TV-DVD-Kombi

Produktbeschreibung

Universum Ein einziger Augenblick, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 10.11.08

Bewegend!

4 von 5 Punkten
Wenn man sich auf den Film einlässt mit der Frage was man selbst tun würde in der Situation -sei es auf der einen Seite oder der anderen- bekommt man ein erstklassiges Drama, bei dem sich alle Aktuere, besonders Joaquin Phoenix und Marc Ruffalo die Seele aus dem Leib spielen.

Trägt nicht

2 von 5 Punkten
Hauptproblem des Films ist, dass es sich bei dem zentralen Unfall klar nicht um böse Absicht sondern um eine dumme Verkettung von Umständen handelt, wie sie immer mal vorkommen kann und die den "Täter", der natürlich nie Täter sein wollte, fast genau so hart bestraft wie das Opfer, weil er von nun an mit seinem schlechten Gewissen leben muss. Was sollen dann die ganzen Rachegedanken? Wer hat davon irgendetwas? Keiner. Genau da liegt das Probelm des gut aufgenommenen, gespielten und erzählten Films. Er zeigt uns zum Schluss eine Wahrheit, die wir von vorn herein kennen.

Gute Aufarbeitung von Opfer-, Täterrolle bei Unfall

5 von 5 Punkten
Zum Inhalt und der Geschichte möchte ich nicht viel sagen, da dies im Trailer und den anderen Rezessionen ausführlichst besprochen wurde.
Kurz: Im Film geht es um einen Autounfall mit Fahrerflucht und dessen Folgen.

Interessant ist der Film v.a. darum, da die Aufarbeitung solcher Traumas gut beschriebene werden.

Video Review Filmhaus Bellissimo

4 von 5 Punkten
Watch Video Here: http://www.amazon.de/review/R1CA9IQR7QQJSV

Verlust, Schuld und Rachegefühle - wie ein einziger Augenblick das Leben verändert

4 von 5 Punkten
Der Inhalt in Kürze: der Sohn des Ehepaares Ethan und Grace (Joaquin Phoenix und Jennifer Connelly) stirbt bei einem Unfall mit Fahrerflucht. Was niemand weiß: bei dem Täter handelt es sich ausgerechnet um Ethans Anwalt (Mark Ruffalo), der ihm helfen soll, den Schuldigen zu finden...
Diese Konstruktion könnte leicht unglaubwürdig oder bemüht wirken, da der Film aber seine gesamte Spannung aus der Frage bezieht, wann Phoenix hinter das Geheimnis kommt und was daraus folgt, ist man bereit, sie zu akzeptieren.
Man darf grundsätzlich froh sein, dass es Filme wie EIN EINZIGER AUGENBLICK (Reservation Road) von Terry George ("Hotel Ruanda") überhaupt noch gibt, auch wenn er mich nicht in letzter Konsequenz überzeugt hat. Er nimmt seine Charaktere ernst, bringt die Schauspieler zu Glanzleistungen und den Zuschauer zum Mitdenken- und fühlen. Der Verlust des Kindes und die Reaktionen der Familie werden sensibel inszeniert und von dem beeindruckenden Star-Ensemble stark gespielt, wobei man sagen muss, dass die Männer eindeutig dominieren. Jennifer Connelly und die von mir sehr geliebte Mira Sorvino als Ruffalos Ex-Frau rücken in den Hintergrund, was schade ist, da der Konflikt Connellys (sie gibt sich die Schuld am Unfall) ebenso spannend ist wie das Männer-Duell. EIN EINZIGER AUGENBLICK verzichtet wohltuend auf simple Schuldzuweisung sowie ein Gut/Böse-Schema, indem er Mark Ruffalo genügend menschliche Motive für sein Handeln gibt. Wenn Joaquin Phoenix ihm langsam auf die Spur kommt, weiß man nicht genau, welchen Ausgang der Geschichte man sich eigentlich wünschen soll. Leider verlaufen einige Handlungsstrecken etwas zu vorhersehbar, und der Film bietet - quasi wie nach dem Lehrbuch - alles, was man bei einem solchen Drama erwartet: die trauernden Eltern geraten in Streit und entfremden sich, die Polizei ist machtlos, die eigenen Recherchen führen zum Erfolg, eine Waffe kommt ins Spiel, etc. Hier fehlte mir ein bisschen mehr Mut zu Originalität. Hin und wieder tendiert Regisseur George zu allzu deutlichen Zeigefingern, etwa wenn Ruffalos Sohn seinem Vater von einem "feigen" Mitschüler berichtet, wobei das Wort "feige" so oft wiederholt wird, bis auch der Letzte verstanden hat, dass Papa Ruffalo ein Feigling ist. im Aufarbeiten der Selbstjustiz-Thematik, auf die der Film zusteuert, bleibt der Film auf moralisch sicherer Seite und geht nicht das Risiko ein, den Zuschauer vor den Kopf zu stoßen. Der ähnlich gelagerte "In the Bedroom" von 2001 (sehr empfohlen) geht da schon deutlich weiter in seiner Konsequenz und bleibt vielleicht einprägsamer in der Erinnerung. John Schlesingers "Auge um Auge" hingegen ist um Welten schwächer.
Das klingt zwar nach viel Kritik, ich habe EIN EINZIGER AUGENBLICK aber dennoch gern gesehen und kann ihn all jenen empfehlen, die gut gespielte Dramen mögen, nach denen man sich nicht unbedingt besser fühlt. Für einen netten Video-Abend ist er jedenfalls weniger geeignet.

Die DVD zeigt EIN EINZIGER AUGENBLICK relativ unspektakulär, aber solide in guter Bildqualität (anamorphes 1,85), Ton ist Deutsch und Englisch, Untertitel sind in Deutsch vorhanden. Als Extras bietet sie einige Interviews mit den Beteiligten, Trailer und eine B-Roll.

Produktbeschreibung

DVD FSK 16 Komödie und Drama/ Highlight Film.

Aus der Amazon.de-Redaktion

Requiem for a Dream ist mit seinen Schocktechniken und seinem Sounddesign ein erbarmungsloser Angriff auf die Sinne und handelt von nichts Geringerem als der systematischen Zerstörung der Hoffnung. Basierend auf dem Roman von Hubert Selby Jr. und adaptiert von Selby selbst und Regisseur Darren Aronofsky, ist dies ohne Frage einer der effektivsten Filme über die Erfahrung der Drogensucht (sowohl was die Euphorie als auch was den Albtraum angeht), die je gedreht wurden.
Nur wenige würden bestreiten, dass Aronofsky -- nach seinem Durchbruch mit dem Film Pi -- das Medium Film zu einem beunruhigenden Extrem hinbewegt, indem er den konventionellen Erzählstil in die Panikzone von traumatisierten Psychen und durch chemischen Missbrauchs an ihre äußersten Grenzen gedrängten Körper verlagert. Requiem for a Dream als eine Geschichte mit Moral zu bezeichnen, wäre zu einfach. Es ist vielmehr eine Tour durch die Hölle, mit Aronofsky als kühnem und schonungslosem Führer.
Der Film dreht sich um ein Quartett verlorener Seelen, aber es ist in erster Linie Ellen Burstyn -- in einer schonungslosen und beachtenswerten Darbietung -- die die absteigende Spirale des Drogenmissbrauchs am schrecklichsten verkörpert. In der Rolle der einsamen Witwe Sara Goldfarb setzt sie all ihre Träume in eine absurde Selbsthilfe-TV-Gameshow und traktiert ihren Körper mit Diätpillen und Kaffee, während ihr Sohn Harry (Jared Leto) zusammen mit seinem besten Freund Tyrone (Marlon Wayans) und seiner Freundin Marion (Jennifer Connelly) an der Nadel hängt. Sie steuern mit unterschiedlichem Tempo dem Wahnsinn entgegen, und Aronofsky verfolgt diesen bedrückenden Prozess, indem er deren tödliche Routinen endlos wiederholt. In einer der denkwürdigsten Szenen des Films fühlt sich Sara -- gequält durch das selbst auferlegte Regiment ihrer Ernährungsgewohnheiten -- sogar von einem fleischfressenden Kühlschrank bedroht.
Und dennoch -- was will uns der Film letztendlich sagen? Erzählt uns Aronofsky irgendetwas, was wir noch nicht wissen? Requiem for a Dream ist ein beachtenswerter Film, aber ihn sich ein zweites Mal anzuschauen dürfte schon den Tatbestand des Masochismus erfüllen. --Jeff Shannon

