaks with a lower-class language and by correcting the speech can pass off as upper-class or royalty. Overhearing this bet is a flower girl Eliza Doolittle (Audrey Hepburn); she wants to work a flower stand. But they will not take her unless she can speak more "genteel". Professor Higgins takes up the challenge.
Will he succeed?
What does her father (Stanley Holloway) thing finding that she moved in whit the two professors and did not want any clothes?

This is a musical version of the movie Pygmalion (1938), based on a play by George Bernard Shaw.

As people find that music and movies bring memories of the time in which they heard or viewed it. His movie has a meaning to me as I too was in love and found my self singing "On the street where you live." One of the strengths of the movie is that many of the songs instead of being classical and just stuffed into at odd times actually are songs that you would initiate in your life and they did so in the lives of the characters in the movie.

I am sure that technology, as Blu-ray will try to improve on this film. In addition, I suspect there will be other DVD extras. Yet no matter which product you buy, you will be satisfied with this film.

Pygmalion ~ Wendy Hiller[UK Import]

DVD lässt zu wünschen übrig, trotz hervoragendem Film

1 von 5 Punkten
Ohne Zweifel ist dieser Film ganz große Unterhaltung, wenn man Gesangs- und Musikeinlagen mag. Ausstattung und Schauspiel sind ausgezeichnet (im wahrsten Sinne, denn es wurden jeweils Oscars vergeben).

Allerdings besteht der große Nachteil der DVD in ihrer spartanischen Machart. Die auf der Webseite rezensierten Extras sind eben NICHT enthalten, es gibt keine Untertitel und "nur" Deutsch/Englisch als Sprachauswahl. Da der ganze Witz und Esprit des Films in seiner Sprache liegt, ist dieser Aspekt nicht zu unterschätzen. Während einem auf Deutsch astreines Berlinerisch entgegen schleudert, ist das Cockney-Englisch nur im ständigen Vergleich mit der deutschen Version, bei mehrmaligem Hinhören oder mit Untertiteln zu verstehen. Bitte nicht falsch verstehen: Das Cockney ist toll, zeigt die Leistung der Hepburn und ist m.M. besser als den Film auf Deutsch zu sehen. Die geringe Auswahl der DVD könnte aber für manchen den Genuss schmälern.

Gerade die Extras waren für mich der Kaufgrund. Darüber hätte ich aber noch hinweggesehen, wenn die Bildqualität nicht so schlecht wäre. Sehr körnig und in einem Format, das den Film nur mit Lupe sehenswert macht. Ich habe den Film auf einem Standard-Laptop gesehen und er füllte den Bildschirm nicht mal zur Hälfte aus. Schwarzer Rahmen an allen Seiten! Wer sich also für den Film interessiert, dem sei eine andere DVD als diese empfohlen, denn sehenswert ist der Film allemal.

Und übrigens - ein Grund sich eine DVD MIT Extras zu kaufen: Der Gesang der Figur "Eliza Doolittle" stammt nicht von der Hepburn, sondern wurde damals von einer professionellen Sängerin synchronisiert. Das merkt man auch! Das Audrey sehr wohl singen konnte (sie hat für den Film extra Unterricht genommen), alle Lieder auch vorgetragen hat und ihre Stimme die Rolle um 100% glaubwürdiger gemacht hätte (woher kann so ein Straßenmädchen Arien wie eine Opernsängerin trillern???)sieht man in den einzigen beiden erhalten gebliebenen Gesangseinlagen von Audrey zu "Show Me" und "Wouldn't it be loverly".

DVD My Fair Lady

5 von 5 Punkten
Sehr schöne Qualität, Lieferung erfolgte umgehend. Vielen Dank Eckhard Schwochow

Produktbeschreibung

Concorde Silent Hill, USK/FSK: 16+ VÃ--Datum: 30.10.06

Silent Hill

5 von 5 Punkten
Der Film macht seinem Namen alle Ehre. Silent Hill ist auch für hartgebackene Action-Fans ein Muss! Der Film ist sehenswert! Film: 8/10

Der muss Kauf für alle Horrorfans!

5 von 5 Punkten
Vorsicht für alle Leute, die nicht Silent Hill kennen:
Silent Hill ist auf gar keinen Fall ein schöner Film, den man sich bei schönen Tagen ansehen sollte.
Es ist brutal und gleichfalls spannend.
Es ist war, das es vielleicht nicht für 16 jährige geeignet ist, aber Silent Hill beweist unter anderen Resident Evil, das es ein toller Film und eine gute Gesichte hat.
Der Film ist von anfang an düster und man bekommt in den ersten Minuten eine Gänsehaut zu spüren.
Ich glaube, das es das war, das mich Silent Hill so insperiert hat. Ich habe mir einige Spiele von diesen Film angesehen, und die waren ein Dreck gegen dieses Meisterwerk.
Trotz dies sollte man den Film nicht im Dunkeln ansehen, schon gar nicht, wenn man unter 16 Jahren ist!