Requiem for a dream - super

5 von 5 Punkten
Also ich bin nur zufällig auf Requiem for a Dream gestoßen , und hatte es erstmal ausgeliehen,
naja hatte eig. gar keine Erwartungen an den Film und wusste auch nur dass es Drogen thematisiert.
Aber als ich ihn dann gesehen habe und er zu Ende war , war ich wie durchgeschüttelt und war echt überrollt.
Habe echt ne halbe Stunde mit meiner Cousine über den Film gesprochen, weil er mich nicht losgelassen hat.
Und in der Tat , wie der Titel schon sagt, ist es eine Totenmesse der Träume. Der Film fängt so harmlos an
und endet in einem furchtbaren Strudel der den Zuschauer unweigerlich reinzieht und total konfus rausspuckt. Nach dem Film fühlt man sich wie nach einem Albtraum und total fassungslos, was man da gerade gesehen hat.
Ich kann nur sagen, dass von der Story und den Darstellern er genial ist. Was mich aber am meisten fasziniert hat , sind die kreativen Kameraführungen und Perspektiven, die diesen Film zu dem machen , was er ist. Man kann ihn nicht oft angucken , das stimmt , weil er sehr an die Psyche geht und wirklich nichts als Hoffnungslosigkeit und Ekel nach dem Film zurücklässt. Das Ende wirkt auch deswegen so extrem aufgrund der genialen Musik. Ich kannte diese schon, aber wusste nicht dass sie aus dem Film stammt. Sehr empfehlenswert der Film und neben 21 Gramm und Stay einer meiner Favoriten . Wie hier schon einer geschrieben hat: es ist einer der besten Filme , die ich je gesehen habe und ich bin froh , dass ich ihn nie wieder sehen muss, sehr zutreffend. Bravo

Nichts als die Wahrheit

5 von 5 Punkten
Der Film besticht durch eine ehrlich erzählte und nichts verschönernde Story, die durch besonders gut eingesetzte Effekte, hervorragendes Talent des Casts und nicht zuletzt durch den besonders gewaltigen und emotionalen Titel-Theme (komponiert von Clint Mansell) verstärkt wird.

"Requiem For A Dream" ist mehr als nur ein Film über die Auswirkungen von Drogensucht. Der Film erzählt die berührende Geschichte von vier Personen, die bei dem Versuch ihre Träume zu verwirklichen gnadenlos scheitern und schildert auf eindrucksvolle Weise, wie es dazu kommen kann, dass Menschen in die Drogensucht geraten und welche menschlichen Abgründe durch jene zum Vorschein kommen können.

"Requiem For A Dream" hat mich persönlich sehr berührt und mich in meiner Sicht auf die Welt stark geprägt.

Kurzum, ein absolutes Must-Have für jeden Drama-Liebhaber!

Ein sehr guter Film

5 von 5 Punkten
"Requiem for a Dream" zeigt deutlich das es auch andere Drogen gibt wie Marihuana oder Kokain.
Nicht nur weil der Preis super ist, sondern auch der Film, ist "Requiem for a Dream" ein muss.

nur in Deutsch :-((

3 von 5 Punkten
Alles schon beschrieben worden. Leider muss ich bei dieser Version 2 Sterne abziehen, da es mich sehr verwundert hat, dass er nur in Deutsch und ohne Untertitel zu bekommen ist. Der Film ist klasse, aber die Sonderedition ist schon empfehlenswerter (für diese auch 5 Sterne), weil Synchronisationen immer einen gewissen Verlust bedeuten. Bei einem so liebevoll und gut gemachtem Film echt schade!

SEHR PACKENDER FILM!!

5 von 5 Punkten
so, ich habe mir hier mal einige rezensionen durchgelesen und ich bin wirklich sehr erschüttert wie die leute sich hier über den film beschweren... darum möchte ich wiedersprechen!! ich habe ihn mir vor einem jahr angeschaut und ich habe fast geheult, es stimmt zwar das er hier und dort etwas "langweilig" wirkt, weil sich die tagesabläufe wiederholen und alles etwas verballert wirkt - aber es ist ein drogenfilm.. ich weiß ja nicht ob sie drogenabhängige kennen, ob sie sich mit ihnen schon mal unterhalten haben... ich finde dieser film ist PERFEKT! er spiegelt das leben eines drogensbhängigen und die damit folgenden veränderungen meiner meinung nach wirklich sehr gut wieder.. manche szenen geben dem zuschauer selbst das gefühl verballert zu sein

möchte keinen endlosen text schreiben, der film ist sein geld wirklich wert!
liebe grüße

Produktbeschreibung

Das Leben meint es nicht gut mit Kathy Nicolo Jennifer Connelly. Frisch auf Alkohol- und Drogenentzug, vom Ehemann verlassen, wird ihr auch noch das eigene Haus weggenommen. Zu Unrecht, wie sich bald herausstellt. Die Rückgabe gestaltet sich aber schwierig. Der neue Besitzer will sich nämlich nicht so ohne Weiteres von seinem frisch erstandenen Besitz trennen. Der nach Amerika emigrierte Iraner Massoud Behrani Ben Kingsley hat das Haus mit seinen letzten Mitteln ersteigert, um die Zukunft seiner Familie zu sichern. Als sich der verheiratete Polizist und Familienvater Lester Burdon Ron Eldard in Kathy verliebt, ihr zu ihrem Recht verhelfen will und Behrani bedroht, eskaliert der Konflikt durch falsche Entscheidungen und unglückliche Zufälle unaufhaltsam zu einer tragischen Katastrophe. Oscar-Gewinner Ben Kingsley und Jennifer Connelly durchleben eine emotionale Tour de Force in der Adaption des fesselnden Bestsellers, über das Scheitern des American Dreams und Hoffnungen, die sich in Albträume verwandeln.

Bewegend...

5 von 5 Punkten
Ein bewegender Film über zwei Menschen, denen beiden auf unterschiedlicher Art und Weise Unrecht geschehen ist und die für ihr Recht bis zum Schluss kämpfen.

Ein Film, den man nie wieder vergisst

5 von 5 Punkten
Ich hatte mir von diesem Film eigentlich nichts als Unterhaltung erwartet. Nach dem Film wusste ich, dass ich tatsaechlich einen der besten Filme meines Lebens gesehen hatte. Die schauspielerische Leistung von Ben Kingsley ist dermassen beeindruckend dass man sie wohl nie mehr vergessen wird. Das es Leute gibt die diesen Film nicht moegen spricht auch fuer den Film - er ist halt keine Mainstream-Ware. Es ist fast wie ein Film aus einer Zeit als es noch echte Perlen im Kino gab. Aus einer Zeit wo ein Film keine 100 Mio kosten musste um das Publikum schon vorab zu beeindrucken. Ein Film ueber das Leben.

Wunderschoen - fuer Leute die echtes, wahres und wirklich grosses Kino lieben.

Grossartige Tragödie in poetischen Bildern!

4 von 5 Punkten
Absolut sehenswertes Drama, über die Story wurde schon genug geschrieben. Aber eine "scheinbar nicht von dieser Welt stammend schön"-zerbrechliche Jennifer Connelly und ein Ben Kingsley als halb gebrochener, aber immer noch stolz und erhobenen Hauptes agierender Kopf einer iranischen Familie plus der Rest des komplett herrauragenden Casts sorgen für einen erlesenen Filmgenuss in poetischen Bildern.
Wie die Hauptakteurin immer wieder denkt das bessere Zeiten angebrochen sind, und sie trotzdem immer wieder von einer miesen Situation in die andere gesogen wird, ist schwer zu ertragen - so auch das Schicksal des ehemaligen Colonels der dem Staatsoberhaupt früher in seiner Heimat mehrere male die Hand geschüttelt hat, und nun an einer Tankstelle jobbt.
Man kann niemanden in diesem Film wirklich böse sein, alle Beweggründe sind nachvollziehbar - trotzdem ahnt man das die sture Verfolgung seiner Ziele, kein gutes Ende nehmen wird...

"Nein, es ist nicht mein Haus."

5 von 5 Punkten
Wenn Regisseur Vadim Perelman eine seiner Hauptfiguren diesen Satz als letzten des Films sagen lässt, schließt sich der Kreis einer perfekten Geschichte. Wer den Film nicht kennt, darf sich 126 Minuten lang fragen, wer diesen Ausspruch tätigen wird. Ich verspreche ihnen schon jetzt, das zu erraten, ist alles andere als einfach.

-Das Haus aus Sand und Nebel- stammt bereits aus dem Jahr 2003. Seinerzeit habe ich den Film verpasst, bin jetzt aber durch einen Tip auf die Produktion aufmerksam geworden. Also rein mit der DVD in den Player und los geht's. Die verantwortungs- und haltlose Kathy Nicolo(Jennifer Conelly) schert sich nicht um ihre Rechnungen und den Rest ihres Lebens. So verpasst sie die Mahnungen der Finanzbehörde und wird eines Morgens unsanft von einem Steuerbeamten geweckt, der ihr das Haus pfändet. Lediglich der Streifenbeamte Lester Burden(Ron Eldard) hat Mitgefühl mit der hübschen Frau.
So wird das Haus verkauft und den Zuschlag erhält der ehemalige Colonel der iranischen Streitkräfte Massoud Amir Behrani(Ben Kingsley). Behrani ist amerikanischer Staatsbürger und führt ein regelrechtes Doppelleben. Tagsüber arbeitet er in verschiedenen Jobs, um seiner Frau, der Tochter und dem Sohn ein angenehmes Leben zu bereiten, und in seiner freien Zeit lebt er in gehobenem Standard als Vorstand der Familie zu Haus. Behrani kauft das Haus, um es mit Gewinn weiter zu verkaufen. Nur so kann er den Universitätbesuch für seinen Sohn finanzieren.
Der Polizist Lester schickt Kathy zu einer Hilfsberatungsstelle und tatsächlich hat die Steuerbehörde Fehler gemacht. Kathy will das Haus auf gar keinen Fall abgeben. So sucht sie die Familie Behrani auf und es gibt Streit, denn Massoud hat schon einen Käufer an der Hand. Als Kathy vom Gelände geworfen wird, schaltete sich Lester ein. Der Polizist, der für Kathy Frau und Kinder verlassen will, und mit ihr ein Verhältnis beginnt, geht dabei alles andere als zimperlich vor. So setzen er und Kathy die Behranis unter Druck. Aber Massoud Behrani ist der Letzte, der vor einem Erpressungsversuch einknickt. So nimmt das Unheil gnadenlos seinen Lauf...

Nach dem Buch von Andre Dubus III hat Vadim Perelman eine kraftvolle, beeindruckend gradlininge Verfilmung des Stoffs geschaffen. Die skrupellose Kathy und der diszipliniert, strategische Massoud spielen sich die Bälle der Geschichte zu. Perelman sorgt aber auch dafür, dass diese Story über Anstand, Ehre, Schuld, Liebe, Habgier und Hass, nie langweilig oder klischeehaft wird.

Die Besetzung der Charkatere ist nicht zu toppen. Kingsley und Conelly sind die perfekten Besetzungen für die Hauptakteure des Films. So unterschiedlich, wie zwei Menschen nur sein können und doch, in der Durchsetzung ihrer Ziele, verdammt ähnlich. In -Das Haus aus Sand und Nebel- zeigen diese beiden Schauspieler, wie sich eine Stress-Situation bis zum Bersten aufbauen kann.

Letztendlich bleibt festzuhalten: Besser den Film sechs Jahre zu spät, als gar nicht gesehen zu haben. -Das Haus aus Sand und Nebel- ist mit Sicherheit ein Kandidat für die Reihe: "Die besten Filme aller Zeiten." Und wenn sie, so wie ich, das Werk "verschlafen" haben, rate ich ihnen: Holen sie das schnellstmöglich nach!

Man wartet vergeblich...

2 von 5 Punkten
Während des Films stellten wir uns immer die Frage, was wohl dahinter steckt, bis wir feststellen mußten, daß es keinen Hintergrund mehr gibt.

Wir können uns wirklich nur der Meinung von "Piwi" anschließen - es ist ein langweiliger und abwägiger Film...schade!

Produktbeschreibung

E - Er steht einfach nicht auf Dich

Kurzbeschreibung

Nach ihrem Bestseller ?Sex and the City? nehmen die Autoren Greg Behrendt und Liz Tuccillo in ?Er steht einfach nicht auf dich? eine Gruppe von Freunden zwischen 20 und 40 ins Visier, die ihre verschiedenen Beziehungen, Affären und Dates durch so manche Sturmflut zu steuern versuchen ? von den Untiefen unverbindlicher Dates bis zu den unergründlichen Ozeanen des Ehelebens. Sie alle bemühen sich, das andere Geschlecht zu begreifen? und hoffen, die Ausnahme der Regel zu erleben, zu der es angeblich keine Ausnahme gibt.
Gigi wünscht sich einen Mann, der nicht nur anzurufen verspricht, sondern es auch tut, doch Alex rät ihr, nicht länger neben dem Telefon zu warten. Beth fragt sich, ob sie die jahrelange Beziehung mit ihrem Freund Neil beenden soll, denn er hat an der Ehe ohne Trauring nach wie vor überhaupt nichts auszusetzen. Janine misstraut ihrem Mann Ben, der sich in Annas Gegenwart selbst nicht mehr vertraut. Anna kann sich nicht entscheiden zwischen dem attraktiven verheirateten Ben und dem einfach gestrickten Langweiler Conor, der schier verzweifelt, weil er nicht bei ihr landen kann. Und Mary, die von einer ganzen Schar liebevoller und hilfsbereiter Männer umgeben ist, muss endlich einen kennen lernen, der nicht schwul ist.
Falls du schon mal neben dem Telefon gesessen und überlegt hast, warum er nicht anruft, obwohl er es versprochen hat, oder falls du dich fragst, weshalb er nicht mehr mit dir schlafen will oder wieso er jede festere Bindung ablehnt? dann steht er einfach nicht auf dich!