Knaller

5 von 5 Punkten
Ich sage hierzu nichts mehr.
Bei diesem Film stockt einem ja der Atem.
Atemberaubende Story.
Atemberaubende Bilder.
Wahnsinn...
Eine neue dimension des Horrors.

oh mann....

5 von 5 Punkten
nochmal ohhh mann...
also wirklich...mittlerweile liest man hier in den rezensionen für filme bei jeder 2. rezension das gleiche : "ich habe den film nicht verstanden und deshalb nur 1 o. 2 sterne. Bildqualität und ton sind bla bla bla....", hat es wirklich jede 2. Person verlernt, sich einfach mal einen film anzuschauen, ohne über alles mögliche nachzudenken??? muss immer jedes klitzekleine detail auseinander gerissen und kritisiert werden??? filme machen ist kunst, natürlich ist es geschmackssache, aber was interessiert die menschen hier eine ellenlange kritik über ton usw.??? filme sind fürs entertainment da und um von der realen welt abzuschalten...also können auch die storys völlig abgedreht sein, ohne dass man darüber stundenlang nachdenken muss...silent hill gehört dazu...so wie viele andere filme...ich muss sagen, ich gucke filme nur so, entspannen und abschalten und ich hatte noch nie probleme damit, die filme zu verstehen...

also leute, entspannt euch mal und hört auf, jede kleine mücke in einem film zu kritisieren und zu interpretieren...und wenn ihr es unbedingt wollt, schreibt mal selbst ein drehbuch, saugt euch ne story aus den fingern, die jeder versteht und dreht einen 2-stündigen film darüber...dann könnt ihr motzen...

Für Silent Hill-Kenner enttäuschend, für Nicht-Spieler klasse

2 von 5 Punkten
Der Film ist.. zwiespaltig.
Warum? Ganz einfach. Wie bereits im Titel erwähnt, ist der Film für nicht Nicht-Kenner eine gut gelunger Horrorstreifen jedoch ist er für Fans der Serie alles andere als gelungen.

Ich bin an den Film mit großer Erwartung rangegangen und muss sagen, dass ich enttäuscht bin. Als Silent Hill Fan erkenne ich den Film als ein Mix aus mehreren Spielteilen.
Fangen wir aber am Anfang an.

Zur Story muss nicht viel gesagt werden, da diese allseits bekannt ist bzw. auch Vorredner schon einiges zu gesagt haben - Fans kennen die Geschichte eh ;)
Zum Film an sich ist zu sagen, dass er großartig gelungen ist. Seien es Effekte, Kostüme, etc. und er ist auf jedenfall sehenswert, das kann man mit Verlaub sagen. Er eignet sich jedoch nicht, um als Neueinsteiger in die Silent Hill - Spielereihe einzusteigen. Der Spieler würde verwirrt werden, denn einige Merkmale wurden geändert. So ist im Film die Mutter der Protagonisten zu sehen, während man im ersten Teil der Serie den Vater von ihr spielt. Mir wurde zugetragen, dass die Änderungen geplant bzw. beabsichtigt sind, aber dann ist es unangebracht, dies als eine Spieleverfilmung anzusehen. Genauso betrifft es den Pyramidhead. Dieser hat im zweiten Teil eine besondere Bedeutung und hat nichts mit der Grundstory zu tun, was Cheryl bzw. Alessa betrifft. Genauso verhält es sich in bei anderen Umständen, Diese alle aufzuzählen, würde zu lange dauern, aber Fans wissen, was ich meine. Zudem die Charaktere... Dahlia ist im Spiel anders, Ami gibt es im Spiel garnicht und auch Cybill wurde abgeändert (wobei sie am nähesten ans Original rankommt), etc.
Mein Mann hat den Film geschaut, bevor er die Spiele spielte. Er fand den Film klasse. Dann schaute er sich den Film erneut an, als er die Spiele gespielt hat. Danach war seine Meinung geändert.

Ohne Zweifel: An sich ein klasse Film, aber er darf sich nicht Silent Hill nennen, da die Story viel zu sehr abgewandelt wurde und nicht mit dem Original übereinstimmt.
Die Leute, die sich gerne mit der Story auseinander setzen wollen: Spielt die Spiele und schaut nicht den Film.