Alle Rollen sind mit Spitzenstars besetzt: Oscar-Preisträger Ben Affleck (?Good Will Hunting?, ?Die Hollwood-Verschwörung?) als Neil; Jennifer Aniston (?Marley & Ich?) als Beth; Drew Barrymore (?Mitten ins Herz ? Ein Song für Dich?) als Mary; Oscar-Preisträgerin Jennifer Connelly (?A Beautiful Mind ? Genie und Wahnsinn?, ?Der Tag, an dem die Erde stillstand?) als Janine; Kevin Connolly (HBO-Serie ?Entourage?) als Conor; Bradley Cooper (?Der Ja-Sager?) als Ben; Ginnifer Goodwin (?Walk the Line?, HBO-Serie ?Big Love?) als Gigi; Scarlett Johansson (?Vicky Cristina Barcelona?) als Anna; Kris Kristofferson (?Dreamer ? Ein Traum wird wahr?) als Ken; und Justin Long (?Stirb langsam 4.0?) als Alex.

gute Besetzung, verwirrender Inhalt

3 von 5 Punkten
Gekauft hatte ich mir diesen Film, weil mir der Titel und die Schauspieler gut gefiehlen, doch leider konnte er meinen Erwartungen nicht ganz gerecht werden.
Dadurch das Geschichten aus den Leben mehrerer Personen parallel beschrieben werden, die doch alle irgendwie miteinander verbunden sind, ist es manchmal schwer sich schnell umzustellen und der Handlung jeder Geschichte zu folgen.
Weiterhin hat mir der Inhalt einiger Geschichten nicht wirklich gefallen. Etwa etwas nach der Mitte der Hälfte habe ich mich wirklich gefragt, wie die Autoren es schaffen wollen das alles noch zu einem vernünftigen/akzeptablen Ende zu bringen.
Das Ende ging dann wider Erwarten ganz akzeptabel aus wobei ich mir jedoch nur dachte: "Na ja, da haben sie sich ja noch ganz gut gerettet..."

Also Alles in Allem ein Film, der nicht so lustig und unterhaltsam war wie ich es erwartet hatte. Man kann ihn gesehen haben, muss es aber nicht. Auf jeden Fall kein Film für einen lockeren Mädels Abend, da man sich konzentrieren und gut aufpassen muss, um der Handlung überhaupt folgen zu können.

Die Wahrheit über Männer und Frauen :o)

5 von 5 Punkten
Ich fand diesen Film wirklich sehr aufschlussreich und interessant. Er behandelt die bekannten Klischees und zeigt einem auch mal eine andere Sicht der Dinge.
Wenn ein Mann wirklich Interesse hat sieht er dich wieder, egal wie! Da kann ich absolut nur zustimmen. Anstatt sich das nicht melden schön zu reden und selbst Ausreden für den Mann und sein Verhalten zu suchen geht es hier weiter. Das verbessert nicht nur die Chancen doch noch den Richtigen zu finden sondern schont auch das eigene Gemüt.
Desweiteren geht es um Ehebruch, zufällige Bekanntschaften, Freundschaft und hoffnungslose Verhältnisse.
Wer etwas Licht ins Dunkel zwischen Männern und Frauen bringen möchte ist mit diesem Film gut bedient. Evtl. erkennen Sie beim Schauen ja auch das gerade Sie die Ausnahme sind. ;o)
Die Extras sind sehr überschaubar, es gibt nur einige zusätzliche Szenen, wahlweise mit Kommentar des Regisseurs.

Alberner Beziehungsklamauk

2 von 5 Punkten
Bei "Er steht einfach nicht auf Dich" handelt es sich nicht um eine sog. "romantische Komödie", sondern meiner Meinung nach um irrelevanten Beziehungsklamauk, oder wirkliche Story. Es geht um verschiedene Pärchen (oder Möchtegern-Pärchen), die so alle ihre Probleme mit dem jeweils anderen Geschlecht haben, wobei es hauptsächlich aber um Mädels geht, die offensichtlich oder auch nur vermeintlich von ihren Partnern nicht ganz so geschätzt werden, wie sie sich eigentlich wünschen.

Auf eine spannende Handlung wartet man vergebens, es geht um Anbahnung von Liebschaften und ihre Auflösung.

Außerdem wirkt alles für mich etwas überdreht und stark amerikanisch, da hierzulande z.B. mit dem Thema Hochzeit und Heirat anders umgegangen wird.

Die "Hauptakteurin", die reihenweise Körbe von Männern einsackt, ist ziemlich nervig, überdreht und ging mir schon nach ein paar Minuten auf den Senkel. Kein Wunder, dass die so oft keinen abkriegt.

Einen zweiten Stern (von 5) erhält der Film für ein paar Gags nach dem Motto "Ah ja, das kenne ich doch irgendwo her...", z.B. die Szene im Baumarkt.

absolut empfehlenswert!

5 von 5 Punkten
Dieser Film ist wirklich gelungen. Sehr realitätsnah und doch lustig und unterhaltsam. Gute schauspielerische Leistungen von Bradley Cooper, Justin Long und Drew Berrymore zB. Fast jeder Zuseher kann sich in irgendeiner Rolle wiederfinden. Ich persönlich liebe die Figur Gigi. Der perfekte Film für einen DVD-Abend mit der besten Freundin oder dem besten Freund! Regt vielleicht etwas an, über Beziehungen zu sinnieren.

Also, ich steh drauf!

4 von 5 Punkten
Dieser Film ist eine durch und durch zauberhafte Liebeskomödie.
Perfekt für Mädelsabende oder einen gemütlichen Abend auf der Couch.
Er ist modern, spritzig und sehr aufrichtig.
Eigentlich ehr ein Frauenfilm, aber jeder Mann, der auch mal einen Blick riskiert, kann vielleicht noch was lernen ;)

Durch die vielen Charaktere ist die Story recht oberflächlich.

Aber hey, auf jeden Fall ein Film zum seufzen, lachen und vielleicht sogar für eine kleine Erkenntnis!

Produktbeschreibung

VON LIEBE UND SCHATTEN

Eigentlich unglaublich

1 von 5 Punkten
denn nach (endlosen)40 Minuten, in denen ich eine filmemacherische Peinlichkeit nach der anderen über mich ergehen ließ in der Hoffnung, daß sich doch noch etwas Sehenswertes in diesem Film ereignet oder ich vielleicht irgendwelche dramaturgischen Mittel noch nicht erfaßt hätte, habe ich entnervt und enttäuscht abgeschaltet. Mir tat nur Antonio Banderas leid, der neben seiner dilettantischen Partnerin den Eindruck erweckte, eigentlich gar nicht anwesend zu sein. (Können Schauspieler Regisseure für solche rufschädigenden Machwerke verklagen ?)

Finger weg!

1 von 5 Punkten
Ich habe selten eine derart diletantische (Roman-)Verfilmung gesehen. Bis zum Ende musste ich mich immerhin 4 Anläufe lang (verteilt über mehrere Monate) durchquälen - mein persönlicher Rekord. Auch Fans von Jennifer Connelly oder Antonio Banderas werden zutiefst enttäuscht sein! Auf einer Skala von A - C verdient dieses Machwerk leider nur eine Kategorisierung als D-Movie... Schade um die verschwendete Zeit! Für Cineasten vielleicht von obskurem Interesse: Das im Bild erscheinende Aufnahmemikrofon bei 0:42:47 und 1:26:03.

Mehr Schatten als Licht...

2 von 5 Punkten
Leider hält der Film in kaum einer Weise was der Roman von Isabel Allende erhoffen lässt. Der Hauptgrund dafür ist eine katastrophal schlechte Drehbuchadaption der Romanhandlung. Wer zuerst den Film sieht und erst dann den Roman liest, der stolpert von einem logischen Loch ins nächste, zumal die Dialoge von geradezu umwerfender Einfältigkeit sind. Dies lässt den Hauptakteuren Antonio Banderas als Francisco und Jennifer Connelly als Irene kaum eine Chance ihre Charaktere mit einer gewissen Tiefe auszugestalten. Das ist deshalb besonders ärgerlich, weil speziell die Figur Franciscos im Roman relativ vielschichtig dargestellt wird. Infolgedessen wirkt der Film pathetisch und aufgesetzt anstatt Anteilnahme mit den Protagonisten zu wecken. Banderas ist eigentlich die Idealbesetzung für die Rolle des Francisco, aber unter der Regie von Betty Kaplan wirkt er etwas orientierungslos und wenig inspiriert. Jennnifer Connelly macht zwar eine gute Figur, ihre darstellerischen Mittel sind jedoch begrenzt. Ärgerlich ist die völlig klischeehafte Darstellung des homosexuellen Friseurs Mario. Leider entschädigt auch die Qualität der DVD nicht für die Mängel des Films. Es gibt keinerlei Extras, noch nicht einmal eine englische Tonspur und die Bildqualität ist miserabel. Fazit: wer den Roman kennt und schätzt, sollte den Film meiden, denn er wird enttäuscht sein.

Realistisches Südamerika

4 von 5 Punkten
Realistische Umsetzung des Allende Stoffes, Einblicke in die südamerikanische Art zu denken und zu Handeln, spannend und bedrückend, die eingeflochtene Liebesgeschichte hellt das Ganze auf.
Leider wieder einmal eine DVD ohne Originalton - sehr mies von der Industrie!!! Aus diesem Grund hab ich sie nicht gekauft.

Produktbeschreibung

Fox Hot Spot - Spiel mit dem Feuer, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 11.03.04

Ein grandioser Film

5 von 5 Punkten
Ein grandioser Film, in dem Don Johnson endlich mal zeigen konnte, was er kann, wenn er nicht zugekokst ist. Die ganze Atmosphäre der Hitze, der Wüste gibt dem Film etwas besonderes. Letztlich geht es um Schuld und Unschuld personifiziert in zwei sehr unterschiedlichen Frauen und die bittere Erkenntnis des Protagonisten, dass er sein Recht auf Unschuld schon längst verloren hat. Das ganze ist in einer schwülen Geschichte aus Sex, Leidenschaft und Verrat angesiedelt. Allein schon der fatastische Soundtrack ist es wert, dass man sich den Film anschaut!

Von Hitze und Höschen

4 von 5 Punkten
Dennis Hoppers' "Hot Spot" ist so etwas wie eine Mischung aus "Body Heat" und "Wild at Heart", erzählt von einem Verlierer in einer heißen Wüstenstadt, der an eine besonders böse Ehefrau und eine unschuldige Kollegin gerät, natürlich den Reizen der Femme Fatale verfällt und sich in immer größere Schwierigkeiten bis hin zu Mord und Totschlag bringt, bis er endgültig am Ende ist. Damit ist "Hot Spot" natürlich ein lupenreiner Film Noir und zieht dieses Konzept auch interessant und konsequent durch, vermeidet ein zuschauergerechtes Happy End und ringt zu keiner Zeit um Sympathie für seine Figuren, was allein schon bewundernswert ist.
Die Darsteller sind exzellent, sogar der oft unterschätzte Don Johnson liefert eine überzeugende Darstellung ab. Virgina Madsen (was macht die eigentlich heute?) ist wunderbar zickig und aufreizend. Jennifer Connelly, noch weit vor ihrem verdienten Star-Staus, verleiht ihrer Figur Menschlichkeit und Verletzlichkeit.
Was den Film aber vor allem auszeichnet, ist seine Atmosphäre. Man meint fast selbst die Hitze zu spüren, den Staub und die Trockenheit, sowie die absolute Ödnis dieses Kaffs am Ende der Welt. Und man versteht, warum unter diesen Höllen-Bedingungen aus Menschen Bestien werden können. Was Sex - und Gewaltdarstellung angeht, bewegt sich Hopper hier mit David Lynch auf praktisch einer Ebene.
FAZIT: spannend und sehenswert, wenn auch heute etwas angestaubt - im wahrsten Sinne.

Produktbeschreibung

Dahlia Williams will nach der Trennung von ihrem Ehemann Kyle zusammen mit ihrer fnfjhrigen Tochter Cecilia ein neues Leben beginnen. Dabei soll ihr ein neuer Job und eine neue Wohnung auf Roosevelt Island, einer kleinen Insel im East River vor Manhattan helfen. Doch leider ist die Wohnung im neunten Stock nicht nur sehr heruntergekommen und beengend, sondern entpuppt sich nach und nach als schreckliche Falle. Vor allem ein mysteriser dunkler Wasserfleck an der Schlafzimmerdecke wirkt auf Dahlias angeschlagene Psyche immer bedrohlicher. Seltsame Gerusche aus der Wohnung ber ihr, ein undurchsichtiger und wenig hilfreicher Hausmeister, ein geschwtziger Wohnungsvermittler und berhaupt die gesamte, sehr bedrckende Aura des Hochhauses lassen Dahlia immer tiefer in eine gefhrliche Paranoia abdriften....

Dunkles Gewäsch...

3 von 5 Punkten
Das Original habe ich mir noch nicht zu Gemüte geführt und ich denke, das werde ich nach dem "amerikanischen" Remake auch bleiben lassen...
Insgesamt war der Film nämlich eher traurig, als "spooky"...
Jennifer Connelly hat dies ganze noch unterstützt, in dem sie überzeugend verfroren und verängstigt ausgesehen hat.
Anders wie in "the Ring" oder "the Grudge" war hier das schwarzhaarige, tote Mädchen richtig niedlich und hat eher Mutterinstinkte, statt Kreischalarm ausgelöst.
Und die seltsame Nebenhandlung mit den Anwalt wurde auch nicht aufgelöst.
Alles in allem mehr ein Sozialdrama, statt ein Gruselfilm, wobei das düstere Wetter im Film seine Wirkung hatte...

Atmosphärischer Mysterythriller mit einer abermals starken Jennifer Connelly

4 von 5 Punkten
Als Horrorfilm wurde "Dark Water" beworben - jedoch völlig zu unrecht.
Denn "Dark Water" ist, um ganz ehrlich zu sein, kein wirklicher Horrorfilm,
sondern ein spannender und gut durchdachter Psychothriller.

Dank der wunderbar beängstigenden Location, in der gedreht wurde,
schafft Regisseur Walter Salles eine Atmosphäre die spannender und
erdrückender nicht sein könnte.

Hinzu kommt die glänzend aufspielende Jennifer Connelly,
die die Rolle der überforderten, in Scheidung lebenden, und psychisch
labilen Mutter glänzend darbietet und ihrem Oscar aus "A Beautiful Mind"
alle Ehre macht.

Erstaunlicherweise gelingt es ebenfalls dem Rest der Darstellercrew
auf Höchstleistung mitzuspielen und die packende Atmosphäre im Film
aufzufangen.

Leider lässt "Dark Water" gegen Ende etwas nach und scheint wieder mehr
ins Horrorfilmgenre à la "The Ring" abzudriften, was seiner Gesamterscheinung
nicht all zu gut tut.

Der grandios aufgebaute Spannungsbogen zerbricht binnen Sekunden und
kann nicht wieder aufgebaut werden.

Dennoch, wer einen spannenden und atmosphärischen Mysterythriller sehen
möchte wird mit "Dark Water" bestens bedient.
Freunde des Horrorfilmgenres sollten jedoch eher die Finger von "Dark
Water" lassen, bis auf einige wenige kleine Szenen kann einen der
Film nicht wirklich "schocken".

Drama für sensible Menschen

5 von 5 Punkten
Ein Drama für sensible Menschen ... wie schon gesagt. Bei diesem Film spreche ich auf jeden Fall von Genreverfehlung! Horror ist da wirklich gar nichts. Und ich habe mir einige Trailer zu dem Film angesehen. Hust, Hust - was sollten da die Geisterhände, die aus Böden oder sonst wo her kamen? Warum verpricht man den Menschen etwas, was sie nicht bekommen? Kein Wunder, das dieser großartige Film als "langweilig", "Griff ins Klo" oder sogar mit "GZSZ-Horror-Filmen" verglichen wird.
Dieser Film ist beklemmend und man möchte Dahlia Williams einfach nur trösten und in den Arm nehmen. Ich frage mich, wie Menschen in so isolierten Wohnblocks leben können. Alles grau, eng, ungemütlich. Ergreifend - und deckt Lügen der Leute auf, Leute, die etwas darstellen wollen. Der Anwalt von Dahlia ist alleinstehend, ohne Familie, doch er gibt vor, eine zu haben. Mr Murry, der Hausbesitzer (oder was auch immer) behauptet bei einem Kunden zu sein, während er in einem Wahllokal, was auch immer, ist. Das Weinen eines Kind dringt aus der Wohnung des Hausmeisters.
Alles in dem Film hat einen Zusammenhang. Und erwähnsenswert finde ich:
Bei der Wohnungsbesichtigung haut Mr Murry gegen das Glas der Dusche und sagt: "Dieses Glas ist Sicherheitsglas. Das geht nicht kaputt. Und das ist doch sehr beruhigend, falls Ceci mal badet ..." Oh jaaa, sehr beruhigend.
Und Jennifer Connelly ist einfach GROSSARTIG. Dieser Film oder zumindestens die Hauptrolle von Jennifer Connelly hätte einen Oscar verdient, finde ich.

Ödes Geplätscher

1 von 5 Punkten
Was hat dieser Film zu bieten?
Eine lahme Geisterstory, Unmengen langweiliger Wasserflecken und eine unangenehm "blutleere" Jennifer Connelly als Hauptdarstellerin.
Mal wieder ein US-Remake dass in die Hose gegangen ist. Der Film ist weder gruselig, noch spannend sondern sehr ermüdend.
Wer allerdings Angst vor braunem Wasser hat, der wird seinem Spaß an dem Film haben.

Dunkle Wasser sind tief ...

4 von 5 Punkten
... aber leider kann sich hier jemand nicht entscheiden, ob es sich denn nun um einen Psycho-, einen Horror-, oder aber einen Mysterythriller handeln soll.
Der Regisseur Walter Salles liefert hier einen von allen Beteiligten ernst genommenen, gut gespielten Film mit viel Niveau und dem motivierten Bestreben, einen sehenswerten "Klassiker a' la Roman Polanski" (wird in einer der angefuegten Dokus angesprochen) zu kreieren.
So ist letztlich ein Movie herausgekommen, der alle erwaehnten Untergenres zwar ein wenig bedient, aber eben keines richtig.
Deshalb fehlt hier auch ein Stern; aus keinem anderen Grund!
Das Werk werde ich mir mit Sicherheit wieder mal ansehen ...

Produktbeschreibung

Warner Home Little Children, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 14.09.07

schade für die Zeit

1 von 5 Punkten
Irregeführt von den guten Bewertungen war ich von dem Film maßlos enttäuscht. Leider kann man nicht noch weniger als einen Stern geben.

Erstmal werden eine Stunde lang die Charaktere vorgestellt, die alle nicht so recht im Leben stehen und jeder auf seine Art eine Macke hat. Man wartet lange auf eine Handlung, die dem Film endlich etwas Wallung beibringt oder zumindest einen roten Faden erkennen läßt.

Flach, sehr flach. Die "Handlung" plätschert einfach so dahin, man wartet eigentlich auf den Abspann, um zu erkennen "Puuh, endlich fertig". Vielleicht nach amerikanischem Vorbild wieder erzieherische Moralvorstellungen, aber die Länge nervt einfach nur.

Zum Glück hatte der Film einen grünen Punkt, und so war wenigstens der weitere Weg des Films klar, nämlich nicht ins Filmregal.

Little Children

5 von 5 Punkten
Der Film beschreibt die ehebrecherische Liaison zwischen zwei Menschen, die jeder für sich in ihrer Ehe ein frustriertes Nebeneinander mit ihren Partnern leben. Wie sich die Liaison anbahnt, wie sie sich zur großen Leidenschaft entwickelt und schließlich ihr tragisches Ende findet - das ist eine wirklich faszinierende Geschichte. Eine große schauspielerische Leistung von Kate Winslet, die man nicht vergisst.

Film mit Höhen, aber nicht überzeugender Gesamtkomposition

3 von 5 Punkten
"Little Children" ist die Verfilmung eines recht unbekannten Romans des sicher auch unbekannten Autors Tom Perotta (ich kannte/kenne beides nicht). Die Story spielt in einer amerikanischen Suburban-Siedlung und erzählt zwei lose miteinander verbundene Geschichten: Die von Sarah und Brad, die als Hausfrau/Hausmann in ihrer Ehe unglücklich sind und ein Affäre miteinander eingehen und die des pädophilen Exhibitionisten Ronald, der nach einer Haftentlassung in die Siedlung zu seiner Mutter zieht und von einem "Kommittee" öffentlich angefeindet wird.

Die Geschichte von Sarah und Brad entwickelt sich wie viele anderer solcher Filme: Man lernt sich kennen, man hat Sex, man hat Gewissensbisse, reflektiert das eigene Leben, hat Schwierigkeiten mit dem Ehepartner, überlegt die Ehene aufzugeben. Die Exihibitonisten-Geschichte ist etwas schwieriger einzuordnungen: Zum einen geht es um eine Darstellung seiner Perversion, zum anderen um eine übertriebene Reaktion der Öffentlichkeit darauf (z.B. in einer köstlichen Szene, in der er in ein öffentliches Schwimmbadbecken geht und die Eltern außenrum panisch ihre Kinder aus dem Becken zerren als würde sich dort ein gefräßiges Krokodil aufhalten). Durchgehendes Stilmittel ist ein Off-Kommentar, der (wie ich nachgelesen habe) Stellen aus dem Roman zitiert, allerdings in einem sehr ungewöhnlichen Vortragsstil, der an die Einspieler aus "Aktenzeichen xy ungelöst" erinntert (nicht nur im Deutschen, sondern auch im englischen Orginal).

Im ganzen fand ich den Film mittelmäßig. Er hat ein paar grandiose Szenen: Neben der oben erwähnten z.B. ein Date des Exihibitionisten mit einer ebenfalls psychische geschädigten Frau oder die Beziehung zwischen Exhibitionisten und seiner Mutter oder Sarah, die in einer Literaturrunde zu Madame Bovary ihren eigenen Ehebruch mit dem aus dem Buch in Verbindung bringt (mit guter Rückblendetechnik). Von anderen Rezensenten wurde auch schon die erwähnt, wo Brads Ehefrau hinter die Beziehung kommt. Von diesen einzelnen Szenen ist man gepackt und wartet darauf, dass sich in dem Film noch was großes entwickelt. Tut es aber nicht.

Zum einen gibt es auch eine Reihe von schwachen Szenen (z.B. wenn sich Sarah an Brad ranmacht, indem sie sich im Schwimmbad den Rücken eincremen lässt oder einige eigenartige Footballszenen). In anderen Rezensionen war zu lesen, dass die Aussage dieser Szenen, nämlich dass sich Erwachsene wie pubertierende Jugendliche benehmen, gerade der Kern des Films sei. Das mag so sein, aber dann fehlt mir die Schärfe der Darstellung oder der Kontrast zu erwachsenen Themen. Ich fand's einfach ermüdend und naiv.

Der größere Fehler aber ist die Unausgewogenheit. Ich habe bis zum Ende nicht verstanden, wie die beiden Hauptgeschichten von der Dramaturgie oder Aussage her zusammengehören und es gibt eine Mischung aus einer Reihe von Stilelementen und Geschichten, die angetippt, aber dann nicht durchgehalten werden. Da ist es mal großes Beziehungsdrama, dann schnippes-ironischer Kommentar zu übersorglichen amerikanischen Mütter oder Footballleidenschaft, Charakterstudie eines Sexualstraftäters, Erotikdrama und am Ende sogar mit Versuchen eines Thrillers. Das ganze steht aber unharmonisch nebeneinander und mit der Zeit stört der Stilmix. Auch werden zu viele kleine Nebengeschichten angefangen und dann völlig fallen gelassen (z.B. die von Sarahs Ehemann, der sich in Frau verknallt hat, die sich im Internet nackt präsentiert). So wird man im Laufe des Films immer unruhiger und unzufriedener. Das Ende ist dann auch nicht überzeugend und macht den Sack nicht zu.

Darstellerisch bietet Kate Winslet als Sarah eine gute, wenn auch nicht grandiose Leistung (die innere Seelenqual nimmt man ihr nicht richtig ab). Patrick Wilson als Brad fand ich sehr farblos und gegenüber Winslets Ausstrahlung zu schwach. Sehr gut sind viele Nebenrollen: Jackie Hearly als Exhibitioniste, Phyllies Sommeville als seine Mutter, Noah Emmerich als Brads Freund und Haupt-Verfolger des Exhibitionisten, u.a.. Das macht einzelne Szenen sehr beeindruckend, aber reicht nicht für einen positiven Gesamteindruck.

Bitte nicht vom komischen Trailer abschrecken lassen...

5 von 5 Punkten
denn hier ist es umgekehrt. Sonst ist man vom Trailer erfreut und vom Film meist enttäuscht. Der atmosphärisch dichte und verstörende Film ist nicht mit "American Beauty" vergleichbar, nicht so bunt und grell. Aber trotzdem nicht weniger unterhaltsam. "Little Children" zieht seine Besonderheit aus scharfsinnigen Alltagsbeobachtungen menschlicher Sehnsüchte und Abgründe. Sehr authentische Charaktere. Ein Film, der im Kopf bleibt.

dezentes Drama ohne Effekthascherei & Theatralik - TOP !

5 von 5 Punkten
Der Film ist sehr spannend obwohl das ganz "normale" Leben in einer Vorstadt erzählt wird. Die Geschichte handelt von den Sehnsüchten, vom Mut und Scheitern der eigenen Träume, vom Dahinsiechen und letztendlich vom eigenen Leben, aus dem wir aufgrund unserer Unzulänglichkeiten, Neurosen, Triebe, Verzweiflung nicht so einfach entfliehen können.

Die Charaktere werden sehr gut dargestellt, auch die Nebenrollen sind gut besetzt und die Erotik kommt auch nicht zu kurz. Gut gefallen hat mir auch der Erzähler, der sich ab und an im Film meldet.

Allerdings ist der Film nichts für Quatschköppe, Verdränger und Flucht-Typen. Man muss mit schweren emotionalen Brocken umgehen können.

Produktbeschreibung

Sony Pictures Reise ins Labyrinth - Anniversary Edition (2 DVDs), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 07.08.07

Aus der Amazon.de-Redaktion

Sarah (dargestellt von der jugendlichen Jennifer Connelly, Dark City) übt vor ihren Plüschtieren die Rolle einer Märchenkönigin. Sie ist kurz davor zu entdecken, dass die Zeit gekommen ist, ihre Kindheit hinter sich zu lassen. Im wirklichen Leben muss sie auf ihren kleinen Bruder aufpassen und sich mit Eltern herumärgern, die sie überhaupt nicht verstehen. Ihre Bockigkeit führt schließlich dazu, dass sie die Trolle ruft und sie bittet, das Baby mitzunehmen. Als sie es allerdings tatsächlich tun, wird sie sich ihrer Verantwortung bewusst, und macht sich auf den Weg, ihren kleinen Bruder zu retten. Sarah überwindet das Labyrinth, um die Stadt der Trolle und das Schloss ihres Königs zu erreichen.
Der König ist der einzige weitere Mensch in diesem Film und wird von einem glam-rockenden David Bowie gespielt, der fünf seiner Songs zum Besten gibt. Ansonsten besteht die Besetzung aus Puppen, ein wundervolles Aufgebot von Jim Hensons phantasievollen Meisterwerken. Henson verdankt seine Ideen dem Kinderbuchautor und -illustrator Maurice Sendak, und Sendak-Fans werden bei den Figuren im Film an seine Zeichnungen erinnert. Das Schloss des Königs ist ein wahres M.-C.-Escher-Set, das den erwachsenen Zuschauen gefallen wird. Der Film verbindet die höchsten Standards an Kunst, Kostümen und Dekoration. Wie die anderen Fantasy-Filme des Produzenten George Lucas (Willow) verbindet auch Die Reise ins Labyrinth Abenteuer mit Lektionen über das Erwachsenwerden. --Lloyd Chesley

Wow

5 von 5 Punkten
Ein wirklich guter Film und für sein "Alter" mit echt unglaublichen Effekten.Tolle Mischung aus Märchen und Musical!!! Das einzige was einen stören könnte ist David Bowies Frisur.

..und vielleicht sollte man den Film mit seinen Kindern zusammen gucken, es sei denn die Kleinen sind schon so abgehärtet.. Mir haben manche Szenen als Kind schon etwas Angst gemacht!

Einfach nur schön

5 von 5 Punkten
Ich habe den Film vor 20 Jahren das letzte Mal gesehen und wollte eigentlich nur eine geplante Bestellung mit dem einen oder anderen Nice-Price-Film auffüllen. Also beschloß ich, meinen beiden Söhnen (10 und 13) einen Film "aus meiner Jugend" zu zeigen.

Die tollen Puppen vom Muppets-Erfinder, schöne und glaubhafte Figuren und die sensationelle Musik von David Bowie spielen perfekt mit einem Koboldkönig in Schauspiellaune und einer bezaubernden Hauptdarstellerin zusammen. Der Rat für alle Eltern von 8 - 14-jährigen Kindern: Kaufen, kaufen, kaufen. Übrigens ist die Empfehlung "ab 12" ein Witz - nach heutigen Maßstäben läuft der Streifen locker "ab 6" durch.

Klassiker für groß & klein

4 von 5 Punkten
Der Film Labyrinth ist wohl der Film mit dem David Bowie 80ger`Kinder in seinem Bann gefangen hat.
Gutes Märchenkino der End - 80ger. Die Rolle des Königs der Kobolde passt zu ihm das ganze ist ziemlich bunt gemischt.
Zwischen stummen und tauben Türklopfern, einem etwas unschlüssigem Hoggle und den vielen kleinen anderen Figuren macht der Film einfach nur Spaß...Ein modernes Märchen eben...

das Making of der 2ten DVD ist sehr interesantund vor allem bei dem Preis ist das nicht zu toppen..

Empfehlung..

Gutter Alter Film

5 von 5 Punkten
Ein echt Guter Alter Film den irgendwie jeder mal gesehen haben sollte und denn man sich auch gerne mal wieder Ansieht.

Einfach der Hammer

5 von 5 Punkten
Ich bin heute morgen aufgewacht und irgendwie musste ich an diesen Film denken.
Also hab ich mich an den PC gesetzt und das Internet durchsucht.
Auf diverse Medien habe ich mir kleine Ausschnitte angesehen.
Ich erinnerte mich daran: Diesen Film habe ich zum erstenmal mit 4 Jahren gesehen.
Damals war ich schon hin und weg. Meine Eltern hatten diesen Film auf Video, doch leider ist VHS ja schon so ziehmlich ausgestorben.

So kam ich auf die Idee:,, Hey! Schau einfach mal ob man diesen Film nicht kaufen kann!" So sitz ich hier nun und schreibe diese kleine Rezension.
Leider kann ich zum Artikel selbst nichts sagen, hab ihn mir gerad erst bestellt.
Was ich Ihnen aber sagen kann: Dieser Film ist einer der besten Fantasyfilme die ich je gesehen habe und das sah ich als kleiner Junge schon so. Ich wünschte ich hätte ihn morgen früh schon hier, aber leider.... hmmpf..

Also sollte Sie mal zufällig auf diesen Film stoßen, kaufen Sie ihn. Er ist wirklich super. Und die paar Euro`s kann man dafür auf jeden Fall investieren.

Liebe Grüße

Produktbeschreibung

E - Er steht einfach nicht auf Dich Blu-ray

Kurzbeschreibung

Nach ihrem Bestseller ?Sex and the City? nehmen die Autoren Greg Behrendt und Liz Tuccillo in ?Er steht einfach nicht auf dich? eine Gruppe von Freunden zwischen 20 und 40 ins Visier, die ihre verschiedenen Beziehungen, Affären und Dates durch so manche Sturmflut zu steuern versuchen ? von den Untiefen unverbindlicher Dates bis zu den unergründlichen Ozeanen des Ehelebens. Sie alle bemühen sich, das andere Geschlecht zu begreifen? und hoffen, die Ausnahme der Regel zu erleben, zu der es angeblich keine Ausnahme gibt.
Gigi wünscht sich einen Mann, der nicht nur anzurufen verspricht, sondern es auch tut, doch Alex rät ihr, nicht länger neben dem Telefon zu warten. Beth fragt sich, ob sie die jahrelange Beziehung mit ihrem Freund Neil beenden soll, denn er hat an der Ehe ohne Trauring nach wie vor überhaupt nichts auszusetzen. Janine misstraut ihrem Mann Ben, der sich in Annas Gegenwart selbst nicht mehr vertraut. Anna kann sich nicht entscheiden zwischen dem attraktiven verheirateten Ben und dem einfach gestrickten Langweiler Conor, der schier verzweifelt, weil er nicht bei ihr landen kann. Und Mary, die von einer ganzen Schar liebevoller und hilfsbereiter Männer umgeben ist, muss endlich einen kennen lernen, der nicht schwul ist.
Falls du schon mal neben dem Telefon gesessen und überlegt hast, warum er nicht anruft, obwohl er es versprochen hat, oder falls du dich fragst, weshalb er nicht mehr mit dir schlafen will oder wieso er jede festere Bindung ablehnt? dann steht er einfach nicht auf dich!





Alle Rollen sind mit Spitzenstars besetzt: Oscar-Preisträger Ben Affleck (?Good Will Hunting?, ?Die Hollwood-Verschwörung?) als Neil; Jennifer Aniston (?Marley & Ich?) als Beth; Drew Barrymore (?Mitten ins Herz ? Ein Song für Dich?) als Mary; Oscar-Preisträgerin Jennifer Connelly (?A Beautiful Mind ? Genie und Wahnsinn?, ?Der Tag, an dem die Erde stillstand?) als Janine; Kevin Connolly (HBO-Serie ?Entourage?) als Conor; Bradley Cooper (?Der Ja-Sager?) als Ben; Ginnifer Goodwin (?Walk the Line?, HBO-Serie ?Big Love?) als Gigi; Scarlett Johansson (?Vicky Cristina Barcelona?) als Anna; Kris Kristofferson (?Dreamer ? Ein Traum wird wahr?) als Ken; und Justin Long (?Stirb langsam 4.0?) als Alex.

gute Besetzung, verwirrender Inhalt

3 von 5 Punkten
Gekauft hatte ich mir diesen Film, weil mir der Titel und die Schauspieler gut gefiehlen, doch leider konnte er meinen Erwartungen nicht ganz gerecht werden.
Dadurch das Geschichten aus den Leben mehrerer Personen parallel beschrieben werden, die doch alle irgendwie miteinander verbunden sind, ist es manchmal schwer sich schnell umzustellen und der Handlung jeder Geschichte zu folgen.
Weiterhin hat mir der Inhalt einiger Geschichten nicht wirklich gefallen. Etwa etwas nach der Mitte der Hälfte habe ich mich wirklich gefragt, wie die Autoren es schaffen wollen das alles noch zu einem vernünftigen/akzeptablen Ende zu bringen.
Das Ende ging dann wider Erwarten ganz akzeptabel aus wobei ich mir jedoch nur dachte: "Na ja, da haben sie sich ja noch ganz gut gerettet..."

Also Alles in Allem ein Film, der nicht so lustig und unterhaltsam war wie ich es erwartet hatte. Man kann ihn gesehen haben, muss es aber nicht. Auf jeden Fall kein Film für einen lockeren Mädels Abend, da man sich konzentrieren und gut aufpassen muss, um der Handlung überhaupt folgen zu können.

Die Wahrheit über Männer und Frauen :o)

5 von 5 Punkten
Ich fand diesen Film wirklich sehr aufschlussreich und interessant. Er behandelt die bekannten Klischees und zeigt einem auch mal eine andere Sicht der Dinge.
Wenn ein Mann wirklich Interesse hat sieht er dich wieder, egal wie! Da kann ich absolut nur zustimmen. Anstatt sich das nicht melden schön zu reden und selbst Ausreden für den Mann und sein Verhalten zu suchen geht es hier weiter. Das verbessert nicht nur die Chancen doch noch den Richtigen zu finden sondern schont auch das eigene Gemüt.
Desweiteren geht es um Ehebruch, zufällige Bekanntschaften, Freundschaft und hoffnungslose Verhältnisse.
Wer etwas Licht ins Dunkel zwischen Männern und Frauen bringen möchte ist mit diesem Film gut bedient. Evtl. erkennen Sie beim Schauen ja auch das gerade Sie die Ausnahme sind. ;o)
Die Extras sind sehr überschaubar, es gibt nur einige zusätzliche Szenen, wahlweise mit Kommentar des Regisseurs.

Alberner Beziehungsklamauk

2 von 5 Punkten
Bei "Er steht einfach nicht auf Dich" handelt es sich nicht um eine sog. "romantische Komödie", sondern meiner Meinung nach um irrelevanten Beziehungsklamauk, oder wirkliche Story. Es geht um verschiedene Pärchen (oder Möchtegern-Pärchen), die so alle ihre Probleme mit dem jeweils anderen Geschlecht haben, wobei es hauptsächlich aber um Mädels geht, die offensichtlich oder auch nur vermeintlich von ihren Partnern nicht ganz so geschätzt werden, wie sie sich eigentlich wünschen.

Auf eine spannende Handlung wartet man vergebens, es geht um Anbahnung von Liebschaften und ihre Auflösung.

Außerdem wirkt alles für mich etwas überdreht und stark amerikanisch, da hierzulande z.B. mit dem Thema Hochzeit und Heirat anders umgegangen wird.

Die "Hauptakteurin", die reihenweise Körbe von Männern einsackt, ist ziemlich nervig, überdreht und ging mir schon nach ein paar Minuten auf den Senkel. Kein Wunder, dass die so oft keinen abkriegt.

Einen zweiten Stern (von 5) erhält der Film für ein paar Gags nach dem Motto "Ah ja, das kenne ich doch irgendwo her...", z.B. die Szene im Baumarkt.

absolut empfehlenswert!

5 von 5 Punkten
Dieser Film ist wirklich gelungen. Sehr realitätsnah und doch lustig und unterhaltsam. Gute schauspielerische Leistungen von Bradley Cooper, Justin Long und Drew Berrymore zB. Fast jeder Zuseher kann sich in irgendeiner Rolle wiederfinden. Ich persönlich liebe die Figur Gigi. Der perfekte Film für einen DVD-Abend mit der besten Freundin oder dem besten Freund! Regt vielleicht etwas an, über Beziehungen zu sinnieren.

Also, ich steh drauf!

4 von 5 Punkten
Dieser Film ist eine durch und durch zauberhafte Liebeskomödie.
Perfekt für Mädelsabende oder einen gemütlichen Abend auf der Couch.
Er ist modern, spritzig und sehr aufrichtig.
Eigentlich ehr ein Frauenfilm, aber jeder Mann, der auch mal einen Blick riskiert, kann vielleicht noch was lernen ;)

Durch die vielen Charaktere ist die Story recht oberflächlich.

Aber hey, auf jeden Fall ein Film zum seufzen, lachen und vielleicht sogar für eine kleine Erkenntnis!